dash+coquillages

David Foenkinos m'a tuer

2011-09-02T15:43:00.006+02:00

J'ai suivi les conseils de ceux qui savent: on aura Foenkinos dans le panier des prix littéraires de cette année, alors autant regarder de plus près s'il s'est remis de sa bio sur Lennon avec son roman de la rentrée, "Les Souvenirs". Après le carton de "la Délicatesse" (j'aurai du parier que ça nous obligerait à revoir A. Tautou, ou Gad Elmaleh, j'aurai gagné de l'argent), le petit bonhomme frisé est suivi par une foule de fans en délire.

Puisqu'on va discuter souvenirs, autant vous avouer que j'avais personnellement bien kiffé "Le potentiel érotique de ma femme", mais que si cela m'avait paru être bien le signe de l'intelligence et du talent, ça ne sentait pas le danger, l'audace ou rock'n roll. Du moins, croyais-je à l'époque. En fait, ce mec est un putain de punk. Mais j'y viens.

Je voyais Foenkinos comme une Tania de Montaigne en mec, avec les mêmes yeux pétillants, un type de Will Self , avec les mêmes idées, mais en moins costaud, complexe franchouillard oblige.

Donc j'ai lu "Les Souvenirs".

Et j'ai découvert le fils illégitime d' Alexandre Jardin s'engraissant et perdu pour la France dans les limbes des coloriés... et de Michel Drucker, qui sur Europe 1 tous les matins à 10h30, kidnappe les vieux revenus des courses ...

On a du talent, on sait écrire, (bien sûr, il est futé, parfois on sourit), on parle de souvenirs, de nostalgie, du temps d'avant et on en vient à se fendre la pêche de se sentir vieux, de se laisser aller au rythme gériatrique d'une littérature près du radiateur... On est chapitre 27, on n'a pas fait gaffe, et on est MORT!!

On est dans l'idée d'une punk attitude, qui se veut être hors du système et ne cherche pas à lutter contre. Ok. Alors allons donner de l'eau à mamie avant que ne dessèche.

Et filons lui le Goncourt pour les deux vannes et demies par chapitre.

Je suis énervé parce que ce mec est bon. Il pourrait faire de grandes choses. Il a même cherché à faire de grandes choses. Puis finalement non, il te sort un roman type monsieur tout le monde.

Un gâchis.

Et ça m'énerve.

Parce que ça va s'arracher comme des petits pains. Gallimard en fait sa tête de gondole... à croire que tout le monde n'a pas lu Jenni, même chez eux...

Le mot de Gallimard:

Le narrateur, apprenti romancier, prend conscience à l’occasion du décès de son grand-père de tout ce qu’il n’a pas su vivre avec lui. Il comprend que le seul moyen de garder l’amour vivant est de cultiver la mémoire des instants heureux. Dans le même temps, frappée par le deuil, sa grand-mère semble perdre la tête. Il assiste aux manœuvres des proches pour la placer en maison de retraite et vendre à son insu son appartement. Ce qu’il n’a pas su vivre avec son grand-père, il décide alors de le vivre avec elle. Il va la voir souvent, parvient à égayer sa solitude, à la faire rire de tout. Mais elle finit par apprendre que son appartement a été vendu, et fait une fugue…Le narrateur va partir à sa recherche, et la retrouver pour lui offrir ses derniers moments de bonheur. Le hasard lui fait en même temps rencontrer Louise, qu’il va aimer, et qui le quittera. Les souvenirs, nourris de joies, de douleurs et de mélancolie, lui offrent désormais la possibilité d’écrire son roman – et peut-être son avenir.David Foenkinos nous offre ici une méditation sensible sur le rapport au temps et sur la mémoire. Les rapports entre générations, les sentiments enfouis, les déceptions de l’amour, le désir de créer, la tristesse du vieillissement et de la solitude, tout cela est exprimé avec une grande délicatesse, un humour léger et un art maîtrisé des formules singulières et poétiques.

Vous, (oui, vous!) ronds de cuir, vous me devez 18.50€ !!

Il me reste à espérer que Benjamin Berton et "La chambre à remonter le temps" propose sur la même thématique (le couple, l'installation, la maturité puis l'ennui), un truc plus proche de la "Maison des Feuilles" de Mark Z. Danielewski que le tristounet et "bien pensant, mais pas trop" roman de Foenkinos.

Bénabar a tué la nouvelle scène française en ressuscitant Delpech et Joe Dassin

Foenkinos veut mettre la jeune génération d'écrivains sous DHEA

La vraie révolution littéraire de cette année, c'est la post-it war, mec: "Chéri, passe prendre du pâté et des olives, ce soir, les Morin viennent dîner"

Maquettes d'absolu

2011-08-22T10:02:00.005+02:00

Enfin, NOUVEL ALBUM BÜRKI "MAQUETTES" sortie le 22 août 2011

(pochette - Dessin de Xavier Deshoulières)

Ceci est pompé complet sur la newslettre de Mr Bürki.

Considérons le caractère d'urgence de la nouvelle puisque, c'est aujourd'hui (hé oui!) que tout cela est disponible. Merci Mr Bürki, pour ces pépites de fond de tiroirs... Considérons également je suis incapable de vous parler mieux de ses chansons que lui ne le fait. Il est artiste, je suis artisan. Enfin, ajoutons le fait que je n'ai pas le temps de dire à quel point ces chansons sont indispensables, je suis collé à BFMTV pour voir la chute du Colonel...

Bref, allez chercher ça, c'est miel, c'est sucre, c'est la poésie moderne.

1. PHOTOVOLTAÏQUE

Composé sur les bords du lac Léman en 2001. Texte lu sur Radio Nova (Secrets de Femme) puis enregistré à Paris en 2002. Guitares de Pablo Krantz. Encore un texte hermétique dont la structure fond comme cire au soleil. Mantras. Lancinante mélodie se commuant en facteur de transe. Energie renouvelable. Chaud.

2. DIEU M'A DIT

composé enregistré à Paris en 2007. Basse de Lionel Flairs. Quand Dieu se prend pour un chanteur, il raconte son enfance, décrit ses objectifs et laisse percer les lueurs de ses attentes, meurtrissures et espérances.

3.SORS DU FORMAT

En chanson, l'une des choses essentielles avec le refrain, la mélodie et la simplicité des images, c'est le gimmick. Une phrase musicale qui revient, comme pour rappeler le protocole. Une chanson n'est rien sans protocole. Y compris quand le dessein se résume à tout remettre en question, à quitter les habitudes, à bouleverser. Pas de bouleversement sans protocole. Pas de révolution hors du format sans un cadre précis. Il faut encadrer la sortie du format. Chaque bord du cadre est un gimmick.

4. LES HUIT THEIERES

petite oeuvre bizarre qui ouvre sur la description de l'intérieur d'un café dans lequel vient se loger une élégante mélancolie. Suit la promesse de se relever sur un envol harmonique en Mi majeur. Et là, attention, succession d'accords de passage, dans le dénuement le plus complet, un couplet pornographique, interprété dans le mode lolitien par Emane.

5. ADELINE

la barre à pompiers, le bureau dans le quartier de la Madeleine, le vodka pomme, le tirage de tarot, tout est vrai de vrai pour la vraie Adeline, qui, dans la vraie vie, m'en veut un brin.

6. DEMAGOGIE

enregistré en 2005 à Boulogne-Billancourt. C'était l'époque des premières maquettes de l'album "ce garçon". Je voulais d'abord faire un album politique rouge. BOYCOTTE sera créé dans cette même optique. Finalement, ne retenant pas ces morceaux mais conservant quand même le rouge de la pochette je concrétisais l'adage "l'abîme ne fraye pas le manifeste". Le solo de guitare éléctrique sur le ad lib du refrain est l'une de mes meilleures parties guitares ever.

7. LA CIGARETTE

après l'effondrement des deux tours jumelles en 2001, j'ai arrêté de fumer et composé le titre "Karotène". Huit ans plus tard, tiraillé par le remors d'avoir abandonné ce vice, je fumais à nouveau pendant deux mois. Du moins, j'essayais. J'essayais de me remettre à fumer. Sans succès. Cette chanson est, une fois de plus, la mise en scène factice d'une velléité. Je ne fume toujours pas de cigarette. Mais je veux bien de temps en temps l'écouter.

8. LUCIEN

Après l'Ardèche et les centrales nucléaires, Lucien s'est lassé. Il lui fallait découvrir les affres stellaires du beyond. Heureusement pour mener à bien son dévissage, il avait prit des cours de tirs. Il réunis dans un mouchoir de poche mouillé de larmes les évènements marquant de son stage terrestre, vida le cendrier dans un seau, promena un chien, vendit un lopin de terre aride, trébucha sur un mot, vit le tablier de sa femme posé sur une chaise et interpréta son absence comme une ultime frustration. Il se scandalisa, se réfugia dans la chambre de Jimmy et mit fin au vingt-et-unième siècle. Lucien, le ciel est bon. Musique très synthétique, mais la finale de Wimbledon opposant Borg à McEnroe en 1980 est de loin, un must.

9. JOUR D'AOUT

Si un jour (d'août) on me demande quelle est la chanson dont vous avez honte mais que vous aimez en secret, je réponds "Jour d'Août". Texte? Ce texte, on dirait que je suis allé le chiner aux puces de StOuen. Musique? Jean-Michel Jarre enrhumé eut fait différemment. Refrain? Vous savez, quand vous fabriquez une chanson, parfois, c'est exactement comme préparer un repas. Certains soirs, même servies parmi d'exquises volailles végétales, de simples chips satisfont.

10. THEATRE OU THE VERT

Abrégeons le titre par TOTV. C'est le générique de fin du projet théâtral éponyme, créé en 2008 à Paris. Lionel Flairs joue la basse, Emane les choeurs. La grosse caisse est surmixée, le riff de piano est entêtant mais écoutez ce qu'égrène la guitare sur les refrains. L'effet provient du kaosPad 3. Il y a une faute de français au niveau de la prononciation du mot "astringent" qui n'est d'ailleurs pas un mot indispensable en chanson.

11. BOYCOTTE

Même commentaire que pour "DEMAGOGIE". Même époque, même combat. J'ai joué les parties guitares avec un télécaster combo 1973 que je n'ai gardé que six mois. Le solo est le meilleur solo guitare que j'ai jamais enregistré ever. Il est toutefois très influencé par les saccades haute coutures de "Frantz Ferdinand" des années 2005.

12. LA NOCE

écrit et enregistré en 2010. C'est la plus récente et la plus synthétique. J'espère que certains la passeront pendant leur propre mariage. Cela me permettra d'être invité sans avoir à me déplacer vers l'Anjou, le Lubéron, la Bretagne, le Gers et de souhaiter aux jeunes mariés tout le bonheur que l'existence prodigue à volonté, sans limite de temps ni d'espace, et cela, sans qu'il soit nécessaire d'espérer ni d'attendre quoi que ce soit. La Noce est en Fa mineur. Le Fa mineur est une tonalité moelleuse, l'une des moins triste parmi les mineures, et bien, sûr, la chanson sera en âge d'être écoutée quand elle aura dix huit ans, c'est à dire en 2028. à toute à l'heure.

http://www.deezer.com/fr/music/burki/maquettes-1201931

Amitiés poétistes,

Travis

www.travisburki.com

Il faut lire David Byrne

2011-08-05T09:20:00.002+02:00

Je n'ai pas vraiment envie de faire une vraie critique du livre. Donc je vais faire court.

Puis je suis chez moi, je fais ce que je veux, t'es pas ma mère.

- David Byrne est le leader des Talking Heads, mais ça tu le sais déjà.

- David Byrne est un homme ouvert sur le monde et qui l'embrasse selon tous les moyens mis à sa disposition: film, musique, sculpture, mais ça, tu le sais déjà.

- David Byrne est un original et aime le vélo, et il publie régulièrement dans son blog des articles intéressants sur sa vision du monde, de l'urbanisme, et plus généralement de l'art... mais ça aussi tu le sais déjà.

Tu savais aussi sans doute qu'il a bossé un grand coup pour transformer son ramassis de chroniques web en un vrai bouquin, et tu as pu lire de très bonnes critiques de ce livre au Monde ou chez les Inrocks. Tu avais même fait "hum..." en le tenant à la FNAC quand tu étais passé en coup de vent te racheter un casque d'Ipod parce que t'avais craqué le tien en faisant du vélo, justement...

Ouais, c'est bien...

Pourtant tu ne l'as pas acheté ce livre.

Ben non. Tu t'es dit que tu le lirais plus tard, cet été. Ouais, quand tu aurais du temps.

Et comme un con tu as oublié... Ben voilà. Et tu te vois, là, sous la pluie à Saint Malo, à attendre qu'une chaise se libère pour t'envoyer un croque monsieur rapide et une bière... et tu as froid... Et t'es pas vraiment dedans, l'ambiance monte pas comme d'habitude, ou disons que tu réalises que tu es juste crevé, et un peu décalage avec tout ce qui bouge autour. Et ouais, ça va passer, tu le sais, mais voilà, t'es un putain de diesel qui nécessite de chauffer pendant encore une heure ou deux... Et il te faut le croque monsieur. Et tu te dis qu'il aurait peut être mieux fallu pour ta pomme que tu restes à Paname, avec un bon Tropicana Rouge Plaisir à lire ce putain de super bon bouquin de David Byrne en écoutant le dernier Tarwater tranquillou... au lieu de rester là à te cailler les miches...

Ben ouais...

(Tu l’achèteras en rentrant ce bouquin. Puis vas-y fonce, elle s'est libérée la chaise au fond à droite, tu vas l'avoir ton croque monsieur. Bon festival mec...)

Étonnant, non?

2011-06-28T06:15:00.004+02:00

Vous avez aimé comme moi, il y a 2 ou 3 semaines, le Trailer d'Assassin's Creed "Revelation".

Vous connaissez ça?

Non? ça s'appelle As In RebekkaMaria. C'est pas terrible du tout. Pire, c'est nul de nul. C'est danois je crois, sorte de dommage collatéral causé par Dido. Mais c'est pas le point.

C'est juste que je trouve la mélodie étrangement ressemblante.

Étonnant comme ça sonne proche non?

Bon voilà, c'est tout.

Ouais j'ai pas grand chose à dire en ce moment; mais il fait chaud. Puis je me suis remis à lire, alors bon.

PS: me demandez pas comment je suis tombé sur la vidéo danoise. Et n'essayez pas de taper "fille seule dans le métro" Danemark. ça ne vous amène nulle part...

Dans le génome de la pop: le mash up

2011-06-13T09:49:00.009+02:00

Retromania: Pop Culture's Addiction to Its Own Past

We live in a pop age gone loco for retro and crazy for commemoration. Band re-formations and reunion tours, expanded reissues of classic albums and outtake-crammed box sets, remakes and sequels, tribute albums and mash-ups . . . But what happens when we run out of past? Are we heading toward a sort of culturalecological catastrophe where the archival stream of pop history has been exhausted?

Simon Reynolds, one of the finest music writers of his generation, argues that we have indeed reached a tipping point, and that although earlier eras had their own obsessions with antiquity—the Renaissance with its admiration for Roman and Greek classicism, the Gothic movement’s invocations of medievalism—never has there been a society so obsessed with the cultural artifacts of its own immediate past.Retromania is the first book to examine the retro industry and ask the question: Is this retromania a death knell for any originality and distinctiveness of our own?

Tout parallèle avec la politique, les bottes à clous ou les moustaches n'est évidemment pas fortuit...

Te souviens-tu 2005?

2011-06-06T14:09:00.003+02:00

C'était dingue, 2005.

Bien sûr, on dira plus tard que ça ne valait pas 68 ou 89, mais la vache, 2005, c'était quand même une sacrée année...

Le 1er vol de l'A380, la sortie de WoW, le 1er Rolland Garros de Nadal, le Nobel de Chimie pour Chauvin, la mort de Paul Ricoeur, d'Alain Bombard, de Georges Best, et de Pierre Bachelet putain... que des bons... (puis celle de Jean-Paul II, ça compte aussi). Pour ta pomme, c'est costaud aussi: tu commences une thèse que tu ne finiras jamais, tu découvres Paris, son sourire, la semoule accompagnée de... ben... de semoule, Million Dollar Baby, l'amiante de Jussieux, les churros sous la pluie, les services de presse, le saucisson du salon du livre, les récolteuses de pommes de terres, ses yeux, les camel light à la Tour Eiffel... et ça c'est rien...

... parce que 2005, c'est l'année de tes oreilles, je veux dire, leur naissance.

Et ouais. Tu te souviens? TTC, Fujiya & Miyagi, Sufjan Stevens, Elysian Fields Tarwater, Herman Düne, MIA, Okkervil River, Patrick Wolf, Spoon, Ms John Soda, Emilie Simon, The Servant, Troy Von Balthazar, Dionysos, Venus, Katerine, Jérôme Attal, Coralie Clément, LCD Soundsystem et.....

TOKYO/OVERTONES...

Ben le plus marrant, c'est que si certains sont morts, si d'autres se sont compromis à faire de la merde, ou si quelques uns aux disparu du paysage, il reste des irréductibles.

Toi tu as changé? T'as grandi, ben oui, forcément...

Tu manges plus de semoule... ben c'est bien.

Eux ils sortent un nouvel album, alors va voir un peu là-bas si j'y suis. Clic, donne des sous, va au concert, et retiens bien que la nostalgie, c'est rien que des souvenirs trop loin. 9a se travaille la mémoire, baltringue!

Bernard Comment obtient le Prix Goncourt de la nouvelle

2011-05-03T16:25:00.003+02:00

Bernard Comment vient d'obtenir à l'unanimité le prix Goncourt de la nouvelle pour son recueil intitulé "Tout passe".
Et c'est cool.

Une vieille dame qui s'apprête à partir avec ses secrets, dans le calme d'une piscine. Un fils qui s'interroge sur un père qu'il n'a pas connu ou presque. Un veuf qui enterre méthodiquement sa richesse. Les conséquences d'une fausse annonce. Un lecteur dans une bibliothèque numérique, par temps de panne électrique. Dans chacun des neuf récits qui composent ce livre, des bribes de passé se dévoilent, et une interrogation se pose, sur le futur et ce qu'il convient de lui transmettre ou non.
Que retient-on d'une vie ? De sa propre vie ? Qu'en restera-t-il ? Quelles traces laisser ? Comment infléchir le destin ? Dans un monde qui change, où la continuité est peut-être une illusion qui fait naufrage, les personnages inventés par l'auteur essaient de faire le point (comme on dit aussi d'une caméra). Pas forcément pour y voir clair. Mais pour garder les yeux ouverts, avant la nuit, et dans la nuit.

Lisez moi le, les gens...
Lien Christian Bourgois Editions

Steeple Remove

2010-11-15T23:54:00.005+01:00

Une news piquée sur Magic ici.

On est très amis avec Arno Van Colen, leader de ce super super groupe rouennais de krautrock (ou plus précisément, pour les citer, de "frogpopguitarfusedpsycherockmuzobastardos"). Ils sont complètement fous, obsédés par les formations les plus obscures et inconnues (il m'en a fait découvrir un paquet, merci à lui). Le mois dernier, il a croisé le leader de Main et Loop dans sa rue, et il a tranquillement bu des coups avec Robert Hampson. Il n'a toujours pas dû s'en remettre d'avoir rencontré son plus grand fan dans son nouveau quartier ! Tous les albums de Steeple Remove sont superbes, ils devraient en enregistrer un nouveau très bientôt. Axel le co-produira certainement avec Arno d'ailleurs

Steeple Remove - The Importance Of Being

.

http://www.myspace.com/steepleremove

Le début des emmerdes...

2010-11-09T22:26:00.005+01:00

Keren Ann – My name is trouble

Sortie de l'album en février...
Tant pis pour le Père Noel.

Quand le batiment va...

2010-11-01T07:41:00.011+01:00

Naissance d'un pont
Maylis de Kerangal

320 pages
18.90 euros

Pour le résumé, allons assez vite: il s'agit d'un projet pharaonique, né dans la tête d'un caïd. On va construire un pont, un putain de pont gigantesque, avec ce que cela suppose de magouilles, de prouesses techniques, d'accidents et de péripéties...

On va couler du béton et beaucoup vont s'y noyer. C'est normal, c'est le far west moderne, version Dubaï.

C'est bien écrit. C'est très ricain.

On aime la rapidité et la claque du verbe, le sens du détail et la mise en place précise d'une jolie scène.

Un chantier, ça se monte, ça vit, puis ça meurt; c'est pas fait pour durer. Un contexte intéressant pour des mises en place pas bêtes du tout.

A la moitié du roman, pourtant, on s'éssoufle, car on a compris où on allait finir. Les électrons gravitants autour de l'édifice et participants à sa naissance ne nous intéressent plus véritablement... Au 2/3, on veut les voir s'abîmer. Déjà un nouveau chantier nous appelle.

Donc ouais, le Médicis. Ben c'est bien.

C'était parmi les meilleurs, sinon le meilleur de la liste, donc tant mieux pour De Kerangal.

Je suis amer... j'aurai du faire génie civil, option roman américain.

PS: ce livre vaut l'achat sans condition, ne serait-ce que pour l'histoire du grizzli.

Voilà.

Des petits liens:

Entretien avec Mediapart
Critique et entretien avec Rue89
Critique Télérama
Critique Inrocks

A ne pas louper:

16 Nov. 2010: Soirée échanges à 20h
Maylis de Kerangal est invitée à une "causerie urbaine" à la libraire Le Genre urbain spécialisée dans l'architecture, l'urbanisme et la littérature. RDV à 20h 30 rue de Belleville, 75020 Paris.

Allo la Terre, revoilà les Satellites!!!

2010-05-17T12:45:00.003+02:00

Enfin!!!
Clair que j'y serai!!!
Et ça va donner!

Infomercial :

Dans son nouveau spectacle, Polo l’EX trublion du rock alternatif, se fait violence en revisitant les chansons des années punks, avec sa complice Claire Deligny, (Les MATCHBOXX, PARIS-BRUXELLES) bassiste et chanteuse à l’humour corrosif et le batteur Franck M’Boueke (FRANCK MONNET, GAETAN ROUSSEL, TRICKY, KERRY JAMES…). En un set énergique et à bâtons rompus, il chante le répertoire issu des quatre albums des Satellites. Peu de nostalgie, mais un regard très détaché, amusé et complice. Le fan des « Sats » y trouvera son compte, les novices découvriront les paroles saugrenues et drôles de ces toutes premières chansons, dont la fraîcheur est remise en lumière par une basse-batterie et une guitare complices et diablement efficaces ! Le temps d’un récital jubilatoire et réjouissant, il tentera de réconcilier le Punk-Rock et la chansonnette, comme Claude Nougaro tentait de rabibocher le Jazz et la Java…

ATTENTION, CONCERT EXCEPTIONNEL
le 25 Mai 2010
Le CHINA
50 rue de Charenton
75012 Paris

20h30, Entrée libre
1ère partie : Michaël Clément

Polo , Sites :
http://polo.a.paris.free.fr/
http://www.myspace.com/poloaparis
http://blog.myspace.com/poloaparis
http://www.myspace.com/pololesateliersdecritures

Musiques Pneumatiques

2010-05-10T21:06:00.003+02:00

C'est pas beau ça?

C'est le Bibendum qui doit être content...
www.myspace.com/youngmichelin

Young Michelin -- powered by http://www.magicrpm.com

Chroniques de San Francisco

2010-04-29T01:37:00.002+02:00

On avait le choix, YMCA ou Dead Kennedys.

Finalement, on fera soft, comme de vieux croulants que nous sommes.
C'est chez Raoul qu'on déboule...

Palace of Fine Arts Theatre
3301 Lyon Street San Francisco, CA
Google Maps
Date:
Sun, 2010-05-02 19:00
Venue Website URL:
http://www.palaceoffinearts.org/

Jim Carroll est mort

2009-09-20T14:14:00.002+02:00

Et tout le monde s'en bat les couettes
pas une seule ligne... nulle part...

patti smith, jim carroll, 1969
enlarged version (69 Kb)
photo by wren d'antonio

Haiku "Bibliothèque"

2009-09-04T12:13:00.005+02:00

.
.
.

J'adore les livres et les bibliothèques

J'adore Neil Gaiman.

J'adore les livres de Neil Gaiman.

Neil Gaiman adore les livres.

Neil Gaiman a un putain de bibliothèque.

Yeah...

.
.
/

LEGION: le film 2.0, sans scénar mais blindé de "tags"

2009-08-14T06:26:00.006+02:00

Il existait un plat, disons historique, aux Etats Unis, qui étaient servi dans les stations de relais du Pony Express. (Le Pony Express, c'était le service postal en 1860 et des bananes, qui se composait de près de 200 postes de relais. Sortes d'auberges, où les cavaliers portant le courrier du Missouri jusque sur la cote Ouest, prenaient un bon repas et changeaient de cheval). Bref. Il y avait une espèce de ragout de cowboy qui mijotait à chaque heure du jour et de la nuit, où le cuisinier mettait tout ce qui lui tombait sous la main; en général, il ne fallait pas trop chercher à savoir si on choppait un morceau de cheval, de bœuf ou de chien... C'était chaud et ça suffisait bien.

Et bien voilà qu'Hollywood nous sert un belle platée de ce célèbre ragout de cowboy pour mars 2010: on a de la star à box office en déclin, des effets spéciaux de récup, des invendus de chez Tarentino et Romero, une dose de jeune pousse à gros seins, une louche de mystique de chiotte et une touche de gore, parce que ça permet toujours de passer pour quelque chose de semi interdit ou de presque provoquant, donc, forcement soit deja culte pour les teenagers, soit nanarisable directement sur écran géant...
Jackpot.

Alors on récapitule l'équation du jour:
Denis Quaid + des zombies + bagdad Café + Evil Dead + Romero + Grey's Anatomy + John Constantine + Da Vinci Code = LEGION

Bon appétit!!

(Le pire, c'est que ça sent tellement le pop corn, la réplique Van Damme, le faux sang et la pauvre morale biblico-cabalistique de caniveau... que je louperais ce film pour rien au monde!!)

Le soir sur Equidia

2009-07-31T03:10:00.003+02:00

Lorsque les enfants sont couchés, ça se lâche complètement sur la chaine du cheval.

Je vais quand même essayer de trouver le sommeil...

TRON Legacy, le kif annoncé

2009-07-27T13:52:00.002+02:00

Il y a des suites qui donnent l'eau à la bouche.

Tout à l'air d'avoir été travaillé pour coller au plus à l'esprit du premier film de 82... Jusqu'à la musique confiée à Daft Punk.

En un mot, j'ai hâte!

Qui est Billie Jean ???

2009-07-25T08:12:00.003+02:00

Un premier élément de réponse grâce à ce diagramme...

... ouais, pas plus avancé...

by: Kitty de Medici

B-Boys en mode pause

2009-07-21T16:39:00.003+02:00

Une tournée qui est annulée.
Un album retardé.
Et une façon très étonnante, pleine de détachement (quoi que), d'humour et de finesse de transmettre l'info aux fans: Yauch a un début de bout de cancer qu'il lui faut soigner. Il s'excuse et reviendra vite.

Et là, tu te sens super vieux...
Le Beastie Boys qui tapent une tumeur... Et toi, ça fait longtemps que t'as été chez le toubib?

via NovaNation

Rentrée des classes

2009-06-07T22:08:00.002+02:00

Le Klub des 7 Teaser

Bruce Willis unplugged

2009-05-22T13:14:00.004+02:00

On a débranché Néo pour lui passer le costard de Bruce Willis.
L'accent autrichien en moins, attention, Terminator like de qualité.

Surrogates trailer

The Decemberists are back

2009-03-21T09:08:00.002+01:00

Et ça fait plaisir...

The Hazards of Love

Le roman urbain fait son show

2009-03-21T08:33:00.004+01:00

La droite ligne de l'article de Flu d'il y a quelques mois, un reportage intéressant sur les croissements, mélanges et interactions entre roman/slam/musique/polar/hip hop.

C'était à l'occasion du salon du Livre, pour la Collection Exprim'.

C'était bien.

C'était surtout exactement ce qui m'interresse actuellement dans le roman.

Bip Up pour France 2.

(Mister Pujadas, t'as la classe d'un cador)

EXPRIM' NOIR SUR FRANCE 2
envoyé par exprim

2min 45 de bonheur

2009-03-20T13:28:00.002+01:00

Pour le plaisir...

2009-01-23T19:55:00.001+01:00

Grosse grosse attente.
on peut dire que ça fait partie des deux gros bonheurs attendus pour juillet...

La guerre des mondes... de Gorki

2008-10-05T13:38:00.010+02:00

Gorki sonne le glas

Notre cher Maxime Gorki n'était pas juste le sosie officiel de Frédéric Thiriez avant l'heure. Il fût également un des auteurs russes du début XXème les plus engagés sur la voie sociale: issu de la classe laborieuse et autodidacte, il s'est vite rapproché de la scène politique pour apporter sa pierre à l'édifice révolutionnaire. Gorki n'est pas à proprement parler auteur russe classique, dans le texte comme dans l'élaboration de son œuvre. Même s'il fut proche de Tchekov ou Tolstoï, on peut clairement considérer qu'il était original. Ouais, même carrément original.

Parmi ses nombreux écrits, on trouve une pièce particulièrement engagée qu'il rédigea en prison en 1905, "les Enfants du Soleil". Pour résumer rapidement: un petit groupe d’intellectuels animés par de grands idéaux, disserte avec passion d’un monde meilleur -l'art, le beau et le bon pour l'homme... -Un discours de grandes et belles intentions. Seulement, autour de la datcha la gronde populaire monte; entre épidémie de choléra et misère paysanne du début de siècle, l'atmosphère s'alourdit. Entre ces deux mondes qui pourtant cohabitent, un fossé se creuse irrémédiablement… Alors comment vivre ensemble ? Et avant cela, comment se comprendre?

Le texte de Gorki est un mélange assez étonnant et critique, de l'absurdité des discours auxquels pourtant il adhère, et le monde populaire dont il entend la plainte et dont il est issu. Forts de personnages tantôt tragiques, tantôt loufouques, la pièce oscille entre le drame et l'humour.
Le mieux pour en parler, c'est peut être de laisser la parole au metteur en scène des "Enfants du Soleil", actuellement au Théatre de l'Ouest Parisien.

Les Enfants du soleil au Théâtre de l'Ouest Parisien

La traduction du texte, inédite, est l'œuvre de André Markowicz. Mettre la main dessus n'est pas idiot. Mais le mieux reste sans nul doute d'aller jeter un œil à Boulogne, pour voir un spectacle vivant et fichtrement bien ficelé. On ne sent pas passer les 2h30. Une vraie belle idée. Un spectacle foisonnant mené à un train d’enfer par les douze comédiens du Théâtre du Fracas ... sur un texte qui résonne étrangement juste, encore aujourd’hui.

Swing wing

2008-08-08T15:39:00.000+02:00

Avec cette chaleur, on est bon à rien, c'est donc l'occasion de ne rien faire...

Mieux, plutôt que ne rien faire, choisissons d'en profiter pour faire n'importe quoi...

Et aujourd'hui, le Swing wing!!!

C'est LE loisir pour cette fin d'été 2008...

Soudain j'ai vu, voler les oies sauvages

2008-08-02T11:53:00.005+02:00

Les documentaires animaliers, c’est comme la Hagen Daas : tu commences doucement sans vraiment en avoir envie… et tu finis 2h plus tard, défoncé sur le canapé, en te questionnant sur le sens de la vie. Moi ça me fait ça. Toujours surpris et toujours honteux lorsqu’il est trop tard.

La midnight chocolate cookies et son sirop chocolat, ou les loutres amazoniennes dévoreuses de piranhas, même combat. Ça me retourne et me laisse comme l’ex-femme de Bruce Willis : à Demi Mort. C’est un vrai problème : de volonté, de maturité ou même d’intelligence, mais c’est ainsi . Mon côté enfantin diabétique qui s’exprime. Je fuis les programmes de la 5ème à l’heure du goûter, je zappe le rayon surgelé du Monoprix. Mais parfois, fragile petite chose, je tombe. Et si, sur certains parfums exotiques à base de citron vert ou de noix de pays lointain, je peux faire quelques grimaces avant de tremper la cuiller, pour ce qui est du documentaire animalier, je peux accepter des plans fixes de fourmilières pendant 10 min, des scènes d’amour torrides entre campagnols du Saskatchewan ou même supporter cette monstrueuse voix off de star déchue dont on ne se souvient plus vraiment, mais qui reste attaché aux souvenirs, ou pire, la voix nasillarde d’un agaçant québécois jovial, qui vous racontent avec passion des choses aussi insipides que la sanglante lutte des classes entre doryphores dans les déchets ménagers en milieu urbain. Même ça, je prends.

C’est pour cela que lorsque j’ai commencé « La Chambre des Echos », de Richard Powers – un magnifique roman dont le cadre est la migration d’oies sauvages au-dessus de marécages Nord Américains du Nebraska-, ben instinctivement j’ai foncé au congélo faire un casse. Et devinez ce qui m’a laissé le plus anéanti après ce combo autodestructeur littérato-glucidique? Les pépites de chocolat sous le caramel? La stupéfaction de découvrir la fusion du Masque et la plume et de National Geographic… ou bien encore le désir irrépressible de donner une deuxième chance à Julia Roberts et sa fadasse Affaire Pélican? Les trois mon général.

Mark Shulter est un bon garçon du Nebraska : il ne s’est pas embêté à faire de longues études, et personne n’y a trouvé à redire. Ni sa mère, parfaite intégriste de l’Eglise locale en dissidence, ni son père décédé. Seule sa sœur, archétype de la réussite du tardif vilain petit canard éclos à la ville, a toujours cela un peu dommage, tant son frère était futé. C’est le mot : pas brillant ni courageux, mais juste un de ces petits ricains moyens, avec un grand sourire, l’œil vif, portant fièrement casquette, chemise écossaise et doudoune sans manche. Une sorte de Mac Gyver dilué dans la Bud Light, sans la coupe moche, aimant sa console et les copains, et un brin moins psychotique du canif suisse que le modèle d’origine. On sent bien que tout ne roule pas au mieux au pays des migrateurs à plumes, mais on se débrouille.
Puis c’est l’accident : le grand Mark se met au talus un soir, au volant de son superbe truck tunné par ses soins. Dans des conditions peu claires, qui plus est. Mais le résultat est là : la taule, le choc, le froid pendant des heures et le comas… Il s’en sort miraculeusement, transformé à jamais. Sa sœur également, prendra l’accident en pleine figure. On apprendra a découvrir les forces et faiblesses insoupçonnées de notre cerveau, lorsqu'il est rendu marmelade et qu'il se réeduque. On apprendra à connaitre le professeur de neurosciences, un quinqua pas vraiment à l'aise avec son métier, en questionnement... qui profitera du syndrome Capgras donc Mark est atteint, pour se relancer dans son milieu et reprendre gout à ce qu'il fait.
Bref... un superbe livre, qui vous épluche la conscience comme on pèle un oignon, sur fond d'Amérique profonde et de nature en danger. Un livre bien, qu'on aurait aimé aussi brillant que le précédent, "le Temps où nous chantions",
mais on n'a pas toujours ce qu'on veut.
Je vous laisse à vos lectures. Les oiseaux se cachent pour mourrir, moi je me planque pour bouquiner. Bonnes vacances!

Etre bohème, c'est sentir des pieds

2008-06-22T16:34:00.007+02:00

Les beaux jours ont fichus le camp aussi vite qu'ils étaient venus. Ce n'est pas ben grave en soit, en fait. On se dit juste qu'on attendra le tube de l'été jusque septembre prochain, et on patiente en imaginant les pique nique sauvages aux bords du canal à dégoiser de la crise d'automne du PSG avec un brin d'avance. Mais, force est de reconnaître que le quotidien en a pris un petit coup: le cadre a bougé sensiblement. Le TER Picardie s'est vidé des ses écoliers et trimballe maintenant une poignée de poilus vers les tranchées de navets qui les attendent, les gouttes s'évadant sur les vitres grasses. L'air est lourd et la chemise colle.
C'est le moment idéal pour écouter des choses pas trop mal, en lisant des trucs pas trop nuls. Donc on a fouillé dans ses cartons, et on a retrouvé des petites pépites d'authenticité près desquelles on était passé trop vite. Je veux vous parler du disque de Soltero, "You 're no dream". Un mec épatant, une histoire touchante. Des textes vrais et un voix juste éraillée ce qu'il faut pour éviter la pale copie d'un Dylan francophile. Le mec est folk, il écorche autant qu'il s'est fait écorché. Ses chansons valent l'abonnement carte fréquence grand voyageur.

Bercé par le roulis, la joue sur le feutre rèche des sièges vert clope, on respire l'acier des freins et on s'endort le ventre barbouillé. On voit mieux sans le soleil dans les yeux. Et on voit mieux tout seul, aussi. Mais on voit surtout carrément mieux les paupières closes... On oublie le Soltero du Pop'In pour l'imaginer en paysage 16/9ème.

"Un mec tout seul. Il se ballade avec sa guitare en plein Limousin. Il a l'air de se cailler, dans le vent cinglant, malgré son bonnet péruvien et son pull en poils de chèvres. Oui, ça sent les ajoncs trop humides et la mousse trop sèche. Il voudrait jouer un petit quelque chose, mais avec ce vent, autant laisser tomber. Il se contente de s'assoir sur un rocher, se déchausse et se masse les bout des pieds: deux heures de marche au milieu des vaches pour arriver là, au centre du rien, et on s'aperçoit qu'on n'a même pas pris son briquet, et qu'on a lutté 5 min pour se rouler cette cigarette inutile... Soudain, il réalise que l'odeur étrange, ce n'est pas l'automne, ni même la ferme plus bas, mais juste ses pieds. Ce mec est un vrai poète, et il vient de s'en rendre compte: être bohême, c'est sentir de pieds"

Soltero - Out at the Wall

Soltero - Lemon Car

Des liens:

une critique d'Arte
une interview dans PopNews
son site myspace

Back dans les bacs

2008-06-15T14:17:00.004+02:00

L'immobilier à Paris n'est plus un débat, une source de questions et de problèmes ou même une préoccupation localo-nationale: c'est devenu l'identité de la ville elle-même... Paris, c'est y vivre, et être à Paris, c'est se claquer le luxe de pouvoir y crécher. Tout le monde ne le peut pas.
Et comme les quartiers changent logiquement en fonction de ses habitants, c'est toute la ville qui se transforme: le bourgeois est la norme et côtoie le super-bourgeois. Petit quartier populaire en voix d'extinction cherche reprenneur pour reprise en douceur, commerces de quartiers, jeunes couples, et retraités intéressés...

Et ce lifting violent et inéluctable que se prend la ville est réparti à l'égal dans toutes les directions et sur tous les quartiers. Tous, quoi que, ... pas complètement. Il existe des ilots qui n'intéressent pas encore les promoteurs et les que les politiques regardent encore du coin de l'œil sans trop oser y foutre le nez. C'est le cas de la rue Myrha.

Ce petit morceaux de bruit, de vie et de bazar est coincé entre Barbes et La Chapelle. On peut encore y voir vibrer un Paris populaire, plein de couleur et qui ne sent pas encore trop Les Inrocks ou Telerama (quoi que, y a le truc des burgers en haut...). Mais bref, cette rue, c'est tout ce que j'aime dans le XVIIIème: le coté pas simple et pas évident, un brin crade et gueulard, la rue qui t'attire autant qu'elle te repousse. Une rue vivante qui n'intéresse pas grand monde, qui galère un maximum, mais qui fonctionne... entre vente de volaille vivante, atelier de couture et deal de médocs. Les rapports y sont plus justes qu'ailleurs, mais pas forcément plus rigolos.

Et qui va disparaitre, bien sur, envahie de bobos, dont je suis avec force un des ambassadeurs...

C'est pas étonnant que Soan & Azel en aient tiré un titre terrible, au rythme enivrant et au texte tranchant... Le résultat est étonnant, le pétillant et l'amertume d'une Ginger Ale à 20° , avec quelque chose d'assez peu définissable, d'oriental et même d'onirique ... La rue Myrha, en quelque sorte...

Vinyl SA- "La rue Myrha"

2 juil. 2008

Abracadabar

28 août 2008

Sortie de la compil Rock en Seine avec Vinyl S.A.

15 sept. 2008

Trabendo

Qui vole une gomme, s'envole homme ...

2008-01-17T21:07:00.000+01:00

Depuis le temps que je l'ai lu, il fallait bien trouver deux minutes pour vous en parler. Il s'agit de la dernière livraison de Douglas Coupland, ça mérite donc forcément au moins un coup d'œil. A mon sens, plus que cela même, car j'en fais un de mes romans marquants de 2007. On va dire dans le top 5, carrément (je suis ouf, je classe tout, je mets des notes et des posts it sur le frigo). Parce qu'il a beaucoup de bonnes choses ce roman, de belles idées... mais quelques moments creux et quelques couacs aussi... C'est du Coupland pur jus quoi, dans l'esprit, dans la forme, le full package... Enjoy!!!

Douglas Coupland
"The Gum Thief"

Roger, divorcé, la quarantaine bien sonnée, a échoué "agent de rayon" chez Staples (version originale de notre Office Dépôt). Un taf aliénant comme il en existe peu, un problème avec l'alcool, son passé et les relations avec les autres en général. Parmi la foule de paumés et de chair à travail du magasin, on trouve un panel de freaks intéressants. Dont Bethany, jeune fille attachante elle aussi en rupture tranquille: obèse, au look gothique, refusant l'Université, elle se planque chez Staples et s'enivre à déplacer sans fin des présentoirs Crayola. Le kif, quoi...
Et puis un jour, alors que tout se passe le plus normalement du monde dans cet enfer, Bethany tombe sur le carnet de notes personnel de Roger dans la salle de repos. Lorsqu'elle l'ouvre, elle réalise que ce vieux fou alcoolique écrit un roman à la première personne, dont la narratrice n'est autre autre que... Bethany elle même. Et curieusement, il vise assez juste. Bethany va être troublée et lui laisser un message dans ce même carnet. C'est le début d'une correspondance secrète et intime entre ces deux personnages un peu abimés.
Je ne vous raconte pas tout, mais le pitch est là, l'échange épistolaire de 'Roger la bouteille' et 'Bethany contre les vampires', qui va orienter l'écriture de la première nouvelle de Roger, "Glove Pond", vers une création plus ou moins à quatre mains. Et les personnages fictifs autant que leurs auteurs vont doucement évoluer.

Il y a beaucoup de choses à dire de ce roman, y compris de cette histoire dans l'histoire titrée "Glove Pond". De la bombe de balle à mon gout: trauma, alcool, étiquette sociale, déchéance, thérapie, pognon... Y a tout! Coupland depuis Génération X et Microserfs a toujours posé livres sur la pente savonneuse d'une société de consommation aveugle autant qu'absurde. On avait dans le dernier, Jpod le nez dans les rouages de notre société technogiquo-ludique histérique mettant en scène un troupeau de geeks frapadingues... et Douglas Coupland himself. Ici, dans "The Gum Thief", on lâche de le coté un petit peu jeuniste ou hype des étudiants en mal-être, ou autres nerds en marge pour attaquer de plein pied les messieurs tout le monde en fin de course, en lutte avec l'enseigne mastoc du roi dollar. On est dans une ambiance mi-France 3, mi-Delarue. Alors, c'est vrai que Coupland garde un lien avec des questions de djeunes, des questions existentielles d'orientation, de choix de vie et de 'destinés humaines' par l'intermédiaire du personnage de Bethany. Mais en lui collant un sur-maquillage noir, des fringues de cuirs et un bon surpoids, il se démarque nettement de son domaine urbain chic pour aller jouer dans la périphérie banlieue...Et là, chose intéressante, on bascule à Roger, qui se perd lui aussi dans un sacré bourbier, mais qui en plus, doit réussir à se convaincre que c'est déjà complètement foutu et trop tard pour rattraper le coup.

Et, en fait ça m'a plu. Le coté anticipation sociale, c'est aussi le constat triste du jour. Ce n'est pas que les gens qui font du sexe dans leur voiture avant de mourir dans un accident. Voir bien le présent c'est déceler les schémas de demain (paye ta phrase, on dira que j'écris sous l'emprise des docus sur Carlos, ok?). Il était visiblement heureux de ses procédés de mise en abime, un peu fastoches à mon sens, mais bon... Là il va encore plus loin, et avec plus de finesse, en changeant de narrateur toutes les pages, et tissant des connections habiles entre les héros des histoires primaires et secondaires que sont "The Gum thief" et "Glove Pond". Vous rajoutez à cela le caractère excitant d'observer la création d'une œuvre littéraire sous nos yeux ainsi que celui supra jouissif de lire comme un sale voyeur une conversation intime... Et bingo. [La scène des céréales dans la cuisine, un must. Et la navrante rupture amoureuse de Bethany, top]

Bref, alors on pourrait dire que ce n'est pas le meilleur Coupland. Certes. On a le droit. Mais pour moi c'est peut être le plus significatif d'un possible changement d'axe, peut être moins Pahlaniuk et un peu plus Vollemann.

A lire dès que ça sera traduit, ou avant, parce qu'on est des oufs malades...
Ou à visionner ici Douglas Coupland's homepage

La formule de Taylor avec reste intégral

2008-01-09T08:24:00.000+01:00

Un an déjà...

"Bonjour, je suis Richard Taylor.

Je suis Richard Taylor et je vais disparaitre.
Disparaitre, oui... et sans un bruit. Simplement, comme ça, m'effacer et ne rien laisser derrière moi. Ou du moins pas grand chose.

Oh, ce n'est pas que je le souhaite, ou que je m'en réjouisse, mais , voyez, c'est maintenant inexorable... Aussi vrai que je m'appelle Richard Taylor, je vais bientôt quitter cette existence. Il est déjà inconcevable de faire autrement.

Certains d'entres, vous se demandent peut être pourquoi ou comment on peut en être réduit à de telles extrémités. Si je vous le racontais, vous ne me croiriez pas. Je vais laisser les autres vous expliquer tout ça... Mais une chose est sure, c'est qu'un retour en arrière est impossible. Pour moi comme pour vous. Car vous êtes tout autant Richard Taylor que moi. On a tous plus ou moins choppé le même modèle de costard lors de la grande distribution. Moi je fais un petit Richard Taylor taille 52.

A tous les mercenaires de l'aquarium,
A toutes les vistimes du tube à devenir
A moi aussi, même si le salut semble mal barré
Et à mon père, Richard Taylor Senior par excellence..."

La disparition de Richard Taylor

* Arnaud Cathrine
* Editions Verticales.
* 208 p/ 17,50€

Granta n°100

2008-01-02T08:43:00.000+01:00

Avant de passer complètement à 2008, un petit clin d'œil en forme d'hommage à ce qui se fait de meilleur en revue littéraire (ou presque, histoire de ne froisser aucun égo).
C'est le 100ème numéro de Granta et comme souvent, cela semble être un petit bijou. Un bon bout de chemin parcouru, comme on dirait si on écrivait au Parisien. Alors pour ceux qui ne savent pas trop à quoi Granta ressemble, et ce que cette revue à de spécial, un petit flashback est nécessaire.

(Voix off de Philippe Manoeuvre) On est en 1889, à Cambridge, et les étudiants en lettre s'emmerdent en attendant le rock'n roll. Ils lancent entre deux cours de latin un périodique fourre tout, où on retrouve des edito politiques autant que des bouts de nouvelles ou des morceaux choisis de courrier du coeur. Pas de quoi fouetter un chat, me direz vous, fut-il english. Et vous avez tort les petits clous. Parce que même sous cette forme un peu brouillon et austère, on découvrira les premières phrases de futurs noms de la littérature brittone, comme Frayn, Simpson ou Smith. Mais là n'est pas la question, puisque ça, c'était le passé et que Granta va mourir de sa belle mort presque un siècle après, sous l'effet lent mais irrémédiable des acides des années 70. Fatiguée et en fin de vie financière, ça sent méchamment le sapin. Mais, comme dans toutes les bonnes histoires, c'est lorsque tout est foutu et qu'il ne reste pas grand chose d'autre qu'un esprit fantomatique historique, qu'une poignée de gens bizarres se retroussent les manches en disant " Non, c'est pas possible, on peut pas laisser mourir Granta comme ça, à cause de la mollesse de ces beatniks fumeurs de beuh. Steve, rallume les rotatives, on va tout faire péter*". (* ndlr traduction approximative pour cause de reste de champagne). Et c'est donc en 1979, que renait de ces cendres la revue littéraire, mais ce coup ci, avec une ligne éditoriale clairement orientée "nouvelle écriture". En british, ça veut dire "ferme les yeux Mamie, ça va couper la moutarde". Et depuis 79, on peut dire que Granta a sacrément fait du chemin (clin d'œil au Parisien, wesh) puisque de petite revue moribonde en rééducation poussive, elle s'est vite retrouvée première dénicheuse de pépites et a même maintenant après 27 ans de travail acharné, un statut très digne de baromètre autant que de jury du roman anglo-saxon, en Angleterre aussi bien qu'Outre Atlantique. La référence des références. Un Granta award c'est grosso modo la grosse classe quoi. Moi j'y ai lu mes premiers morceaux de Zadie Smith ou de Safran Foer. Alors quoi de plus normal que de voir pour ce numéro anniversaire les noms de Boyd, Amis, Rushdie ou McEwan...

Cela ne vous donne toujours pas vraiment une idée ce qu'il y a dedans. Je laisse la parole à Simon Garfield, du Guardian: What's Granta? I could have given him the usual: about how it was a river in Cambridge, or the upper part of one, and its name spawned a student magazine that began in 1889 and was revived in the late 1970s. I could have said that this magazine became home to some of the best writing in the English language, and was edited for half its life by a man, Bill Buford, described to me as 'a crazy, inspiring, absolutely absurd lunatic'. But instead I said: 'It's a literary magazine, but it looks like a book.'

Pour plus d'info, tout est là:
et là http://www.bestyoungnovelists.com/

Bye Bye 2007...

2007-12-21T14:14:00.000+01:00

Il n'y a rien de plus agaçant que les fins d'années. On clot les affaires courantes en évitant au maximum de se lancer dans des choses vraiment intéressantes. On meuble quoi...

On aimerait avoir la frite, être cool, mais la fatigue et la lassitude nous forcent à adopter une étrange attitude: on se motive à grandes claques dans la tronche pour des fêtes qu'on presssent déjà nous écraser de toute leur lourdeur. On se ment et pour fuir l'ennui probable, on surjoue une hyper motivation bidon agrémentée d'une bonne humeur toute feinte...

Ouais, ça craint.

Alors le mieux, et bien c'est encore d'aller se coucher, de relire des choses et de réécrire à des gens. Le spleen est là, c'est l'époque, c'est comme ça, alors acceptons le dignement et rendons le beau... Consommer de la FNAC ne me rendra pas meilleur et ne me redonnera pas le moral. Un bon feu de cheminé, du pinard et des gens qui s'aiment et puis c'est marre...

Joyeuses Fêtes les gens.

Dash qui vous aime.

Playlist de 2007 pour fond sonore de vos lettres de voeux:

*N° one absolu:

Animal Collective Strawberry Jam

1- Beirut The Flying Club Cup
2- The Shins Wincing The Night Away
3- The Fiery Furnaces Widow City
4- Architecture in Helsinki Places Like This
5- Jens Lekman Night Falls Over Kortedala
6- Justice †
7- Lcd Soundsystem Sound Of Silver
8- Panda Bear Person Pitch
9- Caribou Andorra
10- The Arcade Fire Neon Bible
11- Pop Levi The Return To Form Black Magick Party
12- Fog Ditherer

Opéra des Dieux - Saison 6 - Episode II - La New Wave

2007-12-19T13:45:00.000+01:00

Yo! L'Opéra des Dieux est de retour. Et l'Opéra des Dieux est en forme malgré le froid. Etonnant, non? Et bien sachez même que L'Opéra des Dieux vous propose d'attaquer le champâgne et le foi gras dès à présent, parce qu'il est comme ça l'Opéra des Dieux, il a la classe des choses simples et toujours l'intellignece du bon timing...

Emission #2 - New Wave
TELECHARGER L'EMISSION

-------------------- BOOKLIST --------------------

New Wave
de Mariel PRIMOIS & Jean ROUZAUD
(Actuel/Panama)

-------------------- Playlist --------------------
approuvée par Jean ROUZAUD

Mongoloïd de Devo

Definitive Gaze de Magazine

O Superman (For Massenet) de Laurie Anderson

Stool Pigeon de Kid Creole & the Coconuts

Planet Claire des B52's

Planet Rock d'Afrika Bambaata

Chica Chica Bongo d'Elli & Jacno

Warm Leatherette de The Normal

***

La tournée du patron

2007-11-15T11:21:00.000+01:00

Les come back de rockeux qui sentent la naphtaline sont légion (of doom, bien sur). Et il y a de quoi être toujours un brin suspicieux lorsqu'on vous annonce pour le n-ième fois que les vieux machins ne veulent pas rendre les armes et qu'il se lancent corps perdu dans un truc qui pue le kitsch et la honte... ou à défaut, le fric et la pitié...

Iron Maiden a toujours eu une place à part dans le paysage métal. S'ils décident de reprendre la route pour une série de concerts au travers le monde courant 2008, ce n'est pas juste pour rigoler un dernier coup ou simplement se refaire un max de pognon. Ils font déjà ça depuis des années. Non, là ils décident sobrement d'assoir la légende avec classe, de raser les vestiges de ce qu'il reste de la piteuse scène métal trustée par de vieux croulants mégalo et d'y poser la plus belle des steles... la leur.
Quelques chiffres:
"Les places ont été mises en vente lundi matin pour les concerts en Suède et Finlande. Les billetteries ont été prises d'assaut et la totalité des 123 500 places disponibles ont été rapidement vendues, 9 mois avant les dates des spectacles. Les deux concerts suédois, le 16 juillet au Stadium de Stockholm et le 26 juillet au Ullevi Stadium de Gothenburg, qui ont des capacités respectives de 31 500 et 50 500 places, ont été complets en moins de deux heures et demie."
Hé ouais, ça mate les cons. Idem pour Bogota, où 12000 places sont parties dans la journée...

Et cette tournée a quand même bien la tronche d'un grand n'importe quoi. Le chanteur, Bruce Dickinson est titulaire d'une licence de pilotage d'avion de ligne. Alors, ils n'ont pas fait dans la demie mesure:"Je pilote des avions commerciaux pour Astraeus Airlines depuis maintenant quelques années et nous avons préparé un Boeing 757 d'Astraeus. Il devrait être prêt d'ici novembre, ce qui nous laissera le temps de nous assurer que nous avons toute la sécurité nécessaire, particulièrement concernant le feu [...]". Quant au nombre de dates et de pays, ça fout juste un putain de vertige...

Ce qui est encore plus fort, c'est la réédition de la perle VHS LIVE AFTER DEATH tirée de la tournée 'The World Slavery Tour' de 84, et donc des 4 nuits de concerts à guichets fermés à Los Angeles, qui sortira en DVD début février. Voilà le full package, y a des pépites...

Disc 1 -- LIVE AFTER DEATH
Live After Death concert with Stereo and Dolby Digital 5.1 Audio (90 minutes)
Set list --
Churchill Speech/Aces High
2 Minutes to Midnight
The Trooper
Revelations
Flight of Icarus
Rime of the Ancient Mariner
Powerslave
Number of the Beast
Hallowed Be Thy Name
Iron Maiden
Run to The Hills
Running Free
Sanctuary

Disc 2 -- DOCUMENTARY / BONUS CONCERT FOOTAGE

1.The History of Iron Maiden -- Part 2 (60 mins) -- Documentary.
Band members, crew, friends and associates talk about the period in the band's career which saw the writing, recording and release of the Powerslave album, and later Live After Death, and the subsequent massive touring. And not just the serious side!!
2. Behind the Iron Curtain ( 57 mins approx) Documentary and Live -- shot during Maiden's historic tour of Poland and other parts to the Eastern Bloc in 1984 featuring interviews, live and offstage footage capturing the atmosphere of this remarkable journey behind the Wall at the height of the Cold War.
3. Live Footage - Rock in Rio '85 (50 mins approx)
The full Maiden set supporting Queen on the first day of the first Rock in Rio in front of 300,000 manic metal fans. A bloody and stirring performance!!
Songs performed include Aces High, 2 Minutes to Midnight, The Trooper, Revelations, Powerslave, Iron Maiden, Run To The Hills, Running Free
4. Ello Texas -- 15 minutes -- Interview and live. Caught by a film crew in 1983 at the Alamo and sound checking their show in San Antonio.
5. Artwork Gallery, Tour Programme, Tour dates and photo gallery
6. Promotional clips for Aces High and 2 Minutes to Midnight

Pour la forme, je mets vous un petit bonus de ce DVD...

Vive le gras, vive Maiden...

Bataille pour la mémoire du French Punk

2007-11-11T13:53:00.000+01:00

Il n'est pas toujours simple de donner une image claire d'un mouvement musical. Il faut envisager le contexte politique, économique ou même sociologique sans trop détériorer le récit qui intéresse vraiment: celui de la musique. Il demeure encore moins évident de raconter avec justesse sans se rouler dans la nostalgie lourdingue du "c'était mieux avant" des évènements forts qui sont constitutifs d'une vraie évolution culturelle majeure. Surtout lorsque ces faits vous sont personnellement arrivés, lorsque vous êtes un témoin clef de l'histoire.

Les anecdotes et récits sur le rock alternatif d'une période grosso modo, s'étalant de 76 à 89, en France, étaient assez peu nombreux ou disons plutôt que ceux qui étaient disponibles et à peu près lisibles étaient souvent à coté de la plaque (trop de détails, ou pas assez, ou alors simplement aussi bordélique autant que l'époque le fût...). Pour une fois qu'on tient des trucs valables, parlons en sans retenue. Rebelles de Rémi Pépin aux d'une part et Nyark Nyark!, fragments des scènes punk et rock alternatif 1976-1989 d'Arno Rudeboy d'autre part... Il va être difficile de vous trouver un vainqueur à ce crash test tant ils sont identiques... tant ils sont différents. Mais ça ne va en rien nous empêcher de les percuter pleine bourre et de compter les points...

1er Round: Rémi Pépin

REBELLES
Rémi Pépin
Editions Hugo Doc

Née des cendres du gauchisme des années 70 et de la révolution punk anglaise, l'aventure du rock alternatif court sur une petite dizaine d'années, de 1978 à 1989. Dans ce véritable vivier de talents multiples, on croise des musiciens qui seront un jour les plus gros vendeurs de l'industrie du disque français (Les Béruriers Noirs, La Mano Negra, les Négresses vertes, les Wampas, Pigalle, Les Garçons bouchers, même les Rita Mitsouko... ) , mais aussi des cinéastes, des peintres, des graphistes, des animateurs de radios libres, des gauchistes sans partis, des apprentis terroristes, des squatteurs sans droits ni titres ; Profitant de la respiration de la société du début des années 80 générée par l'arrivée de la gauche au pouvoir, elle plonge à bras raccourcis dans les brèches du système, monte des fanzines, s'engouffre dans l'aventure des radios libres, investit des immeubles inoccupés des quartiers populaires de l'Est de Paris, crée des structures de distribution parallèle pour faire circuler disques, journaux, idées. Ostensiblement ignorée du grand public et de la presse spécialisée, elle fait vivre sur scène d'abord parisienne et bientôt régionale, au rythme de manifestations de tous ordres : concerts sauvages, performances ; films ou spectacles de rue. Refusant de s'intégrer, rejetant le système, les alternatifs tiennent bon mais sont malgré tout peu à peu confrontés, après plusieurs années de flamboyance, à l'avènement du libéralisme et au retour de la droite au pouvoir. Le mouvement s'essouflera victime du changement des temps autant que de son évolution propre. Ce sera la fin par exemple des Béruriers Noirs avec leur suicide après trois soir dans un Olympia ras la gueule en novembre 89. Après avoir hurlé "Vivre libre ou mourir" durant 6 ans, les Bérus ont préféré mourir…

Vous avez compris, on s'attache ici à faire un descriptif assez large, un recadrage avec le contexte d'alors. Le discours y gagne en clarté: on apprendra des choses bien intéressantes sur la culture sous Tonton dès 81, sur le mouvement des Autonomes, le rôle des squats, les différentes évolutions de tel ou tel label (Bondage surtout, logique)... Vous trouverez la mise en page pas mal du tout, avec beaucoup d'illustrations sympa (flyers, fanzines, LP maisons). Le moins, c'est que justement, on a un point de vue partisan et spécifiquement orienté autour de quelques groupes (Guernica et les Bérus en particuliers), articulé plutôt Paris que Province, du simple fait logique que Rémi Pépin est l'ex bassiste de Guernica. Et que Guernica ne fût pas n'importe quoi, puisque lorsque le groupe splitta, son guitare leader Loran alla collaborer aux Bérus. Pierrot, le batteur de Guernica et frangin de Rémi continua la musique mais en se lançant dans le free jazz... A la même époque Rémi faisait partie du collectif Abattoir, avec Mathieu et Benoit eux aussi ex Guernica, d'une association de peintres et de plasticiens qui gérait une galerie alternative dans le XIIIe arrondissement de Paris dont il parle longuement dans le livre. Pour info fondée aussi avec Valérie, frangine de François co-fondateur des Bérus...
Aujourd'hui, c'est un directeur artistique dans l'édition et la musique. A ce titre il a collaboré avec des musiciens comme Kid Loco (qui vient lui aussi du keuhpon), Laurent Garnier, Julie Bonnie ou Capitaine Kvern... Il a un petit peu lâché le terrain quoi, ce qui est autant compréhensible que logique. Mais voilà, l'idée c'est que dans tout le bouquin, tout se recoupe, et on revient avec ces témoignages particuliers, à parler d'un microcosme, alors que le mouvement étant un peu plus que cela...

2ème round: Arno Rudeboy

NYARK NYARK
Arno Rudeboy
Editions: La Découverte (collection "Zones") & Folklore de la Zone Mondiale

Formez des groupes de rock libres !" : Cet épitaphe du rock alternatif prononcé le soir du 11 novembre 1989 par Bérurier Noir lors de leur dernier concert, résume bien l'énergie, la sincérité et la rage qui ont parcourus la France entre 1976 et 1989.
A tous ceux qui ont vécu à 100 à l'heure cette période et à tous ceux qui n'ont pas pu vivre cette épopée unique en son genre, "Nyark Nyark !" ( célèbre cri de guerre des mêmes Béruriers) propose de rechausser ses docs montantes, de retrousser son jean's, d'épingler ses badges préférés pour se replonger dans ces années effervescentes !
A travers des dizaines d'interviews inédites, de centaines d'images d'archives et un CD bande son originale, Arno Rudeboy (célèbre activiste et guitariste du groupe Bolchoi) retrace en 260 pages l'histoire orale, graphique et sonore des scènes punks et rock alternatif en France, de 1976, date de la naissance de Metal Urbain jusqu'au concert d'adieu des Bérus en 1989. Replongez dans l'explosion contre-culturelle de l'époque : structures, organisations autonomes, radios libres, groupes, fanzines, lieux autogérés, labels... C'est une véritable révolution qui se construisait, allant même jusqu'à inquiéter les hautes sphères de l'état !

Format : 29 x 29cm (format d'un 33t), 260 pages (presque 2 kilos de papier et d'encre !)
Interviews inédites et visuels de, accrochez-vous: Bérurier Noir, Haine Brigade, Ludwig Von 88, Les Kamioners du Suicide, La Souris Déglinguée, Washington Dead Cats, Kochise, Camera Silens, Nuclear Device, Les Rats, OTH, Les Cadavres, Lucrate Milk, Metal Urbain, Parabellum, Oberkampf, Happy Drivers, The Brigades, Laid Thenardier, Babylon Fighters, Les Thugs, Les Olivensteins, New Wave, Rock à l'usine, Kronchtadt tapes, Bondage, Gougnaf Mouvement, Géant Vert, Dau Al Set, Panik, Rock Radicals Records, 13° Section, Patrick Woindrich, F.M.R., On a faim!, Los Carayos, Les Barrocks, Neurones en Folie, Mano negra, Kochise, Red Warriors... Roland Cros, Laul, Mattt Konture, Tapage et Chatterton interviennent ici et là, apportant leurs regards sur cette époque.
Le premier tirage comprend une compilation CD exclusive 17 titres (parfois inédits et/ou lives) : Metal Urbain, Panik, Ludwig Von 88, The Brigades, Babylon Fighters, Camera Silens, Washington Dead Cats, Nuclear Device, Haine Brigade, les Cadavres, Kochise, Happy Drivers, les Thugs, les Kamioners du Suicide, Neurones en folie, Laid Thenardier, Bérurier Noir.

Vous l'avez compris, on a changé d'idée: on va du particulier, de l'amoncèlement de références -quitte à être taxé d'encyclopédique-, pour définir un cadre général et non l'inverse... Et la force d'un tel ouvrage est justement de rendre la part belle au mouvement tel qu'il fut, à savoir un peu brouillon quand même, sans cesse en quête de renouveau et pas mal éclaté géographiquement autant que politiquement ou même stylistiquement si jamais ce mot existe. On a en plus de la musique, avec un CD bien foutu, chose à mon sens indispensable si on veut parler correctement de son sujet. On peut taxer l'ouvrage de copier coller d'interview et de n'être qu'un patchwork de la scène rock alterno, mais c'est logiquement comme cela que c'est à mon avis le plus intelligent d'aborder le sujet. On grignote les couvertures de fanzines, on lit les critiques de disques ou les interviews des groupes, façon puzzle ou buffet froid. Et c'est carrément sympa de se perdre dans les méandres de toutes ces références. Puis Arno Rudeboy, c'est un musicien, mais aussi un militant, toujours chanteur dans le groupe Skawar (ska), encore guitariste de Division d’honneur (punk rock), lui qui a réalisé ses plus gros faits d'armes en temps que guitariste de Bolchoï. Bref, on parle du temps d'avant sans cette nostalgie lourde , car on y est encore un peu, même si le cadre n'est plus même...

Conclusion.

Moi, mon choix est fait. J'ai lu les deux, en commençant par celui de Pépin. Je laisse le lecteur faire le sien, entre le global-général-arty pour faire joli de Rémi Pépin qui vous refait la géographie de Ménilmontant, Pali Kao et la rue des Cascades pour ceux qui n'y connaissaient rien (comme moi par exemple)... Ou le bordélique fouillis compulsé à la photocopieuse de Arno Rudeboy, qui après publication de son bouquin, n'a rien trouvé de mieux que de le laisser en libre accès sur le net, ici http://nyarknyark.fr/...

punk un jour, punk toujours....

PS: Y a des petits bouts de polémiques rigolos entre tout ces punks qui se tirent un peu la bourre pour publier tout cela, 25 après les faits. Vous lirez que les illustrations de Pépins sont d'après ce que j'ai compris assez régulièrement pompées sur des sites gratos parce que libertaires, que certains faits sont revus différemment qu'on soit un keupon du Luxembourg ou de la Fontaine des Innocents, et que certains gars de Province on l'impression que Pépin les a un peu oubliés...

Captain America a écrasé un hérisson

2007-11-02T08:57:00.000+01:00

C'est l'histoire d'un week end à la campagne. Une sale grippe, un feu de cheminée et assez de Sauvignon pour ne pas avoir à bouger du canapé. L'heure est à la lecture. Melle A., plongée dans son Hérisson sort la tête de sa reliure en fin d'après-midi et s'intéresse alors à mon livre. Et moi au sien. Car oui, on m'en a dit du mal de ce foutu hérisson, et que Melle A. (working girl dynamique et femme de gouts aux valeurs sures) se soit lancée là dedans, après quelques secondes de surprise, je fus pris de dégout.
C'est alors que, commun accord pour se coucher moins bête sous la couette épaisse de ses préjugés, nous procédons à l'échange: mon Gulcher contre son hérisson et on verra bien qui en sort vainqueur...

Et j'ai le regret de vous annoncer la mort de la boule de piquants par K.O., écrasée par 200 pages de rigolades absurdes sur le rock, le chewing gum ou les stars du catch. (Gulcher n'est pas un sommet de la littérature, mais ton hérisson, c'est tellement merdique Melle A, que j'en ai eu mal pour toi... On dira que t'étais malade et pas consciente de ce que tu lisais)

&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;lt;a href=&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;quot;http://dash.podemus.net/Audio/gulcher.mp3&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;quot;&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;gt;&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;lt;img src=&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;quot;http://podemus.com/img/podcast-icon.gif&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;quot; border=&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;quot;0&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;quot; alt=&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;quot;Podcast&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;quot; /&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;gt;&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;lt;/a&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;gt;

Playlist de novembre

2007-10-29T16:07:00.000+01:00

Y a pas mal de monde sur la corde à linge. Pas mal de concerts de prévus. On pourrait être triste et rabougris, la gueule en dedans et le front fatigué, en se disant qu'on ne pourra pas assister à tout. Oui, on pourrait.

On peut aussi se dire que rien que ça, c'est déjà pas si pire...

Douglas ouvre une papeterie

2007-10-27T19:04:00.000+02:00

Pour l'instant ça me plait.
Pour l'instant, Roger ne me saoule pas, malgré toutes ses casseroles au cul, son alcoolisme, son divorce raté, et les pathétiques lavages de sa Nissan les jours où il reçoit sa minable paie de chez Staples.
Pour l'instant Bethany me plait bien aussi. Bethany, c'est l'obèse gothique de 20 piges qui bosse avec Roger chez Staples.
Quant à "Glove Pond", le roman que Roger tente de gribouiller, ben lui je le trouve carrément bien. Bethany vient de tomber dessus, et elle kiffe aussi. Je sens que ça va aller vers une écriture à 4 mains...

Moi ça me plait, donc, c'est cool.
Mais pour être sur que ça se vende bien, j'ai soufflé à Doug l'idée d'une bonne bande annonce qui déchire. Et c'est vrai qu'elle déchire...

BBmix Festival

2007-10-14T12:45:00.000+02:00

Hey, les gens, ça va bientot commencer, faut pas se louper, y a que du bon...

BBmix Festival gratuit du 19 au 28 octobre 2007 à Boulogne-Billancourt.

Au Programme
19 Oct * Gay against you* / Quack Quack / God is my co-pilot (*remplace Turzi après annulation)
20 Oct * Zero / Rrose Tacet / Landscape
26 Oct * Fujiya & Miyagi / Pram / La Batterie
27 Oct * Deerhoof / Dirty Projectors / So-So Modern / Ill Ease
28 Oct * Young Marble Giants / Serafina steer / Exil

La programmation en détail : cliquer ici

Réservations
Tous les concerts sont gratuits.
Les concerts du 19 et 20 octobre sont en entrée libre.
Les concerts du 26, 27 et 28 octobre sont uniquement accessible sur réservation à partir du 17 septembre au 01 55 18 40 19.

Après, si vous manquez le truc, je peux plus rien pour vous; vous n'aurez que vos oreilles pour pleurer.

Moonlight Serenade

2007-10-05T09:57:00.000+02:00

Tout est bleu gris.

On avance dans le Central Europe comme dans un vieux garage poussiéreux à la recherche du disjoncteur, lorsque l'obscurité totale s'est abattue sur barraque.... Seulement armé d'une petite lampe torche, on balaye des formes étranges et dans un mélange de trouille et d'excitation, pour découvrir émergeants du rien, des trésors oubliés, des fantomes horrifiques ou des souvenirs fabuleux: autant d'images des choses que la pleine lumière et l'habitude avaient écraser de trop de convictions...

Ce qui n'empeche pas, une fois qu'on a trouvé le fusible cramé, et remis le jus, de balancer du gros son dans le salon...

Bon week end à tous....
C'est la fête.

Shopping list d'octobre

2007-09-24T15:10:00.000+02:00

Vous cherchez des idées de cadeaux... Je vous connais, le vent glacial et le claquement de la pluie sur les quais de RER, ça vous donne envie de lacher le peu qu'il vous reste de thunes en cette rentrée, pour vous faire un gros plaisir. Vous cherchez des idées de cadeaux rien que pour vous, en gros zégoistes que vous êtes. Et vous avez grave raison. De toute façon, vos économies fouteront le camps avant Noel, que vous le vouliez ou non, alors autant tout dillapider tout de suite, vous gagnerez en simplicité et éviterez les faux semblants foireux...

3 idées, donc, pour que votre craquage soit un total moment de plaisir...
*attention, je n'ai pas encore moi même craqué, je ne peux donc vous dire si ces cadalz sont aussi riches qu'ils sont alléchants. Prière de garder un peu de fraiche à droite, au cas où l'un des trois bidules soit moins bandant que prévu....

Rebelles, une histoire du rock alternatif
* R. Pepin

Née des cendres du gauchisme des années 70 et de la révolution punk anglaise, l'aventure du Rock alternatif court sur une petite dizaine d'années, de 1978 à 1989. Dans ce véritable vivier de talents multiples, on croise des musiciens qui seront un jour les plus gros vendeurs de l'industrie du disque français (Les Béruriers Noirs, La Mano Negra, les Négresses vertes, Les Wampas, Pigalle, Les Garçons bouchers, même les Rita Mitsouko…), mais aussi des cinéastes, des peintres, des graphistes, des animateurs de radios libres, des gauchistes sans partis, des apprentis terroristes, des squatters sans droits ni titres.

Profitant de la respiration de la société du début des années 80 générée par l'arrivée de la gauche au pouvoir, elle plonge à bras raccourcis dans les brèches du système, monte des fanzines, s'engouffre dans l'aventure des radios libres, investit des immeubles inoccupés des quartiers populaires de l'Est de Paris, crée des structures de distribution parallèle pour faire circuler disques, journaux, idées.
Ostensiblement ignorée du grand public et de la presse spécialisée, elle fait vivre une scène d'abord parisienne et bientôt régionale, au rythme de manifestations de tous ordres : concerts sauvages, performances, films ou spectacles de rue. Refusant de s'intégrer, rejetant le système, les alternatifs tiennent bon mais sont malgré tout peu à peu confrontés, après plusieurs années de flamboyance, à l'avènement du libéralisme et au retour de la droite au pouvoir. L'état de grâce finit par céder la place aux éternelles problématiques liées à l'arrivée de l'argent des maisons de disques, au vieillissement et à l'usure de ses protagonistes mais aussi à la reprise en main politique de la fin des années 80, aux nettoyages méthodiques des squats.

Le début des années 90 signe la fin d'une partie de l'aventure. Les labels alternatifs sont rachetés par des labels n'ayant d'indépendant que le nom et directement affiliés aux majors du disque ; une partie des musiciens ne résiste pas aux appels du pied des grosses compagnies leur offrant le confort de travail après des années de galère et une diffusion plus large après la quasi-confidentialité de l'autogestion. Les Béruriers Noirs prennent le maquis, après avoir sillonné la France mais aussi le Canada et la Belgique, de concerts de soutien en débats publics. Plus tard, ils choisissent les chemins détournés de la techno et des Freeparties pour tenter de continuer d'entretenir la flamme.

Bob Dylan, une Biographie
*François BON

Des chansons qui nous poursuivent. Une figure qu'on dirait inaltérable. Et, derrière le portrait de légende, un homme complexe, hésitant parfois, plutôt contradictoire. On connaît les grandes étapes : naissance à Hibbing, au pays des mines de fer, père petit commerçant, enfance banale et groupes de rock amateurs. Puis l'épopée du folk, la découverte de Woody Guthrie, le départ pour New York : à tout juste vingt et un ans, celui qui n'est qu'un gratteur de guitare parmi d'autres incarne le basculement d'une époque.
Quatre ans plus tard pourtant, à bout de lui-même, incompris et hué, il arrête brusquement sa carrière et s'isole à Woodstock. À observer son balancement entre chanson et écriture, à explorer son rapport à Ginsberg, Brecht et Rimbaud, c'est un fragment de l'histoire du monde qu'on rejoint. Et, à tenter de reconstituer comment il s'efforce de surmonter obstacles et pannes, de refuser systématiquement d'endosser le rôle de star qu'on lui assigne, c'est une part de nous-mêmes, de notre imaginaire peut-être, qu'on décrypte.
François Bon poursuit avec Bob Dylan, artiste considérable et énigme parfaite* (je suis pas sur...), le chemin entrepris avec Rolling Stones, une biographie (Fayard, 2002).

Dominique A
* Bertrand Richard

En 1991, Dominique A produit un « disque sourd », 33 tours pressé à 150 exemplaires. Arnaud Viviant et Bernard Lenoir, sur Inter, tombent sous le charme. La première nuit de diffusion du single « Le courage des oiseaux » suscite des dizaines de réactions Minitel des auditeurs saisis : Dominique A vient de faire son entrée, assourdissante et confidentielle à la fois, dans le monde de la chanson française. Il a 23 ans. Depuis, sa notoriété n’a cessé de croître et son importance de se confirmer. Miossec, Yann Tiersen, Cali ou Delerm : tous se réclament de la gracilité farouche, mélancolique et ciselée du chanteur, véritable pôle magnétique ou repère cardinal. Multipliant les rencontres, d’est en ouest, du nord au sud, à la fois solaire et âpre, Dominique A a écrit pour Jane Birkin, Françoiz Breut, Jean Guidoni ou Jeanne Balibar... Puis viendront les complices de scène, Yann Tiersen, les Têtes Raides, Armand Méliès, et bien d’autres encore. Plus tard, ce sera toute la jeune scène littéraire française qui s’associera avec lui dans l’album « cutup » Tout sera comme avant. Dominique A vit à Bruxelles mais crée partout. Lucide jusqu’à l’acide sur son compte, l’homme ne croît qu’au travail, ouvert aux quatre vents des influences et infiniment personnel. C’est cela que vous invite à découvrir ce livre : un atelier de création où bandes dessinées, fanzines d’adolescence, contes et nouvelles, rimes d‘arrache pied voisinent en une oeuvre enfiévrée, loin de son image minimaliste de « chantre du murmure ».

Avant de se quitter, je mets un poil de musique, hein, pour le générique.... Note pour plus tard, faire une shopping list musicale....

Dead Clichés

2007-09-23T17:51:00.000+02:00

Une belle expo, un joli mischung de photos, pour au final, un beau dimanche après-midi. A ne pas louper, - certains clichés "popartum" tabassent vraiment leur race-, car c'est bientot fini.

Plus d'info, ici.

Expo Weegee, Arthur Fellig (1899 – 1968)

59-61, rue de Grenelle
75007 Paris
http://www.museemaillol.com
Métro : rue du Bac
Tous les jours de 11h à 18h sauf les mardis et jours fériés
Tarif : 8 euros
Tarif réduit : 6 euros

Le roman urbain s' eXprim'

2007-09-12T11:53:00.000+02:00

Bon, ça fait plusieurs fois que je vous en parle, mais j'ai un bon ami qui a une actualité intéressante, alors j'en remets une couche.

La Collection eXprim', aux Editions Sarbacane, se bouge les seufs en cette rentrée littéraire...

Programme chargé pour la collection eXprim' ce *samedi 15 septembre* !

- *Au MK2 Quai de Loire, de 11h à 14h*, projection du Prince de NewYork d'Abel Ferrara et rencontre avec *Karim Madani*, l'auteur de/Hip-Hop Connexion /(septembre 2007). Lectures et signature à la librairie MK2.*

- À la librairie L'Atelier d'en face (paris 20ème), **à 17h*, unerencontre détonante avec *Insa Sané*, l'auteur de /Sarcelles-Dakar/. Au programme : slam, chanson, signature et lectures "scéniques"...

Definitivement Underground

2007-09-11T10:43:00.000+02:00

Mr Bizot est décédé ce samedi. (cf le petit mot de Radio Nova)

BIZOT, GRAND-REPORTER DANS L'AU-DELA

Notre fondateur et inspirateur, Jean-François BIZOT, est mort.

Il avait créé notre radio en 1981.

Pionnier des radios libres, passionné de toutes les musiques, découvreur de talents, il lui a apporté son esprit et son style et, comme il le disait en riant, sa créativité brouillonne. Il était toujours présent, souvent à l’antenne, à l’affût de toutes les créations, des avant-gardes, des aventures et de nouveaux amis.

Fondateur d’ACTUEL, de NOVA MAGAZINE, amoureux du jazz avec TSF qu’il avait reprise avec Frank TENOT, il a publié de nombreux livres, des essais, des romans, des chroniques, dont Les Déclassés, histoire de sa jeunesse, l’épopée mondiale de la FREE PRESS, l’histoire de l’Underground, Vaudou et compagnies sur l’Afrique et Un moment de faiblesse, récit du cancer qui allait l’emporter.

Curieux du monde entier, fasciné par la modernité et les bouleversements du monde, les traditions oubliées et les télescopages historiques, il fut un formidable grand reporter, de l’AFRIQUE aux ETATS-UNIS, de l’AMERIQUE LATINE à l’ASIE.

NOVA, TSF continueront dans l’inspiration de Jean-François. Nous lui rendrons hommage dans les jours qui viennent à la radio, et dès maintenant, nous lui ouvrons un forum.

Sur que Bizot était un sacré bonhomme, une figure. L'hommage est donc de rigueur. Toutefois, on se permet de souligner plutot que la Radio légataire du bonhomme ou même la fondation d'Actuel, les inspirations du journaliste et sa soif de découverte toujours renouvelée de l'Underground. Membre pilier de la Free Press, JFB a su passé des beatniks au punk puis du punk au free party... Nous on se souvient aussi de ce petit bouquin historico-apologique, qui nous avait plu, chez Panama.

Le mot de la fin, on le laisse à JFB... l'Underground, c'est quoi? «C'est ce que le politiquement correct saccage, l'anti-Ségolène royalisme, tu vois ce que je veux dire. Non? Bon. Alors, savoir faire un pas de côté, se risquer à faire ce que l'époque ne prend pas en compte. Avoir ses grands-parents chez soi, si tu veux. Personne le fait. Et toi, tu as tes grands-parents chez toi? Non? La déclaration underground, ça fait toujours procès. T'as qu'à répondre qu'ils sont morts.»

Joy Division vu par Simon Reynolds

2007-09-07T14:11:00.000+02:00

Dans le cadre toujours plus flou de cette tentative de podcast, un petit mot, ou disons une petite lecture d'un ouvrage fort sympathique, sur le mouvement post punk, de Simon Reynolds, comme les stylos, intitulé "Rip it up and start again". [littéralement, "déchire moi ça et recommence tout", paroles au combien pleines de sens d'Orange Juice]. On s'attache à ne parler que de Joy Division. Et on a déjà beaucoup à faire. On s'écoutera "She's lost control" parce qu'on est tous un peu épileptique sur les bords. On conclura sur "Love will tear us appart", comme message d'adieu.

Pour rappel, la premiere de Control, la biopic sur Ian Curtis, ce sera à Paris le 14 septembre au ciné des Halles.

Vollman , à nous deux !!!!

2007-09-06T11:28:00.000+02:00

Je viens de m'acheter la Centrale Europe.... ça va chier des bulles...
En passant, un interview De Vollmann parue today dans Libé...

«Chostakovitch à la source»

Les femmes, les artistes, Maillol et Sarajevo... Rencontre avec l'auteur de «Central Europe».

Par Eric LORET

jeudi 6 septembre 2007

Juin 2007. William T. Vollmann est en tournée sur le Vieux Continent. Il débarque de Sarajevo où ses bagages se sont perdus, y compris le texte qu'il comptait y lire et l'adaptateur pour son ordinateur portable. Muni d'un carnet et d'un crayon, il continue néanmoins son travail : cinq minutes par jour lui suffisent pour écrire, dit-il, tant l'envie de créer ne le quitte jamais.

Les récits que vous tirez de vos voyages tracent la carte d'un monde intérieur plutôt que d'une réalité documentée...

Je crois que chaque être humain est limité. Quand j'étudiais à Cornell, le poète A.R. Ammons nous disait que quand on commence à écrire, on découvre le continent qu'on va explorer le reste de sa vie. Les continents de certains auteurs se touchent, d'autres sont un peu plus éloignés. Celui de Poe, par exemple, qui était vraiment névrosé, est très loin de nous. Au début, on remarque surtout l'étrangeté de ses textes puis on se rend compte que c'est partout la même étrangeté. Et on reconnaît finalement son style. Je crois que mon continent n'est pas si éloigné du grand public que celui de Poe, mais en même temps, j'ai mes propres obsessions, comme le désir d'être libre.

Avez-vous besoin de voyager, de nourrir votre écriture d'expériences fortes ?

J'écris deux sortes de livres. Ceux qui viennent plutôt de mon imaginaire, comme You Bright and Risen Angels . Et d'autres où j'essaie d'appréhender une réalité externe. Là, il n'y a pas moyen que je fasse cela en restant chez moi. Par exemple, je viens de publier un livre sur la pauvreté (1). Je savais d'avance qu'il y a un certain type de réalité inconnaissable. Mais je me disais qu'en allant en différents endroits et en demandant aux gens pourquoi ils étaient pauvres, j'aurais une idée qui viendrait, comment dire, du monde jusqu'à moi. Je ne savais absolument pas à quelles réponses m'attendre. Je m'obligeais à rester ignorant le plus possible. Ce qui n'empêche pas, je suppose, que le livre reflète mes préoccupations à différents degrés. Mais Central Europe a peut-être cette qualité d'univers parallèle dont vous parliez.

Ou un mélange entre les deux genres que vous évoquez.

Flaubert disait «Mme Bovary c'est moi» . J'ai essayé de retrouver Chostakovitch à la source. J'ai fini par avoir une assez bonne connaissance de sa biographie, de sa façon de formuler les choses. Je vivais à ce moment quelque chose de comparable mais évidemment, dans une bien moindre mesure. Des désagréments avec la police, des obligations sociales. Comment faire pour les amplifier, pour qu'il devienne moi ? Et le personnage de Roman Karmen, c'est un peu moi aussi. Quand j'étais photographe de guerre, j'essayais d'être courageux et consciencieux, comme je crois qu'il était. En revanche, je pense qu'il décrit le monde en termes beaucoup moins ambigus que moi. Si j'étais lui, je penserais que l'Amérique est le plus beau pays du monde, qu'elle a le droit de faire ce qu'elle veut.

Et Käthe Kollwitz ?

Vous avez été à son musée, à Berlin ? C'était une immense artiste. Il y a tant d'émotion dans son art, on a envie de pleurer devant certaines de ses lithos. Elle était talentueuse, clairvoyante, pleine de compassion et désireuse de bien faire mais aussi, comme nous tous, limitée. L'histoire que je raconte sur ses expos en URSS est vraie. Elle a beaucoup écrit à ce sujet, elle savait qu'on la dupait. Elle désirait parler de la souffrance universelle, et les Soviétiques l'ont simplement utilisée pour dénoncer le capitalisme allemand.

Quels autres artistes aimez-vous ?

Ici, à Paris, j'adore le Musée Maillol. C'est une sorte de continent comme Poe. A une époque où prévalait un certain idéal féminin, il a eu le front d'exhiber ce qu'il aimait : des femmes avec de très grosses cuisses. Et c'est super d'en voir autant réunies en un même endroit ! A Orsay, j'irai revoir le portrait que Gauguin a fait de Tehura. Et aussi, l'Origine du monde de Courbet. J'ai fait des séries de photos, ces dernières années, généralement de dix ou quinze images. Mais l'une d'entre elles n'en compte que deux, elle s'intitule Le féminin . La première photo montre une femme afghane en burqa. Elle ressemble un peu à un champignon dans du sable, c'est abstrait et sombre. Et la seconde est une vulve à l'envers. Elles se ressemblent vraiment. Au point qu'on se demande si la burqa n'est pas une représentation inconsciente de la vulve.

Vous pratiquez beaucoup le dessin et la photo...

En vieillissant, je préfère m'exprimer par les arts visuels. C'est bon de ne pas toujours faire les mêmes choses. Il y a deux ans, un de mes livres a été traduit en norvégien et je ne voulais vraiment pas aller là-bas : c'est loin de la Californie, je me sentais fatigué. Alors pour me défiler, je leur ai dit : «OK, mais il faudra me fournir de très belles jeunes filles norvégiennes qui poseront nues et dont je tirerais des gravures sur bois» . Et ils ont répondu : «Bien sûr, et aussi le bois, le pin ici est renommé, il vous faut quelle épaisseur ?» Ça m'a décidé. Elles étaient fantastiques, beaucoup de ces modèles connaissaient les poèmes eddiques et l'une d'elles en chantait même tandis que je dessinais.

Vous commentez longuement certaines oeuvres de Chostakovitch. Avez-vous une formation musicologique ?

J'ai joué un peu de piano quand j'étais gamin, mais c'est tout. Comme je l'ai dit, j'ai beaucoup lu à son sujet, j'ai écouté sa musique pendant des années. Au début, j'étais rebuté, ça m'a pris un certain temps pour que je l'apprécie. Puis j'ai commencé à lier certains morceaux de Chostakovitch à certains chapitres, en essayant de décrire ce que je ressentais, ce que j'en pensais. Ce n'est qu'après que j'ai lu de la critique musicologique, issue en particulier d'URSS et d'Allemagne de l'Est.

Vous êtes un des rares occidentaux à avoir utilisé autant de documents provenant de l'ex-Est.

Pour moi, c'est extrêmement fascinant et exotique. Par exemple, il y a les archives de la Stasi, qu'on peut consulter sur demande. Je voulais connaître en particulier la vie du maréchal Paulus après sa capitulation à Stalingrad. Comme mes parents vivent en Suisse depuis vingt-cinq ans, mon père et moi sommes allés ensemble à Berlin. C'était il y a deux ans, quand on pouvait encore atterrir à Tempelhof, l'aéroport créé par les nazis, très intéressant architecturalement. De là, nous nous sommes rendus à Dresde. On a demandé au taxi où était la maison de Paulus, et on l'a visitée. Ça a été le point de départ du chapitre. Mais apparemment, ses dossiers à la Stasi sont énormes et cela aurait demandé beaucoup d'argent et une année de plus pour que je les consulte.

Central Europe est un livre obsédé par le secret, ce qui est «geheim».

Ces Allemands et ces Russes qui se détestaient avaient quelque chose en commun : ils étaient victimes et bourreaux à la fois, ce que personne d'autre ne pourrait comprendre ni partager. La semaine dernière à Sarajevo, je parlais avec des gens, et je me remémorais l'époque où j'y étais, pendant le siège, même si je ne suis pas resté très longtemps. Deux de mes collègues sont morts à Mostar alors que j'essayais de leur apporter des médicaments. Les gens à Sarajevo étaient gentils, ouverts, et ils disaient que nous avions un lien. Je leur parlais de mes morts, eux des leurs, et c'est ça qui est geheim . Pour quelqu'un comme Kurt Gerstein c'est l'Holocauste dont personne ne veut entendre parler. Pour Chostakovitch, tous ces gens qu'il a vu mourir alors qu'il a cru au communisme ou le désastre de la première de Lady Macbeth de Mzensk . A l'opposé, Van Cliburn, un personnage américain, n'est pas intéressé par l'Histoire, n'a pas de mémoire, et est donc facile à manipuler. Mais le bon côté de cette ignorance américaine, c'est que personne n'a de rancoeur culturelle. Un Serbe et une musulmane peuvent s'aimer en paix, ce n'est pas comme à Sarajevo. Peut-être si Adam et Eve avaient été américains, ils n'auraient pas mangé la pomme. Enfin, à condition qu'elle n'ait pas une couleur pétante et une odeur très sucrée, bien sûr.

(1) Poor people, Ecco, 2007.

Mets ton casque Simone, y a du son dans le téléphone

2007-09-05T02:39:00.000+02:00

Un premier essai de podcast.

Un truc simple, qui a du etre fait deux cents mille fois, mais qui me permet de faire un petit test matos.
Indulgence les gens, la prochaine fois, ça sera bien meilleur.

Nick Hornby dans son "31 Songs", nous parle de "One Man Guy" de Rufus Wainwright

&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;lt;a href=&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;quot;http://dash.podemus.net/Audio/podcast1.mp3&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;quot;&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;gt;&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;lt;img src=&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;quot;http://podemus.com/img/podcast-icon.gif&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;quot; border=&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;quot;0&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;quot; alt=&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;quot;Podcast&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;quot; /&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;gt;&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;lt;/a&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;gt;

Old School

2007-09-03T13:51:00.000+02:00

Qu'il est difficile de se remettre dans le bain. De s'astreindre aux mêmes horaires idiots, aux mêmes trajets vides de sens... Et tous ces gens, qui s'emmerdent au moins autant que vous. Les vacances sont loin et ne sont certainement pas de nouveau dans le paysage avant plusieurs mois.
Mais c'est aussi bien, finalement, de s'y remettre carrément, d'un bloc, saignant façon 'giffle à la Bernie', à bon coups de pelle à neige. On est un peu surpris, mais ça reveille. Et c'est souhaitable, en fait, de sortir de cette torpeur bizarre, ce stress mou qui rendait les choses agréables un peu poisseuses et difficiles à digérer. On n'était pas si bien que ça, avec ce faux rythme, cette fatigue étrange à ne rien foutre...

Back dans les bacs. On va passer s'acheter les bouquins sur lesquels on bave depuis des mois, genre O Révolution, -même si visiblement, d'après les premiers échos, ça casse moins la barraque que prévu...-, on a Technosmose aussi, de Mathieu Terence ou Europe Centrale de William T. Vollmann... On s'écoutera de la musique aussi à pleins ballons dans ce RER qui sent le renfermé, parce que mon niveau de blindtest a été navrant ce week end. On bossera donc sur le dernier Animal Collective, sur The Coral ainsi que sur LCD Soundsystem ...

Puis tiens, temps que vous etes là, je vous raconte un peu mon dernier coup de foudre ...

James MEEK

Un acte d'amour

22 €. chez Métailié

L'auteur:

Une naissance londonienne, une enfance écossaise à Dundee, puis une trentaine à la russe, tout 'scottish' qu'il soit, James Meek est le fruit d'une culture cosmopolite. Il exerce l'art d'écrire durant toute sa vie. Journaliste en 1985, James Meek travaille pour le Guardian et le London Review of Books. De 1991 à 1999, il vit en Russie puis en Ukraine, absorbant au cours de ces huit années l'histoire et l'âme slave, au point qu'il s'en inspire pour son premier roman, 'Thé à l'eau de mer', publié en 1989. Il continue avec un ouvrage de culture et de société intitulé 'The Land and the People of Scotland' et un recueil de nouvelles, 'Last Orders : and other stories', en 1992. Suivent 'Drivetime', puis une anthologie humoristique, 'Children of Albion Rovers', et sa suite, 'The Rovers Return'. Il revient au roman avec 'The Museum of Doubt' en 2000. Traduit dans plus d'une vingtaine de langues, les romans de James Meek sont désormais des best-sellers en librairie. En 2007, il revient avec 'Une acte d'amour', dans lequel les destins individuels sont confrontés aux tourments de l'histoire.

Le résumé:

1919. Sibérie. Au bout d'un paysage incroyable, le long du Transsibérien, une petite ville occupée par des militaires tchèques attend d'être attaquée par les bolcheviques. La ville tout entière, étrangement sans enfants, appartient à une secte religieuse conduite par Balashov, le barbier. Arrive Samarin. Il sort de la forêt et raconte s'être échappé d'un bagne près du cercle arctique et être poursuivi par un cannibale. Anna Petrovna, une séduisante jeune veuve, s'intéresse à ce nouveau venu. Un shaman de la religion est retrouvé mort et les soupçons, la peur et la folie s'abattent sur la ville. Le capitaine tchèque qui veut se construire un royaume dans ce bout de monde glacé nomme un tribunal pour juger Samarin et affronte Mutz, le lieutenant plein d'humanité et de bon sens. Les rouges arrivent.

L'avis de Mikaël Demets, un mec à la cool visiblement:

‘Un acte d’amour’ renoue avec les grandes fresques romanesques qui ont finalement un peu disparu de la circulation depuis le milieu du XXe siècle. L’immensité sibérienne sert de décor à ce drame d’une grande richesse narrative qui prend le temps de nous immerger dans son ambiance historique - le récit se déroulant alors que la Russie est encore divisée par la révolution de 1917. James Meek amène posément ses personnages les uns après les autres, n’hésitant pas à leur consacrer à chacun un chapitre qui les présente de manière à ce que le lecteur ait l’impression de connaître par coeur la vie de chacun des protagonistes. -Si je peux me permettre, ça fait tres roman russe, Mikael, genre les freres Karamazov... Me trompe-je?- L’action s’engage donc lentement, et la première centaine de pages fonctionne presque comme une immense scène d’exposition. Pourtant on ne s’ennuie pas, tant Meek maîtrise parfaitement son écriture pour intéresser le lecteur avant même que l’intrigue ne s’emballe réellement, que les actions s’emboîtent et que les personnages se télescopent. Et lorsque le récit reprend le dessus, l’auteur dose ses ingrédients de manière à satisfaire l’amateur d’histoires magnifiques, pleines d’amours impossibles et de sacrifices épiques, comme le passionné de suspense bien huilé. On croyait vivre la rencontre de Michel Strogoff et du thriller. Moi je trouve que ça a une tronche de guerre Samouraï... Mais chacun son impression mec... Sans sombrer dans le grandiloquent ni dans le roman historique pataud, ‘Un acte d’amour’ est un univers à découvrir dont les images neigeuses resteront encore quelque temps gravées dans notre mémoire.

Bien dit mec... Gravé. Bam.

Non, sans rire, il est bon ce bouquin. Achetez le, il vaut tous les Nothomb du monde.

Vincent RAVALEC a la tête dans le sac

2007-08-23T15:45:00.000+02:00

Les petits bonheurs du quotidien... de la première gorgée de bière de Delerm, en passant par les cremes brulées d'Amélie Poulain ou les plateaux télé de Bénabar. Rossy de Palma a tué le père, le parrain et s'amuse maintenant avec le chat... Ravalec est devenu rock'n roll lui aussi, ça fait plaisir. Que tous ceux qui sont dans la vibe lèvent le doigt.

les Filles...

Lamarthe, FILLE (de Rossy de Palma)
envoyé par BloGraphiC

et les Garçons...

Lamarthe, GARCON (de Vincent Ravelec)
envoyé par BloGraphiC

Vous pouvez maintenant retourner à votre pastille Gavalda. Miam.

Alexanderplatz, c'est classe

2007-08-15T13:21:00.000+02:00

Berlin Alexanderplatz

Alfred Döblin

640 pages / 8 euros
Gallimard, Edition de Poche

Aujourd'hui un livre fameux, un fameux livre même, qui vient colorer nos envies berlinoises. L'histoire de Franz le loser fabuleux, ou comment on sait qu'il va perdre contre lui même et contre les autres. Un livre tellement bon, qu'il a été fassbinderisé, ce qui n'est pas rien. Ce qui m'a le plus touché, c'est sans aucun doute les bruits, et les odeurs de bouffe et de foule. Et avec ça, l'humidité et le froid. Un très bon roman que j'aurai du lire plus tot, mais qui est tout compte fait assez intéressant d'avoir lu cet été, en attendant l'Europe Centrale de Vollemann: la montée du nazisme dans une Europe qui s'agite et se perd. On va bien se marrer, même si je pense que là aussi à la fin on risque de perdre contre soi même et les contre les autres.

Allez, je sens que vous voulez de l'extrait mal scanné... Comme je vous comprends.

Liens: Alexanderplatz sur Wikipédia en spountz

Des extraits:

C'est moche et mal scanné, hein... ben oui... mais c'est les vacances encore, alors voilà...

Saint-Naz', c'est nase...

2007-08-06T08:41:00.000+02:00

Ce matin à six heures, comme j'allais prendre le bateau à vapeur pour Paimboeuf et Saint-Nazaire, ce café sur lequel j'avais compté m'a présenté ses portes hermétiquement fermées.
L'embarquement a été fort gai: le bateau à vapeur était arrêté au pied de cette ligne de vieux ormeaux qui donne tant de physionomie au quai de Nantes. Nous avions sept ou huit prêtres en grand costume, soutane et petit collet; mais ces messieurs, plus sûrs des respects, sont déjà bien loin de la dignité revêche qu'ils montrent à Paris. A Nantes, personne ne fait de plaisanteries à la Voltaire; lit-on Voltaire? Les abbés de ce matin parlaient avec une grande liberté des avantages et des inconvénients de leur état pour la commodité de la vie.
Les environs de la Loire, au sortir de Nantes, sont agréables: on suit des yeux pendant longtemps encore la colline sur laquelle une partie de la ville a l'honneur d'être bâtie; elle s'étend en ligne droite toujours couverte d'arbres et s'éloignant du fleuve. Ces environs fourmillent de maisons de campagne; l'une d'elles, construite depuis peu sur un coteau au midi de la Loire, par un homme riche arrivant de Paris, fait contraste avec tout ce qui l'entoure. Ce doit être une copie d'une des maisons des rives de la Brenta: il y a du Palladio dans la disposition des fenêtres.
L'arsenal d'Indret, où la marine fait de grandes constructions, donne l'idée de l'utile, mais n'a rien de beau. On aperçoit en passant de grands magasins oblongs, assez bas et couverts d'ardoises, et force bateaux à vapeur dans leurs chantiers; on voit s'élever en tourbillonnant d'énormes masses de fumée noire. Il y a là un homme d'un vrai mérite, M. Gingembre; mais, comme M. Amoros à Paris, il doit dévorer bien des contrariétés.
Au total, ce trajet sur la Loire ne peut soutenir l'ombre de la comparaison avec l'admirable voyage de Rouen au Havre. En partant de Nantes, nous avions un joli petit vent point désagréable: à quelques lieues de Paimboeuf il a fraîchi considérablement; le ciel s'est voilé, le froid est survenu, et avec lui tous les désagréments de la navigation. La mer était très houleuse et très sale vis-à-vis de Paimboeuf. Pour essayer de voir la pleine mer, j'ai continué jusqu'à Saint- Nazaire.
C'est un lieu où mon courage n'a guère brillé; il faisait froid, il pleuvait un peu, le vent était violent. A peine avions-nous jeté l'ancre, que nous avons vu arriver à nous, de derrière une jetée neuve tenant à un mauvais village garni d'un clocher pointu, une foule de petites barques faisant des sauts périlleux sur le sommet des vagues. A tous moments la pointe écumeuse des lames, qui se brisaient contre les bords, entrait dans ces bateaux. Je me suis représenté que puisqu'il pleuvait, je n'aurais à Saint-Nazaire, pour ressource unique, que quelque petit café borgne, sentant l'humide et la pipe de la veille. Impossible de se promener, même avec un parapluie. Ce raisonnement était bon, mais il avait le défaut de ressembler à la peur; ce dont je ne me suis pas aperçu. J'ai répondu au capitaine, qui m'offrait le meilleur bateau, que je ne descendrais pas; ma considération a baissé rapidement, d'autant plus rapidement, que j'avais fait des questions savantes à ce capitaine, qui m'avait pris pour un homme de quelque valeur.
Plusieurs femmes, mourant de peur, se décidaient successivement à s'embarquer, et, enfin je suis resté seul avec un vieux curé et sa gouvernante. Le curé était tellement effrayé, qu'il s'est fâché tout rouge contre le capitaine, qui cherchait à lui prouver qu'il n'y avait pas de danger à descendre dans un bateau pour débarquer. J'avoue que le rôle que je jouais pendant cette discussion n'était pas brillant. J'ai passé là une heure sur le pont, à regarder la pleine mer avec ma lorgnette, ayant froid, et tenant avec grand peine mon parapluie ouvert, appuyé contre des cordages. Le bâtiment dansait ferme, et donnait de temps à autre de grands coups sur le câble qui le retenait. La mer, les rivages plats et les nuages, tout était gris et triste. Je lisais, quand j'étais las de regarder, un petit volume in-32, le Prince, de Machiavel.
Enfin les passagers sont venus se rembarquer; le jeune vicaire du curé effrayé avait sauté des premiers dans une barque pour descendre à Saint-Nazaire, ne doutant pas d'être suivi par son patron. Il fallait voir sa figure au retour: la barque qui le ramenait était encore à quarante pas du bateau à vapeur, que déjà il faisait des gestes d'excuse mêlés de gestes de surprise les plus plaisants du monde. Il voulait dire qu'il avait été surpris de ne pas voir arriver son curé, et qu'il ne s'était embarqué que dans la conviction d'être suivi par lui. Au moment où le petit vicaire s'épuisait en gestes, une lame s'est brisée contre sa barque, et a rempli d'eau son chapeau tricorne qu'il tenait à la main. Je me suis rapproché pour être témoin de l'entrevue. Le vieux curé était fort rouge, et s'est écrié au moment où le vicaire allait parler: Certainement je n'ai pas eu peur, etc. Ce mot a décidé de la couleur du dialogue: c'était le curé qui s'excusait; la figure du vicaire s'est éclaircie aussitôt.
Nous sommes revenus vis-à-vis de Paimboeuf. Comme le bateau s'arrêtait quelques minutes, je suis descendu, et j'ai couru la ville; j'avais toutes les peines du monde à maintenir mon parapluie contre le vent. Cette ville est composée de petites maisons en miniature, fort basses, fort propres, et qui ont à peine un premier étage: on se croirait dans un des bourgs situés sur la Tamise, de Ramsgate à Londres.

Stendhal

Des initiatives qui vont dans le bon sens

2007-07-27T19:44:00.000+02:00

On aime ou on aime pas.
Mais l'idée que le livre mérite un support autre que les phrases lentes et ineptes de Guillaume Durand est à mon sens une lourde évidence. Le service public ne rend plus service qu'à lui même. C'est à l'éditeur de se sortir les doigts de la confiture des tartines du Deux Magots pour le livre, voire même pour l'écriture... On ne valorise pas, on ne vend rien, on aime.

Que le support soit... et bam, il fut... une video dailymotionnée avec de l'amour, des bouts de ficelles et des fraises tagada et on obtient ça, des initiatives tantot cool, tantot zarbi...

pour la sortie d'"Au secours pardon" de Beigbeder

Pour la sortie "Je reviens de mourir" d'Antoine Dole

A cause des garçons

2007-07-20T11:01:00.000+02:00

Rêves de garçons
Laura Kasischke

Christian Bourgois
252 pages, 25€

L'auteur:Laura Kasischke a étudié à l'Université du Michigan, elle a gagné de nombreux prix littéraires pour ses ouvrages de poésie ainsi que le Hopwood Awards; elle a également reçu la Bourse MacDowell. Elle enseigne l'art du roman au collège de Ann Arbor. Elle vit dans le Michigan, état dans lequel se déroule son roman « Suspicious river» (publié aux Etats-Unis en 1996). Ses poèmes ont été publiés dans de nombreuses revues.
(Merci Christian Bourgois, c'est vague, mais c'est aussi bien, hein...)

Le pitch de l'éditeur: Combien d’histoires terrifiantes racontées autour d’un feu de camp entre deux chamallows grillés ? À la fin des années soixante-dix, trois pom-pom girls quittent leur camp de vacances à bord d’une Mustang décapotable dans l’espoir de se baigner dans le mystérieux Lac des Amants. Dans leur insouciance, elles sourient à deux garçons croisés en chemin. (ndlr et montrent leur nibards surtout) Mauvais choix au mauvais moment. Soudain, cette journée idyllique tourne au cauchemar. Plongée au cœur d’un univers adolescent capté et dévoilé avec une justesse sans égale. Une fois de plus, Laura Kasischke s’attache à détourner avec beaucoup de férocité certains clichés de l’Amérique contemporaine et nous laisse, jusqu’à la révélation finale, dans l’imminence de la catastrophe.

Mon humble avis de moi:

Comme le résumé l'a laissé entendre, l'histoire évolue avec pour décor des clichés, très version 80's, liés au sortir de l'adolescence aux US. Un roman avec pour contexte donc "la naissance de la femme, de la majorette un peu écervelée mais tellement attendrissante et pleine d'idéaux ... à la ménagère résignée vouée à la bonne cuisson de ses cookies". En gros. Je ne vous cacherai pas que je me suis senti un peu spectateur de ce roman. L'écriture est bonne, on a quelques scènes pas mal du tout, et le jeu des flashbacks me plait bien, je suis très client, mais de manière générale, je trouve que ça ne prend pas. L'aspect psychologique de l'évolution des personnages, qui est visiblement la marque de fabrique de Kasischke, et que j'avais adoré dans son précédent roman, s'est retrouvée perturbée par un contexte série B, téléfilm d'M6. L'Amérique bulldozer sans complexe, qui enterre ses blessures et ses erreurs dans le silence et les revoit lui péter à la gueule plus tard... Ouais... La leçon est simple, par l'exemple, enrubannée dans le cliché... Mais la chose encore plus dommage je trouve, c'est que les passages érotico-charnels (les adolescentes ont découvert leur corps, et tâtonnent un peu, sans encore vraiment de complexes) sont assez cru et bien ficelés, mais font complètement 'déposés', un peu 'trash pour trash, parce que sinon il se passe pas grand chose'.
Je ne dirais pas que cette lecture soit un échec. Je pense pas qu'il y ait de bonnes ou de mauvaises lectures mec... Non, tout simplement parce que l'écriture, le ton, m'ont plu. J'avais aimé "Suspicious River" alors je vais certainement tenter "A moi pour toujours". Je suis comme ça, il en faut plus pour me repousser.

Pour le plaisir et pour l'ailleurs

2007-07-17T15:37:00.000+02:00

James Hawes
Pour le meilleur et pour l'Empire
L’Olivier
348p /21€

Un mot sur l'auteur:
Après des études au Hertford College d'Oxford, James Hawes veut devenir dramaturge et comédien. Mais il est vite forcé d'admettre que son talent réside ailleurs et après avoir enseigné l'anglais en Espagne (un peu comme le héros loser du roman) et avoir travaillé comme archéologue, il retourne sur les bancs de l'université et prépare un doctorat sur Nietzsche et Kafka à l'University College London en 1987. Il donne ensuite des conférences en Irlande de 1989 à 1991, puis enseigne l'allemand à l'université de Swansea. Il ne publie son premier roman qu'en 1996, 'A White Merc With Fins', mais ne cesse d'écrire depuis, dans le genre du thriller. Son deuxième roman, 'Rancid Aluminium', suit donc en 1997, et James Hawes tente de l'adapter au cinéma, ce qui est un échec total. Suivent 'Dead Long Enough' en 2000 et 'White Powder, Green Light' en 2002. En 2007, 'Speak for England' est traduit en français sous le titre 'Pour le meilleur et pour l'Empire'.

Le pitch: A quarante ans, Brian Marley constate que sa vie est un fiasco : divorcé, professeur d'anglais sans diplôme, il peine à joindre les deux bouts et n'a aucune ambition. Il rencontre un ancien ami, producteur de télévision, qui lui propose de participer à un jeu de téléréalité dans lequel les concurrents doivent survivre dans la jungle avec pour seul équipement une caméra numérique et quelques rations de pain et d'eau. A la clé : un chèque de deux millions de livres. Alors qu'il est sur le point de remporter le jeu, deux hélicoptères des équipes techniques de l'émission s'écrasent, tuant le dernier concurrent en lice contre Brian. Ce dernier se retrouve à errer dans la jungle, tombe d'une falaise et atterrit au milieu d'une colonie anglaise formée par les rescapés du crash d'un Comet IV en 1958 et leurs descendants. Elle est dirigée par un ancien militaire qui prône le culte de la mère patrie, de l'armée et la haine du communisme, et a pactisé avec une tribu d'aborigènes cannibales assurant sa protection. Tous finiront par repartir pour Londres...

L'avis du lecteur entre le TGV et le barbecue:

C'est un livre sympa tout le temps que le récit se cantonne au choc marrant entre personnages ubuesques au coeur de la jungle. Dès que l'on sort de ce cadre très Indiana Jones chez les Monty Pythons, ça dérape un brin et c'est dommage. Parce que l'acidité et l'ironie étaient déjà là, et je pense pas que c'était la peine de tout barbouiller de burlesque pour aller finalement trop loin... Mais bon, exactement le bouquin vacance quoi... assez fin et drole. Je l'ai déjà passé à quelqu'un qui partait en camping, ce qui est un signe plutot explicite. En terme de vacance, bien sûr, tant qu'en terme de bouquin pas mal.

Nuages et tache de vin...

2007-07-12T16:37:00.000+02:00

David Mitchell
Cartographie des nuages
L’Olivier
23€

Il y a des tâches de vin contre lesquelles les dunes de sel en bout de table ne peuvent rien. Pas même le nouveau Cillit Bang de Mémée Rivoal ne pourra lessiver la chose écarlate. Je veux parler de ce que l'on appelle communément la tâche de naissance autant que "la tâche de vin". En terme corrects, cela se dit 'angiome plan' et ce n'est en fait qu'une simple malformation de vaisseaux sanguins (ou lymphatiques) anormalement dilatés, et dont l'origine est encore mal connue. De ce que je viens de lire, un enfant sur dix environ a un angiome. Un peu comme le petit Gorbatchev sur le haut de son front... Une tuile quoi, mais bégnine. Tout dépend surtout de l'endroit où ça s'accroche, ce genre de bestiole.

David Mitchell, le déjà joyeux réalisateur des "Ecrits Fantomes" a choisi de la coller sous l'omoplate de ses personnages de son dernier roman, "La cartographie des Nuages" paru chez l'Olivier cette année. Les personnages ? Ewing, un homme de loi américain quittant la Nouvelle-Zélande à bord d'une goélette, au milieu du XIXe siècle ; un jeune compositeur, Frobisher, qui séduit la femme du musicien génial mais myope comme une taupe dont il est le secrétaire particulier (nous sommes en 1931) ; Luisa Rey, une journaliste d'investigation au célèbre père correspondant de guerre, sur la piste d'un complot nucléaire, dans la Californie des années 1970 ; un androïde condamné à mort par un Etat situé dans le futur, etc... Sans le savoir, tous ces êtres sont liés par une destinée commune tissée par le temps, et dont le dessein n'apparaît que progressivement. Chacune de ces vies est l'écho d'une autre et revient telle une phrase musicale répétée au fil d'innombrables variations. Et l'importance de cette 'tache de vin', vous voulez me demander, hein?

Et bien lisez ça tout seul, ça vous fera du bien.

C'est le bon-livre-pour-vacances-pourraves-volume-1.

Demain, "Pour le Meilleur et pour l'Empire" de Hawes.

Control

2007-07-04T11:09:00.001+02:00

Ce sera à n'en pas douter, le film à voir en Septembre.

Premier film du photographe néerlandais Anton Corbijn basé sur la vie de l'anglais Ian Curtis - chanteur de Joy Division-, Control a reçu deux prix à la Quinzaine des réalisateurs, section parallèle du Festival de Cannes (le prix Regards Jeunes remis à un premier ou un deuxième long métrage, et le prix Label Europa cinéma, attribué au meilleur film européen de la Quinzaine)

Control (2007) TEASER

We are the Fucking Stooges and thank you for fucking showing up!!!

2007-07-04T00:46:00.000+02:00

Hier soir au Palais des Sports (merci la Boule!), Porte de Versailles, un des plus gros concerts de ma vie. Salle comble, fosse hurlante de fureur et de plaisir. Un public déchainé donc, et sur scène, l'indien à gueule d'iguane le plus célèbre de la planète, mettant en transe la totalité du public avec une énergie dantesque. Un concert tout simplement grandiose. Comment cet homme là, a-t-il pu se faire lever la foule aussi longtemps avec autant de force, se jetter dans le public à chaque chanson (quand il n'était pas occupé à se foutre à poil ou à nous cracher dessus).

Je garderai longtemps en mémoire son invitation sur scène, les slams de fous et les cris de la foule en demandant encore et encore...

Iggy Pop ne mourra jamais.

Branchez les guitares, Je m'en fiche, Je fais le rock!!

2007-07-03T15:10:00.000+02:00

Il y a des bouquins qu'il ne faut pas louper. D'autres qu'on peut largement s'autoriser à zapper -par mégarde bien sur-

Le premier par exemple nous permet de reprendre la trace d'un des groupes les plus successfull du monde, parsemée d'anecdotes et de bonus track lancés par Mr James. Il est depuis moins rock'n roll, plus bon pater familias, avec cette étincelle d'intelligence qui transforme le renoncement en prise de recul et maturité... En plus il écrit bien et a une putain de bonne bouille. un mec qu'a tout compris quoi.

For Alex James (le bassiste de Blur), music had always been a door to a more exciting life: a way to travel, meet new people and, hopefully, pick up girls. La vie sympa quoi. But as bass player of Blur (tu vois, je le savais) - one of the most successful British bands of all time - his journey was more exciting and extreme than he could ever have predicted. Success catapulted him from a slug-infested squat in Camberwell to a world of private jets and world-class restaurants. As 'the second drunkest member of the world's drunkest band' life was always chaotic, but Alex James retained a boundless enthusiasm and curiosity at odds with his hedonistic lifestyle. From nights in the Groucho with Damien Hirst, to dancing to Sister Sledge with Bjork, to being bitten on the nose by the lead singer of Iron Maiden, he offers a fascinating and hilarious insight into the world of celebrity. At its heart, however, BIT OF A BLUR is the picaresque tale (le mot magique est laché) of one man's search to find meaning and happiness in an increasingly surreal world. Rock'n roll quoi... Pleasingly unrepentant but nonetheless a reformed man, Alex James is the perfect chronicler of his generation - witty, observant, frank and brimming with joie de vivre. BIT OF A BLUR is as charming, funny and deliciously disreputable as its author. Et ça veut bien dire ce que ça veut dire...

Voilà une vraie bonne idée de bouquin. En plus il est beau et pas encore trop cher.

On avait forcément déjà parlé du précédent livre, paru chez Allia, le "Rip it up and start again" (je vous colle le lien avec la célébrissime emission de Coquillages, relayée jusque sur la Blogothèque - et ouais!- ). Ici, Mr Simon Reynolds nous compile moultes articles écrits un peu partout, et fait même l'effort de revenir sur tel ou tel texte, avec un peu de recul, histoire de corriger une plantade ou recadrer une critique. Mais dans l'ensemble, je doute qu'il se soit gauffrer beaucoup. Comme dans le précédent volume, il tente d'apporter un contexte social, culturel et historique au développement des groupes et types de musique mis en lumière. Bref, c'est un vrai gros boulot, de terrain, fait avec gout par un bonhomme intelligent. Aucune raison de se priver de ce Bring the Noise...

La traduction arrivera dans 12 ans, alors on fait l'effort et on l'attaque direct. Une bonne mise en jambe pour réhausser son anglais si utile auprès des touristes cet été.

Follow for now, power of the people, say,
Make a miracle, d, pump the lyrical
Black is back, all in, were gonna win
Check it out, yeah yall, here we go again

Turn it up! Bring the noise!

Le Blog de Mr Reynolds

ROCK’N’DOCS - la Nuit du documentaire Rock

2007-06-17T12:19:00.000+02:00

ROCK’N’DOCS - la nuit du documentaire rock

MK2 Quai de Seine (Paris), 21 juin 2007 de 19h à 7h

ÉDITO

Inspirante coïncidence, le rock et le cinéma direct sont nés ensemble, il y a un demi-siècle aux États-Unis. Il se trouve alors, dans les années grises de l’après-guerre, des petites équipes de cinéma, outillées de caméra légère et d’un magnétophone à l’épaule, pour filmer sur le vif la toute naissante scène rock. Des jeunes cinéastes comme D.A. Pennebaker, Richard Leacock, les frères Maysles, accompagnent les tournées de Bob Dylan ou des Rolling Stones.
C’est l’écho, sur cinquante années, de ces deux gestes fondateurs et radicaux, dont nous offrons ici un aperçu durant une nuit entière.
Rassemblant pour vous les moments rares, souvent inédits sur les écrans parisiens, de cet accouplement effervescent du rock et du doc. Cinq films remarquables. Balades mélancoliques dans la matière même de la culture rock (chômage, galère amoureuse, spleen…). Portraits déjantés d’anti-héros sublimes.
Chroniques amères du destin incandescent des rocks stars. Concerts cultes... Entre ces lignes s’immisce une autre scène, celle du rock français. Filmée, elle, par « Pop 2 » ou « Les Enfants du rock », ces émissions cultes de la télévision française qui exhalent la déshérence et la créativité brouillonne d’une génération entre deux adieux. Du Velvet reformé pour un soir au Bataclan (1972) au dernier pogo à Paris (1987).

Leur nuit est à nous.

Annick Peigné-Giuly,Présidente de Documentaire sur Grand Écran

Programme :
19h : Emission “ Pop 2 ” de Claude Ventura (France, 1972, Beta SP, 40')
L'émission mythique du 10 juin 1972 dans son intégralité avec, entre autres, Robert Wyatt et le concert historique du Velvet Underground au Bataclan en 1972.

Rencontre avec Claude Ventura, Michel Vuillermet et Jérôme de Missolz
La Grande galère du rock français : Le Havre de Michel Vuillermet (France, 1982, Beta SP, 19')
Un reportage sur la scène rock du Havre des années 80, extrait de l'émission “Les Enfants du Rock”.

You'll Never Walk Alone de Jérôme de Missolz et Evelyne Ragot (France, 1992, 35 mm, 90')
Liverpool 1992 : 30 ans après les Beatles, les jeunes vivent encore la musique comme le seul moyen de déjouer la crise et de s'en sortir.

22h15 : AVANT-PREMIÈRE
Glastonbury de Julian Temple (Royaume-Uni, 2005, 35 mm, 135')
35 ans d'histoire du légendaire festival rock anglais de Glastonbury, par le réalisateur de The Filth and the Fury .

1h00 : POUR LA 1ère FOIS À PARIS
The Devil and Daniel Johnston de Jeff Feuerzeig (États-Unis, 2005, 35 mm, 109')
Portrait de Daniel Johnston, artiste de génie adulé par la scène underground américaine, de David Bowie à Kurt Cobain.

3h00 : Banlieue Rock : dernier pogo à Paris de Michel Vuillermet (France, 1987, Beta SP, 30')
Enquête informelle dans les milieux du rock alternatif de la fin des années 80 à Paris, extrait de l'émission “Les Enfants du Rock”.

D.O.A. (A Right of Passage) de Lech Kowalski (États-Unis, 1981, Beta SP, 90')
“Film culte” sur l'unique tournée des Sex Pistols aux États-Unis en 1978.

5h30 : Stop Making Sense de Jonathan Demme (États-Unis, 1984, 35 mm, 88')
Imaginé et “storyboardé” par David Byrne,Stop Making Sense est plus que la captation d'un concert des Talking Heads, une oeuvre unique.

myspacerock’n’docs
sensationrock

Vollmann aime les gens

2007-06-12T23:47:00.000+02:00

Les lectures publiques sont toujours des exercices difficiles, avec ce mélange d'attentes et de plaisirs sur lequel on balance une grosse giclée d'intimité, ce qui rend tout le monde poisseux et un peu con... Flashback adolescent sous Biactol. Je n'ai rien à lui dire, mais meurs d'envie de le faire. Vous vouliez juste le "voir en vrai", et lui dire combien vous le trouviez génial... mais aussi découvrir l'auteur hors carapace, aller chercher derrière le texte, ce bonhomme qui s'était permis de s'introduire dans votre cerveau, vos rêves, bref, votre vie...

Hé bien, ce fut l'histoire d'une petite heure, hier, rue Princesse, à la Librairie Village Voice. Trois lectures précédents la discussion, ont rythmé cet échange: un premier passage de "Europe Central", un second lu par Claro de ce même roman, puis un dernier, extrait de "Poor People". Je ne vais pas vous parler en détails des romans, d'abord parce que je n'ai pas tout lu, et ensuite parce que ce n'est pas le sujet... Mais un petit résumé tout de même s'impose. "Europe Central" est le récit s'étalant des années trente jusqu'au sortir de la seconde guerre, où les destins croisés de personnages riches s'entre melent au destin de l'Europe. De fins portraits psychologiques sur fond d'évolution des moeurs, de l'art de la politique... pour recadrer avec force le "basculement", et apporter sinon des réponses, au moins des pistes... Un grand roman humaniste, salué par la critique. Pour résumer, une pure bombe, bébé...

Quant à "Poor people", on est plus près de l'enquête journalistique. Vollmann est allé appareil photo et bloc note au poing, demander à des centaines de témoins leur vision de la pauvreté, de leur pauvreté, à la recherche d'impressions et de réponses. Récit étonnant, parfois tragique, parfois heureux, riche de mille portraits fabuleux et plein du détachement quasi "bouddhique" de l'auteur, qui fait ressortir toute la compassion et l'humanisme du bonhomme. Là aussi, une grosse claque bébé...

Et donc, hier soir, il y a eu lecture et discussion de tout cela... Disons, de la question de "destin", d'acceptation de ce destin, de force, de choix, de contexte et de résignation.
Cette lecture avait aussi de spécial le simple fait que c'était la première de Vollmann à Paris. Notons aussi que l'auteur, Vollmann donc, -comme son traducteur, Claro- sont des brutes de travail, et que donc réussir à attraper l'un et l'autre et les faire parler de leur boulot peut vous remplir une journée entière... On gardera en mémoire la réponse monumentale à la classique question du 'pourquoi êtes vous devenu écrivain, comment avez vous commencer à écrire': là où n'importe qui aurait plus ou moins botté en touche, parlant des gens, de l'inspiration et autres conneries, il nous a sorti quelque chose proche de ça: "On a tous un rapport personnel à la littérature parce que nous avons tous nos propres fêlures. Moi, ma petite soeur est morte noyée alors que j'en avais la garde quand j'étais enfant. Depuis, je cours derrière ça, allant à la rencontre des autres, de la souffrance et essayant de faire ce que je peux, même si je sais que cela ne change rien, que je n'étais pas responsable. Comme cette prostituée que 12 ans que j'avais inscrite à l'école... Chacun ses fêlures. Les miennes sont encore là." Grand silence parmi les culs serrés de la librairie. Ce mec nous balance ça comme ça, pleine gueule, avant de réajuster ses lunettes. Ce demi fou souffre, le sait et se soigne de l'autre..

Je n'ai pas suivi, à la brasserie, pour "boire une bière et discuter" comme le souhaitait le gars Bill, un peu mal à l'aise entouré de tous ces vieux anglais. Visiblement heureux d'être là, tout boudiné dans son t-shirt jaune poussin, il m'a mis la patate pour longtemps: y a des gens d'ailleurs, des ovnis de talent, qui ressemblent à rien et s'en foutent, et moi, j'en ai vu un de mes yeux... Et c'était cool...

Pour mémoire, on avait déjà parlé des Fusils l'an dernier

Opéra des Dieux - Emission #18 - Au-delà du Rock

2007-06-09T12:39:00.000+02:00

Kraftwerk

Emission #18 - Au-delà du Rock
TELECHARGER L'EMISSION

Au-delà du Rock
d'Eric DESHAYES (Le Mot et le Reste)

----------------- BO du livre -----------------

par Eric DESHAYES

Mama Düül und Ihre Sauerkrautband d’Amon Düül, Dem Guten Schönen Wahren d’Amon Düül II, Oh Yeah de CAN, Ala Tul d’Agitation Free, First Tune d’Exmagma, Munic A de Faust, Circulation of Events de Tangerine Dream, Rote Riki de Cluster, Negativland de Neu!, Die Weisse de Sergius Golowin, Vamos Campaneros d’Harmonia 76, Trans-Europe Express de Kraftwerk

le site de l'Opéra des Dieux...

Un K.O. dans les cordes

2007-06-01T11:46:00.000+02:00

José Carlos SOMOZA
La Théorie des cordes
Actes Sud
Traduit de l' espagnol par Marianne Millon
430 pages / 23,00 €

Dans cette ère du tout technologique, de l'OGM roi et de la science loi supérieure en tout, le mot de "précaution" est devenu un synonyme poli pour "comportement rétrograde d'un individu timoré nuisant au bon développement de l'espèce humaine". Parce qu'il est comme ça, l'être humain, il n'a pas besoin de souffler les bougies des 20 ans de Tchernobyl pour regarder d'un sourire bienveillant l'Iran s'équiper en joujoux nucléaires. Il est tellement décomplexé, bien dans ses baskets et sur de ses croyances qu'il imagine déjà la victoire de la France face à l'Ukraine en match qualificatif pour l'Euro.
Pauvre fou! Il ne se rend compte de rien!

Votre serviteur étant passionné de bouquins, amateur de lois mécaniques (fussent elles quantiques) et pratiquant assidu de corde à sauter à ses moments perdus, je me devais de lire ce pavé de 500 pages d'Actes Sud... Et vous savez quoi? Ben j'ai rudement bien fait!!!
C'est un thriller haletant, rebondissant de pages en pages, de flash back en flash back... Les personnages sont extrèmement riches, et même plus importants que l'intrigue; Somoza s'attache à chercher les fondements des sentiments, les vérités intérieur. Ainsi il les ouvre en deux et voit ce qu'ils pensent lorsque la terreur s'est enfin dissipée... C'est un vrai bon livre à mi-chemin entre l'anticipation, le thriller techno et l'essai religio-bogdanov...

Mais là, je vous vois déjà pantelant, les yeux ronds et la bave aux lèvres. Hey, doucement coquelicot!! Je te raconte un peu le début, tu vas voir, même si tu suivais rien en cours de physique, tu vas planer à 300 000 pieds. Bienvenue à bord de la Testarossa de Stephen Hawking lancée à 320 km/h en conduite vocale.... ça va saigner!!!

Isolée sur un atoll de l'océan Indien, la fine fleur de la physique mondiale est en quête du Graal: la première mise en pratique d'une conséquence des hypothèses d'Einstein, à savoir, la théorie des cordes. Elle œuvre à un ambitieux projet fondé sur le manipulation de cette théorie des cordes, qui permettrait en quelques sorte "d'ouvrir le temps".

Si ce groupe hétéroclyte de gentils fous parvient à des résultats incroyables, tous scientifiques dans la Lune qu'ils puissent être, ils perçoivent rapidement que ce programme, financé par de mystérieux fonds privés, pourrait connaître des applications moins angéliques.
Lorsque finalement un drame sanglant conduit à la suspension immédiate des recherches, dispersant aux quatre vents les apprentis sorciers... (ça fout les choquotes, hein?).

Dix ans plus tard, dans une université de Madrid, Elisa Robledo déplie un journal pour étayer une thèse de physique théorique. Une fraction de seconde lui suffit à comprendre qu'elle est en danger de mort. (voir l'extrait !). Aux côtés d'un confrère, depuis toujours intrigué par la modestie de la séduisante physicienne, Elisa et ses anciens confrères auront-ils le courage de retourner aux origines de la tragédie, sur cet îlot maudit où ils avaient ouvert la boite de Pandore...? Hein? Lis et tu sauras...

Je ne vous dirais pas comment cela finit -même si on peut logiquement penser :"pas top glamour pour les scientifiques trop curieux". Chacun tire les conclusions qu'il souhaite. Pour avoir entendu lors d'une signature, l'auteur expliquer sa vision pessimiste du futur et sa crainte d'une apocalypse avant la fin de la saison régulière de NBA, on peut penser que la dernière phrase du roman est lourde de sens...

Un bon bouquin plein de suspens, spécial vacances et voyage en train, option n'espère-pas-te-coucher-avant-3h-du-mat.

Pour les fans de physique quantique:

Extrait de la Théorie des Cordes

2007-06-01T10:32:00.000+02:00

Madrid, 11 mars 2015, 11 h 12.

Exactement six minutes et treize secondes avant que sa vie ne fît une culbute horrible et définitive, Elisa Robledo se livrait à une activité banale : elle donnait à quinze élèves ingénieurs de deuxième année un cours facultatif sur les théories modernes de la physique. Elle ne se doutait absolument pas de ce qui allait lui arriver, car, à la différence de tant d’étudiants et de plus d’un professeur, à qui ces lieux pouvaient sembler redoutables, Elisa se sentait plus en sécurité dans une salle de classe qu’à son propre domicile. Il en allait de même dans le vieux lycée où elle avait préparé le bac et dans la salle nue de la faculté. Elle travaillait maintenant dans les installations modernes et lumineuses de l’Ecole supérieure d’ingénieurs de l’université Alighieri de Madrid, un luxueux centre privé dont les salles de cours bénéficiaient de larges baies vitrées, d’une belle vue sur le campus, d’une acoustique splendide et d’une odeur de bois nobles. Elisa aurait pu vivre là. De façon inconsciente, elle supposait que rien de mauvais ne pouvait lui arriver dans un endroit tel que celui-là.
Elle se trompait lourdement, et il lui restait à peine plus de six minutes avant de le constater.
Elisa était une enseignante brillante entourée d’une certaine auréole. Dans les universités, il existe des professeurs et des élèves sur lesquels on bâtit des légendes, et l’énigmatique figure d’Elisa Robledo avait créé un mystère que tous souhaitaient percer.
D’une certaine façon, la naissance du “mystère Elisa” était inévitable : une femme jeune et solitaire, à la longue chevelure noire ondulée, dotée d’un visage et d’un corps qui n’auraient pas détonné sur la couverture d’un magazine de mode, mais qui possédait en même temps un esprit analytique et une prodigieuse capacité de calcul et d’abstraction, qualités tellement nécessaires dans le monde froid de la physique théorique, où règnent les princes de la science. On regardait les physiciens théoriciens avec respect, voire révérence. D’Einstein à Stephen Hawking, ils étaient l’image acceptée et bénie de la physique pour le grand public. Même si les sujets auxquels ils se consacraient étaient abscons et peu accessibles à la grande majorité, ils faisaient sensation. Les gens les considéraient souvent comme les prototypes du génie froid et farouche.
Il n’y avait toutefois aucune froideur chez Elisa Robledo : elle avait la passion d’enseigner, et cela captivait ses élèves. Pour couronner le tout, c’était un excellent professeur, aimable et solidaire, toujours prête à aider un collègue en difficulté. En apparence, il n’y avait rien d’étrange en elle.
C’était ça le plus étrange.
De l’avis général, Elisa était trop parfaite. Trop intelligente et d’une trop grande valeur, par exemple, pour travailler dans un insignifiant département de physique dont la matière était considérée comme accessoire pour les étudiants d’Alighieri. Ses collègues étaient persuadés qu’elle aurait pu obtenir bien mieux : un siège au Conseil supérieur des recherches scientifiques, une chaire dans une université publique ou un poste important dans un centre prestigieux à l’étranger. A Alighieri, Elisa semblait sous-employée. Par ailleurs, aucune théorie – et les physiciens y sont très enclins – ne parvenait à expliquer de façon satisfaisante le fait qu’à trente-deux ans, presque trente-trois – elle les aurait le mois suivant, en avril –, Elisa fût seule, sans grandes amitiés, en apparence heureuse, comme si elle avait obtenu ce qu’elle désirait le plus dans la vie. On ne lui connaissait pas de fiancés – ni de fiancées – et ses amitiés se limitaient à ses collègues de travail, mais elle ne partageait jamais ses loisirs avec eux. Elle n’était pas prétentieuse, ni même vaniteuse, malgré son pouvoir de séduction, qu’elle renforçait par une curieuse gamme de vêtements de créateurs qui lui conféraient une image assez provocante. Mais, sur elle, ces tenues ne semblaient pas destinées à éveiller l’attention ou à attirer la cohorte d’hommes qui se retournaient sur son passage. Elle ne parlait que de son métier ; polie, elle avait toujours le sourire. Le “mystère Elisa” était insondable.

Elisa s’efforçait de fournir des exemples attrayants aux esprits ternes des enfants de bonne famille qui constituaient son public. Aucun d’eux ne se spécialiserait en physique théorique, et elle le savait. Ce qu’ils voulaient, c’était passer à toute vitesse par-dessus les concepts abstraits pour réussir leurs examens et partir en courant avec sous le bras un diplôme qui leur permettrait d’accéder aux postes privilégiés de l’industrie et de la technologie. Peu leur importaient les pourquoi et les comment qui avaient constitué les énigmes fondamentales de la science depuis que le cerveau humain l’avait inaugurée sur la Terre : ils voulaient des résultats, des conclusions, des difficultés à affronter pour obtenir des points. Elisa tentait de modifier tout cela en leur apprenant à réfléchir aux causes, aux inconnues.
En cet instant, elle essayait de faire visualiser à ses élèves l’extraordinaire phénomène qui veut que la réalité possède plus de trois dimensions, peut-être beaucoup plus que le “longueur-largeur-hauteur” visible à l’œil nu. La théorie de la relativité d’Einstein avait démontré que le temps est une quatrième dimension, et la complexe “théorie des cordes”, dont les dérivés constituaient un défi pour la physique actuelle, affirmait qu’il existait au moins neuf dimensions supplémentaires dans l’espace, chose inconcevable pour l’esprit humain.
[...]Elle commença par un exemple facile et amusant. Elle plaça sur le rétroprojecteur un transparent sur lequel elle avait dessiné une silhouette humaine et un carré.

— Ce monsieur, expliqua-t-elle en désignant la silhouette de l’index, vit dans un monde qui ne comporte que deux dimensions, la longueur et la largeur. Il a travaillé très dur toute sa vie et il a gagné une fortune : un euro… – Elle entendit quelques rires et sut qu’elle était parvenue à capter l’attention de plusieurs de ces quinze paires d’yeux blasés. – Pour que personne ne le lui vole, il décide de le déposer à la banque la plus sûre dans son monde : un carré. Ce carré possède une seule ouverture sur un côté, par laquelle notre ami introduit l’euro, mais personne d’autre que lui ne pourra l’ouvrir à nouveau. D’un geste rapide, Elisa sortit de la poche de son jean une pièce de un euro, qu’elle avait préparée, et la déposa sur le carré du transparent.

— Notre ami est tranquille avec ses économies dans cette banque : personne, absolument personne, ne peut pénétrer nulle part dans le carré… C’est-à-dire, personne de son monde. Mais moi, je peux le voler facilement à travers une troisième dimension, invisible pour les habitants de cet univers plan : la hauteur. – Tout en parlant, Elisa ôta la pièce de monnaie et remplaça le transparent par un autre qui montrait un dessin différent. – Vous pouvez imaginer la réaction de ce pauvre homme quand il ouvre le carré et constate que ses économies ont disparu… Comment a-t-on pu le voler, puisque le carré est resté fermé tout le temps ?

— Quel manque de bol, murmura un jeune homme au premier rang, aux cheveux en brosse et aux montures de lunettes en couleurs, provoquant des rires. Ces rires et le manque apparent de concentration ne dérangeaient pas Elisa : elle savait qu’il s’agissait d’un exemple très simple, dérisoire pour des étudiants de haut niveau, mais c’était précisément ce qu’elle désirait. Elle voulait ouvrir le plus possible la porte d’entrée, parce qu’elle savait qu’ensuite seuls certains d’entre eux atteindraient la sortie. Elle fit taire les rires en parlant sur un autre ton beaucoup plus doux.
— Tout comme ce monsieur ne peut même pas imaginer comment on a volé son argent, nous ne concevons pas non plus l’existence de plus de trois dimensions autour de nous. Maintenant, ajouta-t-elle, accentuant chaque mot, cet exemple montre de quelle manière ces dimensions peuvent nous affecter, voire provoquer des événements que nous n’hésiterions pas à qualifier de “surnaturels”… – Les commentaires étouffèrent ses paroles. Elisa savait ce qui leur arrivait. Ils croient que j’enjolive le cours par des touches de science-fiction. Ce sont des étudiants de physique, ils savent que je parle de la réalité, mais ils ne peuvent pas le croire. Dans la forêt de bras levés, elle en choisit un. – Oui, Yolanda ? Celle qui levait la main était l’un des rares éléments féminins de cette classe où le genre masculin dominait, une fille aux longs cheveux blonds et aux grands yeux. Elisa lui fut reconnaissante d’être la première à intervenir sérieusement.
— Mais cet exemple comporte une astuce, dit Yolanda, la pièce est tridimensionnelle, elle possède une certaine hauteur, même si elle est très faible. Si elle avait été dessinée sur le papier, comme elle aurait dû l’être, tu n’aurais pas pu la voler.
Une vague de murmures s’éleva. Elisa, qui avait déjà préparé une réponse, feignit une certaine surprise pour ne pas décevoir l’indubitable perspicacité de l’étudiante.
— Bonne observation, Yolanda. Et tout à fait exacte. La science se fait avec ce genre d’observations : simples en apparence, mais très subtiles. Cependant, si la pièce avait été dessinée sur le papier, de même que l’homme et le carré… j’aurais pu l’effacer. – Les rires l’empêchèrent de poursuivre pendant quelques secondes, cinq exactement.
Sans qu’elle le sût, il ne restait que douze secondes avant que sa vie tout entière volât en éclats.
La grosse pendule murale placée face au tableau marquait la course implacable du temps. Elisa l’observa avec indifférence, sans se douter que la grande aiguille qui balayait le cercle horaire avait commencé le compte à rebours pour détruire à jamais son présent et son futur.
A jamais. Irrévocablement.
— Ce que je veux, poursuivit-elle, modérant les rires d’un geste, étrangère à tout ce qui n’aurait pas été l’harmonie qu’elle avait établie avec ses élèves, c’est vous faire comprendre que les différentes dimensions peuvent être liées les unes aux autres, peu importe comment. Je vais vous donner un autre exemple.
En préparant son cours, elle avait tout d’abord songé à tracer un dessin au tableau. Mais elle aperçut le journal plié sur la table installée sur l’estrade. Quand elle travaillait, elle l’achetait au kiosque situé à l’entrée de la faculté et le lisait après avoir fini, à la cafétéria. Elle pensa que les élèves comprendraient peut-être mieux le nouvel exemple, relativement plus difficile, si elle utilisait un objet. Elle ouvrit le journal à la page centrale, au hasard, et le lissa.
— Imaginez que cette feuille est un plan dans l’espace…
Elle baissa la tête pour séparer la feuille des autres sans abîmer le journal.
Et elle le vit.
L’horreur est très rapide. Nous sommes capables d’être effrayés avant même d’en avoir conscience. Nous ignorons encore pourquoi, et déjà nos mains tremblent, notre visage pâlit ou notre estomac rétrécit comme un ballon dégonflé. Le regard d’Elisa s’était posé sur l’un des gros titres dans l’angle supérieur droit de la feuille et, avant même de vraiment comprendre ce que cela signifiait, une brutale décharge d’adrénaline la paralysa. Elle lut l’essentiel de l’article en quelques secondes. Mais ce furent des secondes éternelles pendant lesquelles elle eut tout juste conscience que ses élèves s’étaient tus en attendant la suite, et ils commençaient à s’apercevoir qu’une chose étrange se produisait : il y avait des coups de coude, des raclements de gorge, des têtes qui se retournaient pour interroger leurs camarades…
Une nouvelle Elisa leva les yeux et affronta l’attente silencieuse qu’elle avait provoquée.
— Euh… Imaginons que je plie le plan par là, poursuivit-elle sans trembler, de la voix atone d’un pilote automatique.
Elle ne sut pas comment, mais elle poursuivit ses explications. Elle écrivit des équations au tableau, les développa sans erreur, posa des questions et prit d’autres exemples. Ce fut une prouesse intime et surhumaine que personne ne sembla déceler. Ou si ? Elle se demandait si l’attentive Yolanda, qui la scrutait au premier rang, avait capté un reste de la panique qui la saisissait d’effroi.
— Nous allons nous arrêter là, dit-elle, cinq minutes avant la fin du cours. Et elle ajouta, frissonnant devant l’ironie de ses paroles : Je vous préviens qu’à partir d’aujourd’hui tout sera beaucoup plus compliqué.

Certaines peurs sont comme des morts sans profil, des ébauches de morts qui nous dépouillent momentanément de la voix, du regard, des fonctions vitales, pendant lesquelles nous ne respirons pas, nous ne pouvons pas penser, notre cœur ne bat pas. Elisa connut l’un de ces terribles moments. Elle comprit soudain ce qu’elle devait faire. Elle referma le journal, le mit dans son sac, et finit son cours.
Avant toute chose, elle devait rester en vie.
José Carlos SOMOZA

Opéra des Dieux - Emission #16 - Culture Jeune

2007-05-24T17:20:00.000+02:00

Emission #16 - Culture Jeune
TELECHARGER L'EMISSION
-------------------- INTERVIEW --------------------
de Benoît SABATIER
pour la sortie de son livre
"Nous sommes jeunes Nous sommes fiers
La Culure jeune d'Elvis à Myspace"

(Hachette Litt)

-------------------- Playlist --------------------
par Benoît SABATIER

Dites le fort (Nous sommes jeunes Nous sommes fiers) de Taxi Girl, The Radio Song de Dillard & Clark , Grocer Jack (Teenage Opera) de Mark Wirtz, Paris de Taxi Girl, I want more de Can, Il est plus facile des Boots, Partyline des Stockholm Monsters, Fred Vrom Jupiter de Die Doraus, Freak de LFO, La Maman et la Putain de Diabologum

sur le site de l'émission: L'Opéra Des Dieux

Marjolaine et Remi sont passés ceinture noire

2007-05-21T14:19:00.000+02:00

De bonnes nouvelles du Front de la Chanson française poétique de combat: la variet garage a pris les armes et compte foutre une sévère dérouillée à qui se trouvera sur son chemin. Marjolaine et Rémi ont pris place à bord de leur BabySideCar et ça envoyer du steack.

La première simulation de combat à balles réelles est prévue pour le 29 mai au Studio de l'Ermitage.
Ci joint, la video du camp d'entrainement du Babysidecar.

Pour mémoire le précédent clip, tout aussi poignant, dans un registre différent, relatait la violence quotidienne et l'envie de rebellion suite aux écoutes répétées des analyses économiques d'Europe1. Celui ci est plus Mercurien.

Les dates de concert à venir

Lettre à un ami

2007-05-15T17:52:00.000+02:00

Voilà, je l'ai fini et je l'envoie en Normandie (ouech!). C'est étonnant comme on y trouve mélangé ma vie professionnelle bordélique de microserf, autant que mes rêves spychédéliques d'après hyperglycémie. (Pour les rêves, lisez et vous verrez que c'est bien barré).
Là, je vous colle le moment de basculage à mon sens: le moment à partir duquel vous ne pouvez plus raconter le roman à personne sans passer pour un débile léger. Une cassure très Girlfriend in the Coma avec un penchant LunarPark-iste d'Ellis.

Un bon roman, qui donne envie de se relire Generation X et Microserf. Mieux, moins bien, juste passable... chacun son avis. Je dirai que de toute façon, Generation X a une place à part, enrobée de nostalgie et de musique grunge. JPod ne pourra jamais rivaliser. Mais on a ici un bel essai et quelques rires grimaçants suffisants pour ne pas laisser pointer l'amertume du "mieux avant". Note pour plus tard: penser à chercher s'il existe des travaux sur la socio du groupe son rapport à la technologie traitées par le roman...

Site Officiel de JPod

30 ans plus tard, on prend les mêmes et on recommence

2007-05-09T17:57:00.000+02:00

Toute ressemblance avec le Mouvement Démocrate de F. Bayrou n'est pas forcément fortuite...

Le reste ici... par Jon SAVAGE

David Bowie s'en mord les doigts

2007-05-04T10:30:00.000+02:00

Un petit mot quand même en ce début de semaine, sur ce qui s'est passé depuis notre dernier entretien webbique: la France a basculé, elle qui tanguait déjà avec un sérieux penchant. La chose n'est pas en elle même gravissime, ce sont les éclaboussures et conséquences de tout cela, l'affiche assumée des valeurs et la décomplexation des partisants autant que la non remise en question d'une opposition mauribonde depuis maintenant 15 ans, qui elles, puent sérieusement du cul...
Une bonne nouvelle tout de même: on risque à notre niveau de voir ressurgir de nouveaux petits frères de Parabellum ou des Berus, ou au moins, un vif intéret pour ce qui fut le mouvement contestataire des grands frères...

Soit... on se consolera avec ça, en évitant le piège du dilemne action-rejet, puisque de toute façon, y croire, c'est perdre et perdre c'est forcément gagner... Alors, on tentera le coup, parce qu'on est comme ça, au fond...

... des loosers romantiques

En attendant, il nous reste 5 ans avant la fin du monde... Une petite cover pour la route.

The Arcade Fire - Five Years

Dimanche de Fête

2007-04-18T11:28:00.000+02:00

On a passé un bon dimanche, McCarthy a gagné le Pulitzer et on a pris le soleil du Morbihan. Que demande le peuple? Savoir où il va..., tiens pour commencer...

White Folks, arnaqueur blanc et "fils de passes"

2007-04-09T11:33:00.000+02:00

Après le très troublant et autobiographique Pimp, que j'avais beaucoup aimé, la collection Soul Fiction des Editions de l’Olivier avait publié un deuxième roman d’Iceberg Slim, Trick Baby, que je n'avais toujours pas lu. (Merci Tibo de me le filer...)
Plutot que de vous en faire un résumé moyen, comme j'ai trouvé quelqu'un qui en parle très bien voici les mots d'un autre, Olivier Cathus

La traduction de Pimp était l’occasion de découvrir en français un livre-culte, rien moins que le livre de chevet de nombreux rappeurs américains s’indentifiant au personnage du mac, véritable héros urbain au sein de la communauté noire, symbole du type qui avait compris combien un cul noir pouvait faire cracher leur argent aux michetons blancs.
C’est alors qu’il était en prison, en train d’envisager sa reconversion dans un autre bizness que le proxénétisme, qu’Iceberg Slim rencontra White Folks (pour les amis), alias Trick Baby (pour les autres). Un grand gaillard, sosie d’Errol Flynn. Pourtant il ne faut pas se fier aux apparences, malgré sa peau blanche et ses yeux bleus, White Folks était noir, noir en dedans.
Iceberg Slim le connaissait de réputation, en équipe avec Blue Howard, White Folks ("arnaqueur blanc") était un des plus fameux arnaqueurs noirs de Chicago. Durant leurs quelques jours de cellule en commun, White Folks raconta son histoire à Iceberg Slim qui nous la livre à son tour.
Comme dans Pimp, l’écriture d’Iceberg Slim ne s’embarasse pas de fioritures, c’est l’expérience de la rue mise en mots de la façon la plus brute et directe qui soit. Comme dans Pimp pour le métier de proxénète,à travers un destin particulier situé avec précision dans son contexte socio-historique, nous avons ici le récit d’un apprentissage du métier d’arnaqueur. Vécu de l’intérieur, on découvre les techniques de la combine, ses différents tours… Mais, au-delà de cet aspect qui pourrait passer pour simple folklore, les romans d’Iceberg Slim prennent toute leur intensité par le rendu du contexte, le Chicago et ses cloisonnements raciaux.
Johnny O’Brien est né dans les années 20 d’une mère noire et d’un père blanc. Ce dernier disparut très rapidement du foyer. Ainsi grandit le petit Johnny, seul avec une mère dévorée par l’alcoolisme et s’effeuillant dans un club minable. Un enfant quelque peu livré à lui-même et que les gamins de son entourage, ne pouvant imaginer d’autres types d’union mixte, appelaient Trick Baby, "fils de passe"… La vie était ainsi faite que pour le jeune garçon il était difficile de trouver sa place dans la société américaine ainsi partagée.
Pourtant sa peau blanche devint un avantage dès qu’il se mit en équipe avec Blue Howard qui l’adopta, presque comme un père adoptif, lui appris tous les trucs du métier et lui donna son surnom de White Folks, un oxymore en quelque sorte car un type se faisant appeler "arnaqueur blanc" ne pouvait être que noir. Ensemble, ils allaient pouvoir gruger aussi bien les pigeons noirs que blancs, le bon plan.
Ensemble, ils vivaient bien, dans une certaine opulence mais rien ne va jamais de soi, rien n’est jamais acquis. La vie a ses hauts et ses bas, ses grandeurs et ses décadences. On se retrouve toujours confronté à divers dangers : ne pas empiéter sur les plates-bandes de la Maffia, se méfier des trahisons, des femmes, de l’alcool et des drogues…
Autant dire de suite, que nos deux compère se virent confrontés à un redoutable panaché de ces trois menaces. Pour White Folks, l’amour prit les traits d’une riche et belle femme blanche qu’il appelait la Déesse. Leur union était impossible, elle raciste déclarée, lui poussé à lui révéler le secret de sa négritude. Et "cette garce de Déesse et sa chatte internationale ineffablement brûlante"(p.306) manquèrent de le conduire au fond du trou, au fond de la bouteille, intoxiqué par l’alcool du dépit. La blessure ne se referma jamais complètement mais il compris ensuite qu’ il était plus malin de louer la carosserie d’une gonzesse que de jouer les jolis cœurs"(p.311). Véritables récits de vie, les romans d’Iceberg Slim combinent l’éducation sentimentale du personnage à ses interrogations sur un possible déterminisme social dont il serait autant l’acteur que la victime (une victime qui, en tout cas, ne s’appitoierait surtout pas sur son sort).
Côté sentimental, si l’on constate à quel point l’amour tarifé fait partie intégrante du quotidien, on s’amusera par contre des découvertes de White Folks quand il comprit, en voyant un couple de lesbiennes faire l’amour, l’importance du cunnilingus dans le plaisir féminin : "voilà pourquoi ces lesbiennes n’ont pas besoin d’un zob pour envoyer une fille en l’air. Ces tordues ont une technique diabolique"(p.146). Il se précipitera pour la mettre en pratique avec succès sur la première femme venue, Jackie, une femme mariée qu’il convint moyennant finance de passer au lit avec lui. Résultat concluant : "Je me faisais du souci pour le mari de Jackie : au lit il allait passer pour un nul ! La technique lesbienne avait éveillé la cochonne qui sommeillait en Jackie"(p.149)…
Mais si l’intrigue se retrousse sur ces passages distrayants, le déchirement du personnage semble aussi insoluble que la question raciale aux Etats-Unis. Qu’il reste avec des Noirs et on l’appelera toujours Trick Baby, qu’il aille arnaquer des Blancs, il devra garder pour lui son secret sous peine d’être rejeté tout de go…! Dans Trick Baby, Iceberg Slim nous livre une nouvelle fois un témoignage bouleversant et sans concessions. Iceberg Slim ne juge pas ses personnages, il essaie de nous faire comprendre leur destin souvent tragique. "Je comprends pourquoi le peuple noir doit pour s’en sortir, voler, mais je n’arrive toujours pas à croire que le crime est une solution viable. L’énergie et le talent exigés pour devenir un délinquant de réelle envergure pourraient être utilisés de manière bien plus positive. Si un maquereau parvient à contrôler neuf femmes, il peut tout aussi bien faire autre chose".
Olivier Cathus

Des liens:
Iceberg Slim sur Wikipédia
les livres d'Iceberg Slim

Opéra des Dieux- Emission #14 - VF

2007-04-08T12:51:00.000+02:00

Emission #14 - VF de l'Opéra des Dieux
Pour télécharger l'émission, clic droit sur le hamster suicidaire

J'aime pas la Chanson Française

de LUZ (Hoëbeke)

----------------- Anti-BO du livre -----------------

Jezebel d'Edith Piaf
Sur une Nappe de Restaurant de Jacques Dutronc
Tu fais partie du Passé de Zouzou
Connais-tu l'Animal qui inventa le Calcul Intégral d'Evariste
Contact de Brigitte Bardot
Psychose de Messieurs Richard de Bordeaux & Daniel Beretta
Comme à la Radio de Brigitte Fontaine
Le Papyvore des Papyvores
La Mélodie de Christophe
Une Espèce de Lolita... toute verte d'Alain Kan
Bijou Bijou d'Alain Bashung
Pretty Day de Marie Möör
Synchro de Charles De Goal
Je t'écris d'un Pays des Visiteurs du Soir
Le Courage des Oiseaux de Dominique A
Gris Métal de Bertrand Burgalat
Au Matin d'Etienne Charry
Les Plages de Berk de La Position du Tireur Couché
Amoureux Solitaires par Jenny Goes Dirty
Les Matins de Paris de Teki Latex & Lio

Travis est superbe, il est grand.

2007-04-07T13:32:00.000+02:00

Il est des concerts que l'on devine être des virages, des étapes marquantes pour l'artiste que l'on aime. Je suis persuadé que ce concert du 5 avril est de ceux là: une grande fête, où Travis Bürki, visiblement heureux, semblait prendre du plaisir à jouer, à l'aise devant un public convaincu, plus en forme et drole que jamais.

Le costume rouge flamboyant à imprimé floral mauve n'aura je pense jamais été porté avec autant de classe... Le sentiment qu'on changeait de division, qu'on franchissait un cap en troquant la minuscule scène du Limonaire pour les flashs stroboscopiques du Zèbre de Belleville. Comme dans la chanson, comme si on s'était interdit trop de choses trop longtemps: Aujourd'hui je suis fatigué j'ai trop attendu je voudrais collectionner les papillons...
Le clin d'oeil aux amis, aux proches et même aux producteurs sur le chemin parcouru... Avec le grand dénument: le retournement de veste.

" Alors quand ils ont débarqués le mercredi en 8, des projets plein leur attachés cases, je leur ai dit, "Messieurs il est grand temps que ma création s'ébruite, mon annonymat me pèse." Ils m'ont demandé de signer au bas de la page me faisant miroiter des liasses et des voyages... et j'ai dit OUI AUX MILLIONS, TOURNEE GENERALE!!!"

Western et Temps de parole

2007-04-03T23:01:00.000+02:00

Le débat aura lieu sur Internet ou ne sera pas. Le règlement de compte se fera en zone de non droit. Les porte flingues enchaînent les bains de bouche au Dextril. Ca pique plus que les lèvres en sang badigeonnées à la sauce samouraï d'un kebab mal controlé. Bref, ça va être violent et les mots vont voler aussi bas que le niveau de cette campagne. Pour se mettre dans le mood ‘monde moche- vulgarité- bassesses’, il n'est pas idiot de se fourrer la tête dans un bon western au fond duquel on ne pourra plus décoller les spaghettis.
Cette semaine, on lit Cormac McCarty. Et on aime ça.

Comme la majorité des livres de McCarthy, le pitch est propre et simple : dépouillé au point de foutre la trouille. Un roman résumable en 2 lignes implique obstination, endurance, et esthétique. Cette fois ci encore, on débarque en plein pulp-western.

Voici le début prometteur :
" Il abaisse les jumelles et examine le terrain tout autour. Puis il les relève. On dirait qu'il y a des hommes allongés par terre. Il enfonce ses bottes dans la rocaille et règle les jumelles. Les véhicules sont des camionnettes à quatre roues motrices ou des Bronco avec de gros pneus tout-terrain et des treuils et des rampes de projecteurs sur le toit. Les hommes ont l'air d'être morts. Il abaisse les jumelles. Puis il les relève. Puis il les abaisse et reste assis là où il est. Rien ne bouge. Il reste ainsi un bon moment. " Moss se rapproche, et ne rencontre que des morts et un agonisant demandant de l’eau. Ayant aperçu des traces de sang dans l'argile, il remonte la piste jusqu'à un nouveau macchabée. Il y a une lourde serviette contre le genou de l'homme mort. Quand il se décide enfin à la ramasser, Moss découvre qu'elle est pleine à ras bord de coupures de cent dollars, rangées par paquets entourés de rubans à billets, chaque paquet étant marqué d'un tampon indiquant un montant de dix mille dollars. " Sa vie tout entière est là devant lui. Jour après jour du matin au soir jusqu'à sa mort. Toute sa vie réduite à vingt kilos de papier dans une sacoche. "

Ce que l’extrait ne vous révèle pas, c'est qu’après s’être barré à toute vitesse avec le pognon Moss va revenir sur les lieux sachant, bien sûr, que c’est la pire des conneries… juste pour apporter de l’eau au mourant… Bien sur, il sera attendu. De la réplique qui cogne, encore. Des virages terribles et des scènes bien lourdes… Un champion du livre pop corn ce McCarthy…

Mais c’est loin d’être son coup d’essai. Une trilogie terrible avait déjà bien fait du bruit…'De si jolis chevaux', 'Le Grand Passage', et 'Des villes dans la plaine'. Les histoires d'un changement de temps, entre l'Amérique des John Wayne rhumatisants et celle des Raisins de la colère teintés prohibition.

"1949. Parce que les choix de l'Amérique moderne condamnent leurs rêves d'aventure, John Grady Cole et Lacey Rawlins quittent le Texas et chevauchent vers le Mexique. Ils iront vivre ailleurs, au royaume des chevaux, pour célébrer avec une nature intacte des noces éternelles." Dit comme ça, on sent un « Brokeback Mountain » nous tomber dessus… et on a tort forcément, car tout est beaucoup plus violent… quand on déboule dans le Mexique de McCarthy.

'Des villes dans les plaines' (le seul que j'ai lu des trois en fait ;-)) clôt la Trilogie des confins commencée avec De si jolis chevaux et Le Grand passage. Cormac McCarthy remet en scène les deux jeunes cowboys, Billy Parham et John Grady, l'as du rodéo avec winchesters, lassos, chevaux, grands espaces et sierras du Nouveau Mexique. Une amitié fraternelle unit les deux hommes, que neuf ans séparent. Le roman commence en 1952, alors que les deux héros travaillent comme vaqueros dans un ranch de la région. L'exploitation est cernée au nord par Alamogordo et ses terrains militaires qui menacent toujours de s'étendre, et au sud par les montagnes du Mexique. Inéluctablement, le monde des cowboys est grignoté par les transformations de la société. Billy et John, poursuivant les troupeaux égarés, sentent cette disparition graduelle et les changements à venir. Ils rêvent d'un ailleurs, le Mexique. Ils traînent dans les bars et les bordels. Puis John Grady s'éprend d'une jeune prostituée mexicaine et épileptique, Magdalena. (La scène de la rencontre ferait rêver n'importe quel cinéphile). Il décide de la kidnapper et déclenche alors la tragédie.

Je vous parle rapidos du Méridien de sang qui lui est pas mal du tout, même bien plus judicieux à lire en ce moment, si on en regarde l'actualité du droit d'ingérence en Irak et tout le reste... Bref, on ne s'épenche pas politique, mais l'idée c'est qu'on veut le bien de tout le monde et qu'on flingue à tour de bras au nom de la morale... Ce roman se passe juste après la guerre entre le Mexique et les Etats-Unis entre les déserts du Texas et les rives du Pacifique. Le héros est un garçon de quatorze ans, qu'on appelle le Gamin. Il a des trous dans les bottes et les pieds qui puent et ça c’est important pour le coté western. Il a laissé sa famille dans le Tennessee pour rejoindre une bande d'irréguliers qui traquent les Indiens pour le compte du gouverneur de l'état mexicain du Chihuahua, comme la chanson de l’été. Cette bande de soldats pillent, brûlent et tuent. Et c'est assez costaud niveau scènes de viande. Mais quand ils arrivent dans le Colorado, ils se font massacrer par les survivants des Indiens yumas. En gros, tout le monde tue tout le monde, et les règlements de comptes s’enchaînent sans que les protagonistes ne choisissent vraiment d’y prendre part. Le gamin et le chef s’en veulent méchamment. Leur interminable poursuite débute au milieu des dunes de la Vallée de la Mort et se terminera vingt ans plus tard de manière grotesque et tragique dans le bordel d'une petite ville du Texas.
Une de mes phrases préférées, proférée par un vieil ivrogne:
"Y a quatre choses qui peuvent détruire le monde, dit-il: les femmes, le whisky, l'argent et les nègres..."

Revenons au duel de mots de nos cow-boys présidents à nous. Je repense au flow de Ségolène et je rigole. Car pour d'autres, les mots sont des balles qui se collent entre les deux oreilles des non croyants. Délit de grande vitesse pour Cyanure. Il sera flashé près de Lyon à 210 mots minutes. Bernard Pivot s'est fait virer de sa dictée pour moins que ça.

Shoot Again

2007-04-01T12:20:00.000+02:00

Shoot Again de Vincent Bernière (Panama)

crédit photo: stéfan
BO du livre:

Note of a Stroll in Spring de Mecano, Zaz de Polyphonic Size, Crows d' Ochestre Rouge, Tzarin de Clair Obscur, Le Renard argenté de Des Airs, Empire de Piscine et Charles, Incubation de Joy Division, Speechless de Fred Frith, Lost Weekend de Wall of Voodoo, Performance de Tones On Tail, Decollage des Honeymoon Killers, Sylvie de Marc Seberg, Foutoir de Lili Drop, Nos Allures sages d'Elli et Jacno, Reports from the Heart de Winston Tong, No Tears de Tuxedomoon, Fatapolis de Minimal Compact, ...

dans l'Opéra des Dieux

Leonard Cohen porte le beret avec classe

2007-03-27T18:17:00.000+02:00

et moi pas du tout...

Je parle peu souvent de livres qui ne m'ont pas plu. Je parle également peu souvent de livre qui m'ont énormément plu, tout simplement parce que je ne saurai comment transmettre au mieux mon enthousiasme... En fait, je ne vous parle que des bouquins sympa, bien, mais pas révolutionnaires. Et bien sur, c'est une betise. Comme l'intégralité de ce truc. Passons...

Alors commençons par le début: acte 1, la dénonciation sauvage. On trouve beaucoup beaucoup de livre sur la musique, et même de plus en plus (un filon pour porteurs d'Ipod sans doute). Et tout n'est pas bon. La preuve, ce que vient de sortir le Castor Astral, c'est tout sauf intéressant.
- bam -

De la redite, du pompage de vrai journalisme et des envolées étranges sur des sujets dont on se contre fout. Cette bio a tous les désavantages qu'on peut craindre pour ce type d'ouvrage. Elle sent le tabac froid et moi j'aime pas ça.

Un mec qui écrit ce genre de trucs mérite une bio à sa taille:
Ce matin je me suis encore éveillé
Je remercie le Seigneur pour cela
Le monde est une telle porcherie
Que j'ai du mettre un chapeau

Donc on résume
ça c'est bon et tu peux le lire en te léchant les doigts:

là t'apprendras rien et le pire, tu comprendras pas tout...

Leonard, je te laisse le mot de la fin...

Oh the sisters of mercy, they are not departed or gone.They were waiting for me when I thought that I just can't go on.And they brought me their comfort and later they brought me this song.O h I hope you run into them, you who've been travelling so long

Emission n°10, les Tribus du rock

2007-03-14T16:00:00.000+01:00

Si je n'en parle pas, il n'en dira rien, le bougre...
L'Opéra des Dieux de Coquillages est toujours actif...

Emission #10 - Tribus du Rock
TELECHARGER L'EMISSION

-------------------- BOOKLIST --------------------

Les 69 Tribus du Rock
de Marc-Alexandre MILLANVOYE
& Tania BRUNA-ROSSO (Scali)

-------------------- Playlist --------------------

Hound Dog de Big Mama Thornton
Brand New Cadillac de Vince Taylor
Rockin the Joint d'Esquerita
E too D des Small Faces
Beechwood des Marvelettes
This Land is your Land de Woody Guthrie
Riders in the Sky des Chantays
Hungry Freaks, Daddy de Frank Zappa
Underdog de Sly & the Family Stone
Ride a white Swan de T-Rex
Rock & roll de Gary Glitter
California über Alles des Dead Kennedys
Gangsters des Specials
Les Mannequins de Kraftwerk
Nice Work (If you can get it)
de Cassandra Complex
Moscu Esta Helado
d'Esplendor Geometrico
Clear de Cybotron

Le printemps arrive encore plus fort que Bayrou

2007-03-11T18:58:00.000+01:00

Il fait beau, la France a bien dormi, j'ai envie de musique et mon pull sent l'adoucissant à la lavande . J'ai fait mes courses pour les prochains week ends de soleil. Il ne nous restait plus qu'à finir mon snickers et "Rip it up"... Et c'est chose faite. Une simple idée du bonheur.

Nous sommes jeunes, nous sommes fiers
de Benoît Sabatier
Hachette Litterature

Factory records, une anthologie graphique
de Morgan Robertson
Thames & Hudson

Léonard Cohen
de Gilles Tordjman
Castor Astral

Colin a la pêche

2007-02-23T07:24:00.000+01:00

C'était très bon, et c'est devenu véritablement génial sur la fin.
Enjoy...

The Decemberists live @ La Maroquinerie, Paris. Last medley song with "Lavender Diamond"

.

WWII d'hier, WII d'aujourd'hui

2007-02-19T23:23:00.000+01:00

On est mercredi, jour des sorties. Et avant d'aller me jetter sur Jewboy, dans quelques jours (faîtes comme moi, foncez-y vite! je suis sur que ça tue!), j'aimerai vous dire à quel point j'ai peur de me taper une croute sans saveur avec le dernier Eastwood, Les lettres D'Iwo Jima. Et pourtant, et ... pourtant.
Car si le précédent opus "Au nom de nos pères" réussissait à poser des questions pleines de sens sur les notions d'identité autant que de patriotisme, on pouvait logiquement s'attendre à ce que dans ce fim mirroir, on aille secouer un peu les fantomes planqués dans les placards des samouraïs. Vous me direz que c'est moins essentiel ou important, de proposer des pistes de débat depuis les thèmes de la seconde guerre sous un angle japonais, que la situation du pays et sa représentation internationnale ne nécessite pas plus que cela qu'on s'y arrête et que la question d'un vaincu est logiquement torchée bien plus vite que celle d'un vainqueur... Et vous avez tort. Mais ce n'est pas grave, je vous aime quand même. Pourquoi? Parce qu'un des fondement de la société nippone fut la soumission à l'autorité, collée à la notion de culpabilité qui lui est associée, lourde de morale traditionnelle et autres yakuzas à petits doigts raccourcis. Et qu'aujourd'hui, tout ça a pris une sévère gueule de bois. Que depuis l'après guerre, l'identité proper ou disons simplement l'idée fourmillesque de la personne japonnaise noyée dans la foule, a subi un sacré lifting, justement parce que le modèle des parents soumis s'est crashé. Bref, y a pas mal de chose à dire sur tout ça, les conséquences de la chute, l'émancipation, l'ouverture vers les autres pays... le Japon a sacrément muté après 45 et continue de s'embourber dans des problèmes loin d'être résolus.

Et j'ai bien peur de ma manger un film américain, tendre et bien foutu... où les personnages auraient juste les yeux un peu plus en amande qu'à la normale... saupoudrée d'une pincette d'honneur et de fierté kamikaze, de cérémonie du thé et autre cliché.. et point barre.

Bref, on verra bien.

Lettres d'Iwo Jima
envoyé par thebones666

Mais pour ce qui est de l'après, justement, des cendres, de la culpabilité, de la bétise de la guerre, du tri des morts et des gentils et de la relance de la machine, il y a peut être plus simple ou plus direct. Un bon bouquin.

La Guerre des jours lointains
d'Akira Yoshimura
Actes Sud

21 euros/288 pages
Traduit par Rose-Marie Makino-Fayolle

Pendant la Seconde Guerre mondiale, dans une île au sud du Japon, le lieutenant Takuya, affecté au bureau d'information des forces armées, est chargé de surveiller sur les écrans radars l'avancée des bombardiers américains. Le jour de la défaite japonaise, le 15 août 1945, on lui ordonne d'abattre au plus vite tous les prisonniers américains. Quelques semaines plus tard, il apprend par un ami qu'il figure sur la liste des condamnés à mort pour crime de guerre. Une longue fuite commence, une errance infinie à travers un pays dévasté, affamé et appauvri où Takuya tente de se fondre dans l'anonymat de la population vaincue.

Un très bon livre, où justement, les japonais sont vus par l'oeil japonais. Où la hierarchie de papa en prend un coup dans les gencives. Les décors sont magnifiques, on suit notre héros pendant sa fuite de la ville à la campagne, dans les iles... Les personnages bien que forts sont écrasés par la misère, la honte et l'incompréhension. C'est étonnant et très riche. Pour les amateurs de manga, sachez que je n'ai pu que faire des parallèles évidents avec "Le tombeau des lucioles" ... vous trouverez même une histoire de vers luisants autour de la 200ème page. Plus loin, c'est un chateau en flamme qui vous évoquera les scènes d'incendie de "Princesse Mononoké".

Bref, un excellent roman pour qui veut bien chausser les tongues d'un japonais dans les années 50. Je vous colle un bout de l'animé, parce que j'aime ça et un lien sur une critique du roman assez fine.

Hotaru no haka / Le tombeau des lucioles
envoyé par HinaNeji

chronique d'Arts Livres

One-Self @Point FMR

2007-02-14T17:11:00.000+01:00

Hier soir, j'ai pris le hip hop en pleine figure.
Bam!

Après avoir essayé d'endormir tout le monde pendant 20 bonnes minutes, Dj Vadim poussé par la rumeur montante d'une foule agacée, a enfin envoyé du gros.
Et Melle La-Suède-ne-sait-pas-faire-que-des-meubles-à-emporter Yarah Bravo nous a vissé sa casquette sur la tête, rabattu la capuche et c'était parti pour 2h de gros gros concert.
Le rythme, les rimes, les impros et les cuts de Vadim derrière... rien à dire...
Catapulté au pays des MCs gentils.

La mondialisation a un corps de rêve: née de la fusion explosive du Brésil et du Chili, puis élevée en Suède pour vivre à NY. Hier soir à Paris. Et j'ai envie de dire, 'rien que pour moi'.
On a eu la primeur de quelques inédits, une petit plantage rigolo au démarrage de Bluebird, histoire de pas dire que le set serait parfait.
Un petit mot sur le mec aux percu et le batteur: si l'un semblait tout droit sorti d'un bar PMU trop tard pour être clair, confiant et détendu car loin de notre planète, l'autre avait l'air stressé à bloc, tout sage et intimidé... Il n'empêche que l'un comme l'autre nous ont collés au plafond.

Un petit clip, un chti peu mou, qui montre bien la frimousse du Vadim.

Mais le concert ressemblait plutot à ça

(live @ Batofar with a sound very pourritos)

des liens:
http://www.myspace.com/0neself
http://www.ninjatune.net/ninja/artist.php?id=118#live
http://www.yarahbravo.com/

Travis Burki est une star

2007-02-08T10:21:00.000+01:00

Il y a 10 jours, j'étais au Limonaire, le bistrot à chansons de Mister -Accordéon-Pacoud. Et j'ai donc écouté Travis Burki.

C'est tellement bon, ce petit disque qui va sortir, que je vous copie colle ici deux petits clips marrants et sa bio pécho sur wiki.

Travis, mots à mots:

A 14 ans, il écrit ses premières chansons en anglais, adapte des poésies de Rimbaud, chante, joue du piano, de la guitare et fonde même son premier groupe The Primitiv. Après le baccalauréat et des études d’architecture, il rentre à l’école de musique du CIM, où il suit des cours d’harmonie, de chant et de piano. Il monte à Paris, devient animateur de radio, compose, enregistre, peint et rédige plusieurs recueils de poésie. Débute ensuite une série de concerts dans les cabarets et cafés parisiens. Il voyage, étudie le théâtre, l’anglais et l’allemand.
Auteur, compositeur, interprète, musicien (piano, guitare), poète, on l’a vu présenter sur Paris Première ses poèmes et ses chansons.
En 2000, après avoir monté Fin de partie de Samuel Beckett, il écrit trois pièces de théâtre (Petit Monde, Quatre-quarts et Décadancing!) à partir desquelles il réalise un court métrage, et fonde la compagnie Hansen Moeller.
En 2001, il publie deux poèmes dans l’anthologie du Slam. Il participe aux scènes ouvertes du mouvement et rejoint l’équipe d'Edouard Baer sur Radio Nova et Paris Première en tant que poète-slammeur de l’émission Secret de Femmes.
En 2002, Régis Fourrer réalise un documentaire intitulé Ü dans la joie, diffusé sur Planète. Cette année marque également une période nouvelle d’enregistrement, aux côtés du musicien argentin Pablo Krantz, de son premier album officiel intitulé Après les dancings (2003, Walhalla Music).
Le 4 avril 2004, il remporte le grand prix du tremplin Chorus des Hauts-de-Seine. Le 22 novembre de la même année sort son deuxième album La luge, et Ü part en 2005 pour une grande tournée, le Tour de Luge qui se poursuit en 2006.

Un album est prévu pour paraître début 2007.

Le poème que j'adore:

C’est le passé d’avoir que je suis devenu
Mon nom n’est pas qui je suis mais ce que j’ai eu
C’est vrai tel un pâtre, je chante et quand j’ai bu
Le tableau de mes jours m ‘apparaît moins embu
Même si la nuitée me cueille bien fourbu
Je choie sur de moelleux monticules herbus
De moi-même pourtant je ne suis pas imbu
Si mes prétentions sont à mettre au rebut
Laissez mes ambitions conduirent la tribu
La direction est bonne et le dos du zébu
Est un bon tape-cul pour le gendre et la bru
Arrêtez-moi si je prêche à des convaincus
Il s’en fallut de peu que l’euro soit écu
En dépit des poisons, j’ai toujours survécu
Le jour n’est pas venu pour me trouver vaincu
D’ici là je décris tout ce que j’ai vécu
M’offrant parfois l’atout de vivre inaper
çu Le succès m’a touché, la gloire m’a conçu
Il arrive, et c’est triste, aussi, qu’on soit déçu
Devoir rétrocéder parfois le trop-perçu
Comme un arbre l’été qui serait trop branchu
Que l’on taille en donnant l’aspect d’ange déchu
Peut-être de sa cime avait un corbeau chu
Celui-là même avant un comté de lait cru
Dans son bec, il le lâche, il chante et c’est fichu !
Le fromage est mâché par renard moustachu
D’autres fois on dira le conclave est conclu
Quand la blanche fumée serpente vers les nues
Mais qu’un pape se nomme Jésus II, c’est exclu !
Dernièrement le nombre de fous s’est accru
La plupart sont épiques et vont monter à cru
Des chevaux de métal, ce que j’ai d’abord cru
Pour hâler le grand fleuve au fort de sa décrue
Dans leurs vestes de lin, leurs pantalons écrus
Ils auraient pu tourner dans un film Lustucru
Avec, dans le rôle de la nouvelle recrue
Un cavalier absent, genre soldat inconnu
Comme dit le cadreur, ç’aurait été ardu !
Cela dit, rien ne vaut de rester assidu
À la longue on fini par moins être attendu
L’opinion qu’on émet devient, bien entendu
Belle au désir auquel on a condescendu
Le poète aérien lit son compte-rendu
Aux étoiles émues en larmes confondues
L’Eve et l’Adam lettrés par le fruit défendu
L’arbre de vie n’en a depuis pas démordu
C’est le serpent et non la femme si dodue
À qui la faute incombe et le son distordu
Qui sourdit du cosmos est de tous entendu
L’homme veut le savoir, dit à dieu « C’est mon dû !
« J’en veux en abondance et qu’il soit épandu
« Par des sylphides nues naïades éperdues
« Près du lit des ruisseaux chastement étendues
S’il leur faut des jupons alors qu’ils soient fendus
Les frasils de janvier sont à moitié fondus
Le vent dénoue leurs nattes et souffle inattendu
Dans la plaine exigu de l’âme inétendue
Rassurez-les ce chant n’est pas tant incongru
Je vous laisse apprécier si les coquecigrues
Qu’on vous donne à subir émises de leurs grues
Vous satisfont assez, complotez ! Pichegru !
Je ne vous enduis pas plus de mon copahu
Et vous laisse aux pixels de vos tohu-bohu
Non mais que croyez-vous, que vous êtes absolus ?
Qu’il suffit d’être heureux pour être chevelu ?
Qu’on peut sur le succès jeter son dévolu ?
Que pour se présenter il suffit d’être élu ?
Qu’en sortant d’une école fraîchement émoulue
Se repaître de gloire on la boira goulue ?
Halte là vos Harlez hordes d’hurluberlus !
Il faudra vous résoudre au verbe révolu !
Réaliseriez-vous toutes vos plus-values
Le fond de votre lit finira vermoulu.
Hier encore inconnu de tous, aujourd’hui, lu !
Oublié juste après avoir été promu
À qui ce corps sans vie avait appartenu ?
L’âme ne répond plus et monte vers les nues
D’avis de commentaires, on s’est bien abstenu
Aucun ne vit venir ce qui est advenu
Les intrus s’étaient vus souhaiter la bienvenue
Votant des lois dont on a tu le contenu
Ni eux ni toi ni moi n’étions contrevenus
Même le plus fougueux d’entre nous fut ému
À coup de baume et narcotiques, ils nous ont eu
Mais regardez ce que nous sommes devenus !
Dans l’anima de nos cellules détenues
La propagande emporte sans discontinu
Substitue le sommeil aux luttes entretenues
En offrant à chacun des aliments grenus
Dont les effets sur soi resteront inconnus
Le Monde MEURT devient faussement ingénu
Sans qu’aucun défenseur ne soit intervenu
Le joug de l’illettrisme est sur tous maintenu
De sa propre famille, on devient méconnu
Chaque jour est semblable, on accepte un menu
Que vouloir refuser serait fort malvenu
Et la moindre objection est nulle non avenue
Est-ce dire que la fin va laisser l’homme nu ?
Que l’ennemi aura, de nous, tout obtenu ?
Le droit de décorer des rangs de parvenus
Et d’envoyer les sages au banc des prévenus ?
SOUDAIN c’est le néant, le bruit s’est retenu
Un instant, une forme alors est reconnue
D’abord un bourdon sourd viens vers nous soutenu
Qui va se transformer en vibration ténue
Et puis dans un éclair formidable on dit Hue
Précédé d’étalons cabrés trotte-menu
C’est l’explosion de joie, le sauveur est venu !
Fuyants de tous côtés s’en vont les corrompus…
Se gonfle alors au ciel un nuage crépu
La quiétude forcée semble être interrompue
Les tyrans effrayés hurlent qu’ils n’ont pas pu
Eviter le chaos, leur pouvoir, est ROMPU !
L’être providentiel qui les toise est trapu
Toutes leurs exactions lui ont beaucoup déplu
De sa main, il ordonne un orage et se ru
Sur tous les responsables en criant « Malotrus ! »
Sur le champ de bataille, un groupe est accouru
À chacun la clarté nouvelle est apparue
Sortent de leurs abris sympathiques et bourrus
Premiers au tribunal à avoir comparu
On voit d’anciens sportifs qui avaient concouru
Au J.O d’un été puis portés disparus
Le peuple se réveille et redevient féru
De liberté, d’opinions, de livres parus
Le surlendemain que de chemin parcouru
Partout dans les faubourgs, l’espoir a reparu
Mais quel était celui qui nous a secouru ?
Chacun se le demande il paraît qu’un bossu
L’a vu tourbillonner dans un quartier cossu
On l’a photographié hier à son insu
Offrant des vocalises à la voie sans issue
Plus loin il vint boire à la fontaine moussue
Depuis la symphonie de l’hiver est battue
Par un vieux chef ayant vaillamment combattu
Contre les assaillants quoiqu’il fut courbatu
Des guides d’impromptus, ce fut le plus pointu
On a suffisamment l’oreille rabattue
Par les exploits guerriers de nos aïeux têtus
Que l’écrivain signât sur le dos des tortues
Mais jamais ne nous lasse un rat dans son tutu
Car il personnifie la plurielle vertu
Si les grands de ce monde ont l’air calme et ventru
Si de joies et de peurs, ils vivent dépourvus
Je veux pour ne plus être pris au dépourvu
Avoir avec l’un deux une courte entrevue
Je voudrais témoigner du monde de visu
Peindre dans un tableau l’univers que j’ai vu
Ceux-là m’ont répondu « faites donc Monsieur Ü!».

Bizarre...

2007-02-04T19:31:00.000+01:00

un livre bizarre...

LE PASSAGE DE LA NUIT
d'Haruki Murakami

Il m'est tombé des mains, tellement c'est chiant...

Un autre livre bizarre...

LE SILENCE SELON JANE DARK
de Ben Marcus

Que j'aime beaucoup, tellement c'est bon...

Mets du beurre, mec...

2007-01-31T14:29:00.000+01:00

Le réflexe de Pavlov

2007-01-28T12:28:00.000+01:00

A partir de 1889, un physiologiste Russe, Pavlov, tenta, de montrer le caractère reflexe d'actions sous impulsion de stimuli volontaires. En gros, il accomodait son chien au son de la clochette précédent le repas, pour arriver, par conditionnement, à le faire saliver au simple son de cette clochette, sans qu'aucune nourriture ne soit présenter. Une façon étonnante de créer un comportement par apprentissage et habitude lorsque le cerveau fait les liens entre le stimulus et l’action qui suit. Un pied de nez aux premiers psychologues partagés entre l'inné et l'acquis. Une histoire marrante, de recherches énormes qui ne furent traduites en anglais que très tard, et mal, ce qui ne rendit pas grâce au boulot du bonhomme. (Plus d'info sur Ivan Petrovitch Pavlov sur Wiki ). Bref, je trouve l'idée étonnante, de transformer en reflexe, donc sans passage par la raison, l'éxécution d'actions, pour peu qu'on vous muselle, qu'on vous écrase par l'habitude, en un mot, qu'on vous conditionne.
Presque un siècle plus tard, une Russie cocotte minute, devait faire fasse à une catastrophe sans précédent, avec l'explosion d'un réacteur nucléaire de la centrale de Tchernobyl en Ukraine. Moment tragique et bilan humain désastreux, mais les autorités d'alors ont tenté, par conditionnement, entre autre, de mettre une chappe de plomb sur tout ce qui c'est produit là-bas. On a essayer d'étouffer la gravité de l'accident, puis d'étouffer les souffrances des victimes autant que d'étouffer le souvenir.
Cyrille Putman sort aujourd'hui un roman flash, dont le personnage central, un Pavlov lui aussi, subit la fatalité toute russe du destin des victimes de Tchernobyl, dans la souffrance, la rage et l'acceptation volontaire de l'horrible épreuve, munis simplement d'un appareil reflexe. C'est le recit de la naissance d'un artiste mondial de la photo sur les cendres radioactives d'une catastrophe.

Bilan provisoire
de Cyrille Putman

Calmann-Lévy
17 €/320 pages

Pavlov grandit dans le spectre de la catastrophe de Tchernobyl où son père, surveillant à la centrale, a péri, comme les centaines de liquidateurs annonymes. Anastasia, sa mère, élève ses trois enfants avec une exceptionnelle bravoure. L'un est comme son père, un irrécupérable joueur de cartes, le second, mollasson plus que bon à rien, rêve de retour en Ukraine pour y conduire des tracteurs. Le dernier, Pavlov, révèle un troublant talent artistique. Pour la peinture, d'abord, puis pour la photo. Il rencontre Irina… leur amour catalyse son talent et transforme le jeune prodige en star mondiale de la photographie : Londres, New York, Paris ; partout on s'arrache ses oeuvres. D'abord sa série sur les poussières, puis celle sur les étoiles avant le succès "des foules". C'est alors l'heure de l'argent, des limousines, des hôtels de luxe, et des rencontres insolites. En un mot, l'itinéraire d'une étoile dans la société étrange des marchands d'art. Mais la chance tourne, elle que tous croyaient enfin là, laisse apparaitre le drame présent en filigranne depuis le début : les proches disparaissent rongés par la leucémie, ou abattus par la mafia et, par un inexplicable retournement de situation, la cote de l'artiste s'effondre. Ses visions chaotiques le reprennent. La chute s'arrêtera-t-elle ? L'amour de sa femme Irina et de sa mère Anastasia le sauvera-t-il du désastre ?

Bilan provisoire réunit toutes les qualités qui ont fait le succès du premier roman de Cyrille Putman, Premières pressions à froid : un humour décapant, une sensibilité et une gouaille sans égales au service d'un texte juste: l'observation de son univers familial et professionnel, au service de personnages farfelus et brillants. Un récit fort et très vivant, dont on sent toutefois la baisse de régime aux deux tiers du livre. Sans doute sait on alors que tout devra mal finir et qu'ainsi, on s'enchante moins, attendant la chute que l'on devine inévitable.
Un très bon roman, très riche et documenté, sur l'art contemporain, ses modes et models.
Je vous en colle un extrait, au tout début, vous allez voir, ça cogne...

Extrait:
Ils prirent connaissance de leurs premières victimes, un traitement à base de lait boosterait l'affaire, pensaient-ils. Les médecins mentaient ouvertement en disant que les victimes avaient été empoisonnées aux gaz. Les radiations n'étaient pas inscrites à l'ordre du jour. Elles mourraient toutes en quatorze jours, avec ou sans greffe de moelle osseuse. On ne saurait pas combien. Une grande et belle femme, pommettes saillantes, assez James Bond girl, vint au chevet de Vitalyï. Devant son état calamiteux, elle ordonna son transfert immédiat. Il fut enfin installé dans une chambre pressurisée. Un cube blanc derrière un plastique transparent. Le tout fermé par des bandes Velcro. Tout un programme. On pouvait lui dispenser des soins de l'extérieur, sans pénétrer dans la pièce. Son corps, rouge-brun, était couvert d'ampoules. Il perdait ses cheveux par poignées. Il se vidait de l'intérieur. Personne au monde n'avait jamais vu un être humain dans cet état-là. Sauf peut-être à Hiroshima. Il crachouillait de petits morceaux de poumons et de foie, en s'étouffant. L'infirmière n'osait le regarder, encore moins le toucher.

Une critique du roman sur le site de TV5
L'extrait et le Podcast ont été piqués sur le toujours riche site du Passage du Livre
Le podcasting des écrivains
Cyrille Putman - 04/01/2007
Télécharger le MP3

Des photographes ukrainiens, je ne connais que Kostine, photoreporter plus que photographe d'art: l'homme qui a témoigné de l'accident avec ses clichés mondialement célèbres.

Tchernobyl, Confessions d’un reporter
d'Igor Kostine et Thomas Johnson

Les Arènes
34.8€/240 pages

Surnommé 'l'Homme légendaire ' par le Washington Post, Igor Kostine est un témoin capital de la catastrophe de Tchernobyl. Le 26 avril 1986, quelques heures seulement après l'explosion, il survole la centrale. La radioactivité est si forte que toutes ses pellicules deviennent noires. Une seule photo pourra être sauvée: elle fera le tour du monde. Surpris par l'ampleur de la catastrophe et par le silence des autorités, Igor Kostine décide de rester sur place et de vivre au milieu des 800000 'liquidateurs' qui se succéderont sur le site de l'accident. Lui-même irradié, il n'aura de cesse, vingt années durant, de photographier la centrale et la zone interdite qui l'entoure. Son histoire se confond avec celle de Tchernobyl. Il a vu l'évacuation des villages, le désespoir et le courage des populations, la construction du sarcophage, les hommes déplaçant à mains nues des blocs radioactifs, les cimetières de machines, les jardins et les vergers contaminés redevenus des terres sauvages où l'homme n'a plus sa place... Pour la première fois, il raconte, en mots et en images. "Tous les films que je développais étaient noirs. Alors, j'ai emmailloté mes Nikon dans des plaquettes de plomb et découpé mes pellicules en bandelettes de vingt centimètres en variant le temps d'exposition. Aujourd'hui, quatre de mes appareils sont enterrés dans le cimetière des déchets radioactifs."

Les photographies d'Igor Kostine ont été publiées par les plus grands journaux et honorées par de nombreux prix dont deux 'World Press Photo'. Elles sont enfin réunies dans un ouvrage, et augmentées d'une centaine de clichés inédits. Traduit en dix langues, ce livre est l'un des témoignages les plus complets sur la catastrophe et ses conséquences. Un des plus durs aussi, car le recit s'étale jusque longtemps après la catastrophe, ses conséquences sur la population, entre autres.

le site d'Igor Kostine (âmes sensibles, certaines photos d'enfants difformes sont dures...)

C'est justement de ces enfants difformes, condamnnés autant qu'abandonnés, qu'il est question dans le roman de Mindszenti. Mais, d'une façon étonnante, c'est d'eux que vient la guérisson pour la narratrice-auteur.

Les Inattendus
d'Eva Kristina Mindszenti

Stock
11€/91 pages

Illustratrice et auteure pour la jeunesse, Eva Kristina Mindzenti est née en France liens: en 1974 d'un père hongrois et d'une mère norvégienne, tous deux artistes peintres. Encre de chiniste et photographe, elle vit et dessine à Toulouse.
Trois ans après le chute de l'Union Soviétique, le village de Hofehér, près de la frontière Slovaque, n'offre pas d'autre horizon à la jeune Klara que le verger de son jardin et l'hôpital...où elle se résout à travailler. Gràce à l'amour que lui portent les enfants malades et malformés à cause de Tchernobyl, la jeune femme se sent exister.
C'est le roman d'une femme, Eva Kristina Mindszenti, qui nous écrit d'un village de Hongrie, tout près de la frontière slovaque. Seule, ayant pour tout horizon le verger de ses parents, elle se résout à travailler à l'hôpital où demeurent les enfants handicapés, estropiés, mutilés par les suites de Tchernobyl. Elle les aime très vite, ces enfants qui n'auront pas le temps d'être malheureux, qui meurent à dix ans, ces enfants qui pleurent, parfois, parce qu'on ne leur rend plus visite. Elle les aime, car elle sait que ce sont eux qui vont la soigner et la soulager.

Entretien sur Inter dans la Librairie Francophone. Un témoignage assez touchant, qui replace ce très court roman dans son juste contexte de catharsis pour Mindszenti. D'une poésie rare.

Attendu que je garde les yeux ouverts devant la dinguerie du monde...

2007-01-27T09:06:00.000+01:00

Ce livre n'est pas à proprement parler d'actualité - même si récemment on a beaucoup parlé des RG et de leur sens du dévouement, wahah!-, ... car il est sorti en 2003. Mais voilà, je suis tombé dessus à la bibliothèque -en cherchant Thomas Pynchon dans la collection Fiction et Cie au Seuil - et comme j'avais déjà beaucoup aimé un précédent roman de Lydie Salvayre, qui s'intitulait, "la Compagnnie des Spectres", j'ai tenté la chose. Bref, une histoire pas bête, un ton juste et un excercice de style original: le rapport quotidien d'un agent sous couverture, à ses supérieurs hiérarchiques.

Passage à l’ennemie
Lydie Salvayre

Seuil
6€/208 pages

Le pitch: L'inspecteur Arjona, chargé par les Renseignements généraux d'infiltrer un groupe de délinquants, s'oblige à rédiger des rapports secrets à l'adresse de son ministre de tutelle. Mais deux éléments inopportuns perturbent la rédaction de ses écrits : l'abus de haschich auquel le contraignent ses mauvaises fréquentations, et la présence bouleversante, dans le groupe observé, d'une jeune personne prénommée Dulcinée. Et l'on va voir, insidieusement, le ton implacable et martial des premiers rapports s'adoucir, vaciller, s'amiévrir et se désordonner, jusqu'à complètement se retourner. Et notre inflexible agent des RG, être gagné, insidieusement, à la cause délinquante, et plus encore à la cause amoureuse.
Un roman qui repose sur le chemin que va faire Arjona, guidé par Dulcinée. Une Dulcinée d'ailleurs tout en silence et en blessure, ce qui oblige Arjona à faire l'effort du questionnement, lui si sûr de ses convictions et de son engagement. Le texte évolue, en même temps que le personnage. La forme brute du rapport explose au fur et à mesure... et Arjona accouche d'une reflexion intelligente centrée sur l'humain.
Voilà, une envie juste de vous coller ça, comme ça, parce que fatigué par Vigipirate et ses Famas de la Gare du Nord, plus nombreux que jamais, et qui s'emmerdent autant qu'ils alourdissent l'ambiance.
Allez, un petit poème marrant quand même pour finir...
Je te salue ma France.mp3

J'ai piqué ce texte chez Samuel, et l'en remercie
lien vers une bio de Lydie Salvayre => Wiki

Le surfer d'argent

2007-01-23T15:19:00.000+01:00

Il est toujours aussi beau et drole, l'auteur de Blonde Abrasive...
et là, il nous propose le making of de son dernier roman, "Devenir Mort", chez Hachette:

Sa page Myspace
Moi je vais l'acheter, rien que pour ses yeux verts.

Game On, mec!

2007-01-22T00:08:00.000+01:00

Ce week end, rien, gros glandage. Bouquin, jeux video et rencontre de slam au Bobar samedi soir. On a collé des soleils à tout le monde, mais gros bravo à Feirell, Neggus et aux autres Dalton de Chant d'encre.
Un bon Gérard Baste pour l'énergie...

Ta gueule et marche!

2007-01-21T18:45:00.000+01:00

Vous aimez ça, la transpiration, la chaleur de l'animal, les veines gonflées et la perle salée de sueur qui picotte lorsqu'elle se mêle au gout métallique du sang... hein? Vous aimez? Non? Vous avez raison, la violence c'est moche.
Mais que faire, lorsqu'on se fait emmerder, qu'on veut nous dicter le chemin à suivre et que, qui plus est, ce chemin est pavé de gnons et d'idiotie crasse? On se rebelle, on crie, puis on se calme et on oublie. On baisse la tête et les épaules en dedans, on se dit que ce n'était pas si important, finalement.

Fais pas çi, fais pas ça. Et nous on moufte pas...

Le déserteur
Maurienne
Editions L'Epopée.

Maurienne est le pseudonyme de Jean-Louis Hurst, instituteur alsacien, officier pendant la Guerre d'Algérie avant de déserter, membre du réseau Jeanson et de Jeune résistance, animateur de chantiers de jeunes puis professeur en Algérie indépendante. Le Déserteur relate l'itinéraire intellectuel et affectif d'un « refus » pendant la guerre d'Algérie. Fils de résistant, l'auteur n'accepte pas d'être partie prenante dans l'oppression d'un autre peuple. Ce livre est emblématique parce qu'il fut le premier à expliquer et à justifier la désertion pendant la guerre d'Algérie. Publié aux Éditions de Minuit en 1960, il fut aussitôt interdit et saisi, avant d'écoper d'un procès. Mais le milieu étudiant le diffusa largement sous le manteau. Cet ouvrage participa au développement du mouvement Jeune Résistance qui engendra par la suite ce qu'on appellera « le gauchisme ». Il est à la charnière du « trahir les traîtres » (thème de Nizan très brûlant à l'époque) et de l'espoir tiers-mondiste (reconverti aujourd'hui en « altermondialisme »).
L'histoire est celle de 3 amis ballottés dans une Algérie sanglante, sur le chemin du questionnement, de la conscience, face à ce qui ne sera jamais reconnu comme une guerre, si ce n'est contre nous mêmes. Monsieur le Président, Je ne veux pas la faire
Je ne suis pas sur terre, Pour tuer des pauvres gens...

des liens
un article de l'Huma

Les Brutes
Dupuy, Berberian et Jaenada
Éditions Scali, 2006.

Le service militaire, c'est une chose que nous ne connaitrons plus - encore que Sargolène et Sékosy, les potentiels sur sièges electables soient visiblement friands d'un retour à l'ordre et au pli sur le pantalon-. Toutefois, cette période de corvée de chiottes et bites au cirage a marqué des générations, plus comme première confrontation avec les hommes à front bas, large voix et muscles secs que comme véritable baptème du feu patriotique. Et c'est en ce sens justement, que l'exercice de Jaenada est aussi joussif qu'utile: nous rappeler que dire non aux cons, ça reste quelque chose d'assez important.
Le texte, comme toujours, est fin et fluide, les images vraies et la langue facile. On retrouve notre Mr Sanz timide, maladroit mais jamais lache, devant un des premiers dilemnes de son existence. Courber l'échine ou montrer les dents? Question peu évidente, qu'on pense presque idiote lorsqu'on a 20 ans, mais qui prend bien du volume lorsqu'on réalise plus tard que le pli est si vite pris, et cela dès le premier shoot. Le livre est réhaussé de dessins sympathiques, où on reconnait le turfiste qu'on aime. Un homme qui aime les chevaux, les filles, l'alcool et les super 5 ne peut pas être mauvais. c'est encore une fois vérifié. Une belle idée qu'a eu le Patrick de mettre ces gens là tous ensemble. Un extrait et je vous laisse l'acheter:

"Je suis entouré de plusieurs types au regard dur, grands ou trapus, des brutes épaisses tout en muscles qui n’ont qu’un but en tête : m’écraser. Ils ne s’en cachent pas, ils veulent me coincer, m’empêcher de vivre normalement, me soumettre à leur volonté par la force, m’humilier puis m’aplatir, m’étouffer, me broyer, me détruire (les brutes). Je ne suis pas la seule proie de ces monstres froids et déterminés. Heureusement, nous sommes nombreux, même, encerclés et serrés les uns contre les autres – plus nombreux qu’eux, nous sommes jeunes, souples et débordants d’avenir. C’est bon, on va pouvoir se défendre.
Mais en regardant plus attentivement autour de moi, je m’aperçois consterné que tous mes compagnons sont des moutons effarés, qui ont compris que l’heure du massacre avait sonné. A droite, à gauche : je suis au milieu de moutons, de cochons effarés. Les moins émotifs sont simplement résignés, tristes, veaux, prêts à se laisser enchaîner. Qu’est-ce que c’est que ces compagnons ? "

des liens
le site de Phillippe Jaenada
l'émission d'Inter, Noctiluque, avec Jaenada en invité.
Le toujours formidable blog du Buzz Littéraire, qui fait une très belle note sur l'ouvrage.

Parce qu'on se la raconte rebelle, on cherchera toute cette semaine à dire non, à ne pas se faire marcher dessus, limite on filera un ou deux bourre pifs, un peu comme Mohamed Ali lorsqu'il refusa de partir pour le Vietnam, toute brute qu'il était, n'ayant rien contre les Vietcongs... Il perdit ainsi son titre et dû cravacher pour le reprendre... Entre ça et le nouveau Rocky, une thématique castagne cette semaine les gens! Banzaï !!!

Mon daron, et ouam et ouam et ouam !!!

2006-12-19T18:07:00.000+01:00

Dans mon souci actuel de chercher un quelconque intérêt à l'élection présidentielle prochaine, j'ai vaguement lu les programmes de chacun des candidats. Et aussi triste que cela puisse-t-être, je n'y ai rien trouvé d'émoustillant. Mais alors rien de rien. Quedchi. Je ne parle pas d'idées formidablement punks, qu'on soit clair, mais juste d'un petit soupçon d'idée sympa. Mais le pire n'est pas là. On s'en fiche un peu, des élections. Le pire est, et reste, cette lourde sensation de "déconnection". Celle là-même présente au moment où je tape cette note, lorsque Courbet me saigne le tympan avec les 30 plus grandes arnaques de l'histoire - dont celle terrible du mécanicien poids lourd qui se faisait passer pour un gynéco-. Le sentiment de ne pas me "reconnaître" dans ce qu'on me propose, dans ce qui m'entoure. Loin de me cacher derrière un snobisme facile, ou je ne sais quelle prétention à la con envers mes congénères, que j'affectionne d'ailleurs pour la plupart - même si j'ai encore quelques soucis avec les mécaniciens/gynéco du dimanche -, j'ai soudain eu un flash, en 4 couleurs comme l'autre péroxydé: rares sont les choses en lesquelles je me reconnais. Même plus que cela: les choses/gens/évènement qui me touchent le plus sont liés aux gens paumés, aux vrais losers perdus qui se cherchent. Sans doute parce que je me connais pas terriblement bien moi même. Et c'est pourtant pas faute d'essayer. Le plus étonnant c'est que ma bibliothèque en parle bien mieux que moi.

On passera les livres de la rentrée qui m'ont marqués, j'en ai déjà assez parler entre Kunkel et son Indécision , Cercas et de son roman "A la vitesse de la lumière" ou encore dans un registre encore plus profond, Vollmann. Des mecs un peu perdus, qui naviguent à vue. Je n'ai pas vu le lien tout de suite, mais c'est devant les épisodes de la famille Fischer que j'ai réalisé que le lien avec le paternel était évident.

Alors, que cela soit lié à mon age ou à je ne sais quoi, toujours est-il que la problématique du père m'intéresse. Du père qui part, parce qu'il n'est pas éternel et que je m'en aperçois de plus en plus tous les jours, ou du père qui arrive et ça je crois que c'est le syndrôme combo nièce+pacstameuf+sapin de noel en pitijama...

Mais le plus drôle - ah mais oui, parce que c'est extrement drôle, laisser moi vous expliquer- , c'est que je me donc soudain soit disant aperçu comme ça de cette tendance il y a quelques jours. Alors que bon franchement, en faisant un inventaire des bouquins les plus intéressants à mon sens de cette année, j'aurai pu voir tout de suite que ça me travaillait de puis bien plus longtemps. héhé ouais ma gueule.

Brett, d'abord, qui m'a fait doucement rire avec ses Furby griffus, m'a beaucoup plus foutu les pétoches en évoquant dans les mails fantomes qu'il recevait la nuit, à heure anniversaire de la mort de son vieux, un retour du père plein du jugement de la vie de son fils, revenu de l'au delà des morts pour lui botter le train ... On croit à peu pret en sortir, quand c'est le rapport avec son fils qui prend alors toute la place, pour finir sur cette magnifique vision du Lunar Park...

Même dans les bouquins d'aventure - scientifico- grunge - écolo, il fallait une accroche vraie et qui me prenne aux trippes. Lorsque le petit technicien informaticien d'Angleterre est mis au pied du mur et est obligé de traverser la moitié de la planète pour aller chercher ce paternel responsable de son licenciement, là, je mords à l'hameçon. Quoi de plus fort pour bousculer ce dont on n'est sur mais qui ne nous plait pas trop, que de prendre en pleine face l'évidence qu'on ne sait même pas qui on est et d'où on vient? De quoi booster le héros et le forcer à se remettre en question... sur les traces du père, du souvenir, avec ce mélange de curiosité et de colère, à cause de toute cette perte de temps. Tout ce temps perdu a essayer de ne pas lui ressembler. ça a de la tronche je trouve, ce genre de question. Êt lorqu'on a la réponse, on est alors pret à devenir un mec et emballer la James Bond girl à lunettes de la sécurité. CQFD.

Même lorsqu'on transpose le questionnement chez l'enfant. Qu'on prend un kid à mille dollars et un grand père 'ni oui-ni non' comme héros malheureux d'une quête sans fin, sinon celle de continuer à chercher toujours. Il est malin, Safran Foer. Parce que derrière la recherche de l'affection paternelle, il colle celle de la culture, la notion de nation et dêtre humain même tout simplement. On s'étonne, on s'émerveille et on parcourt avec l'enfant de 8 ans les rue de Brooklyn à la recherche de ce père décédé dans les tours du WWT. Et quand on saute les générations, qu'on comprend que pour le grand père de Dresdes, la problématique était la même, déjà. Se chercher soit avant de trouver son sa femme puis son fils.

Alors oui, Coquillages, j'ai laissé le rock de coté en ces fêtes de fin d'années et je me lis le Voile Noir de Rick Moody, parce que visiblement, il a compris pas mal de choses et qu'il les dit bien mieux que moi.

Joyeux Noel les cyber zamis. Moi je vais manger du pain d'épice avec Papa...

J'y peux rien, c'est mon coté punk

2006-12-13T21:53:00.000+01:00

La littérature de genre a les avantages de ses inconvénients. Précise et pointue, elle sait être réservée à une poignée de spécialistes et de passionnés. Du même coup, elle paraît vite limitée, confuse ou difficile d'accès au lecteur lambda. Genre ma gueule. Et c'est ainsi le cas pour la littérature dédiée au rock (et même à la musique en général) connue sous le nom de « rock critique ». Comme beaucoup y a encore quelques jours, j'appréciais la valeur d'un ouvrage du genre en la quantité de détails caustiques et autres croustillades alentours, en me lassant assez vite des tonnes de références pour fans absolus et midinette en transe.

Et puis j'ai lu Dark Stuff, de Nick Kent, et j'ai compris bien des choses. J'ai déjà réalisé que je tenais dans les doigts un modèle, une référence littéraire dans le petit monde du rock. Ecrit originellement en 74, puis ressorti en 95, Dark Stuff est aujourd'hui réédité et traduit après lifting, chez Naïve. Ce monument retrace par flashs, des épisodes forts d'une petite dizaine de stars du rocks triée sur le volet, depuis les débuts avec Brian Wilson ou Jerry Lee Lewis, en passant par les bouseux Neil Young ou Johnny Cash, jusqu'aux rebelles d'aujourd'hui comme Cobain ou Eminem. Bref, tout ce que l'histoire a compté de mecs pas d'accord l'ayant dit à grands coups de guitare et rage mystique.

Alors, il est certain que comme tous les Meltzer-Tosches-et autres Bangseries du genre, ça fourmille d'anecdotes et de trucs pas véritablement avouables de ces papys du rock'n roll. Que Brian Wilson, âme tourmentée et néanmoins leader des Beach Boys ait voulu faire suivre Phil Spector lors de séances d'enregistrement pour ne pas se faire voler son « son » de manière satanique, c'est étonnant. Prince qui parle de Larry Graham avec des yeux mouillés puis qui crache sur Puff Daddy, c'est émouvant. Je vous passe sous silence la tirade magique d'Iggy Pop lorsqu'il explique qu'il est la Catherine Deneuve du rock… Des détails drôles et croustillants à souhait, effectivement, vous en aurez pour votre argent. Mais Kent donne beaucoup plus que cela. En fidèle témoin de ces scènes incroyables, il cesse le jeu des questions réponses où pourtant il excelle, faisant s'ouvrir son interlocuteur plus facilement qu'un fruit mûr. Il s'en va, s'efface tranquillement et vous laisse là, tout à coté de lui en vous faisant signe de vous taire, et vous, gamin mi-amusé mi-effrayé, vous ouvrez grand les yeux et les oreilles en priant que la magie ne se dissipe jamais. Vous réalisez soudain que vous êtes tout seul, assis dans le noir d'un studio sur un ampli avec le Floyd, plus sérieux que jamais, ou encore à 3 tabourets d'un Lou Reed défoncé dans un bar louche d'une banlieue sans nom d'Angleterre. Vous êtes là, vous ressentez tout ce qu'a pu éprouver Nick Kent, en privilégié qu'il était.

Et c'est alors que le changement c'est doucement opéré chez moi. Ces stars abîmées, ces rebelles accidentés, sont des personnages que la musique transcende. Ok. Mais sans musique, ils sont encore plus intéressants. Entre l'extrême, l'ego, le mal être, le courage, la passion et la désintégration, ce sont justement ces faces cachées qui valent le coup. Parce que transposées ailleurs en d'autres temps avec d'autres codes et d'autres tabous ou interdits, il en aurait été de même : le rock, comme moteur, pour se chercher jusqu'au plus profond. Et cette découverte de l'intime, du cœur vrai, Kent l'a sentie et a essayé de la retranscrire au plus juste depuis le début. Il a participé à tout (même s'il est trop modeste pour le reconnaître), de Londres à NY en passant par Detroit ou LA. Un livre unique, parce qu'avec un vrai talent d'écriture, une plume là ou d'autres avaient la guitare. Ils sont bien peu à pouvoir évoquer autant de moments forts en l'enrobant d'autant de talent brut. Relisez le passage sur la mort de Sid Vicious, comment la fin est dure et comment la hargne de l'auteur s'efface pour immortaliser le loser dans ce qu'il a de plus magnifique et de plus dégueulasse.

Un livre fort, complet, une référence, et un premier pas dans un monde à part, conduit par quelqu'un qui sait vous guider de l'intérieur pour mieux vous y laisser tout seul.

La claque quoi.

Dash est trop modeste pour l'avouer, mais il était là pour cette interview du grand Nick Kent :

interview téléchargeable de Nick Kent dans l'Opéra des Dieux

Big Bangs

2006-11-23T22:34:00.000+01:00

Lester Bangs, le mégatonnique rock critic

vu par Philippe Manoeuvre

c'est dans l'Opéra des Dieux.

émission à télécharger ici

Choisis tes amis pour faire la fête

2006-11-15T19:34:00.000+01:00

En pleine rédaction d'un petit moment joli de rock'n roll, je me ballade et tombe là dessus.

Que celui qui n'a jamais fait de moustaches à Mahmood, ou qui n'a jamais eu honte en feuilletant les album photos post-pacs, jette la première pierre à JUSTICE vs SIMIAN des toujours prolifiques ED BANGER RECORDS

la video et le reste des titres dispo ici

Cadeau les mecs !

2006-11-05T18:37:00.000+01:00

La Position du Tireur Couché
+ Svinkels
+ Dr Vince
___________________________________
= Le James Bond du Quartier - Dr Vince remix

YO !

Bambi superstar

2006-11-01T21:47:00.000+01:00

Jean-Hubert Gailliot interviewé ici.

Un siècle plus tard, en guise de Nietzsche nous avons Michael Jackson [...].
On a les Nietzsche que l'on mérite !

ICI